油畫教學中的中國傳統(tǒng)藝術滲透

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【摘要】中國傳統(tǒng)藝術是世界藝術大觀園中的瑰寶，也是中華兒女引以為傲的寶藏，在教育活動中引入中國傳統(tǒng)藝術，不僅有利于提升學生的審美水平，對于培養(yǎng)其民族自豪感、藝術傳承意識都有不可忽視的重要意義，本文以油畫教育為論述對象，從當前教學環(huán)境出發(fā)，探討中國傳統(tǒng)藝術形式在油畫教學環(huán)節(jié)的相關應用。

【關鍵詞】傳統(tǒng)藝術；油畫教學；滲透

中國傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)形式多樣，表現(xiàn)手法復雜，合理應用中國傳統(tǒng)藝術并將其應用到對應教學任務當中，對于提升學生的學習意識、提升其藝術感知有較為明顯的教育作用。在開展油畫教學的過程中，教師應為學生創(chuàng)造可應用、可拓展的學習環(huán)境，融合中國傳統(tǒng)藝術，提升油畫表現(xiàn)水平。

一、中國油畫教育的發(fā)展現(xiàn)狀

1、與本土畫作存在差異，學生接受難度大油畫是一種起源于西方國家的、特點鮮明的繪畫方式，與本土繪畫手法相比，油畫在展示作者個人藝術觀感的過程中強調色彩與形體的有機融合，注重“質感”，這與我國傳統(tǒng)繪畫中所表達出的寫意、境界等內容不同。在已經產生藝術差異的教育背景下，部分學生并不能有效、有序的吸收油畫知識。加之油畫藝術遵循“不斷變革”這一創(chuàng)作原理，在18世紀之后，油畫在社會、藝術、科技等多元因素的沖擊下產生了翻天覆地的變化，畫家開始在作品中注入更多的思維靈感、更豐富的創(chuàng)作理論，從結構、層次、線條燈多個方面對油畫進行改革創(chuàng)新，在這種環(huán)境下，油畫獲得了更為豐富的表達內涵。在這種環(huán)境下學習油畫，學生需要根據教學要求作出多元化的教育感知，但如果沒有足夠豐厚的理論知識支持學生，油畫學習也無法提升到更高的層次。

2、教學手法僵硬，教學思路單一學生的創(chuàng)作力是支持其完成油畫學習的關鍵所在，但在高等教育階段，即使已經表現(xiàn)出了濃厚的創(chuàng)造欲望與優(yōu)秀的創(chuàng)造能力，部分學生在學習油畫的過程中其綜合表現(xiàn)仍然差強人意。與傳統(tǒng)的藝術教育形式不同，油畫是一個從感官到啟發(fā)的過程，在學生完全認知藝術特點、理清油畫結構框架之前，其無法完全掌握油畫的布局技巧與創(chuàng)作重點，在這種情況下，教師的引導就顯得尤為重要。但在我國現(xiàn)階段的高等教育環(huán)節(jié)，部分學校并未整理出適合于當前油畫教學階段的教學手法，在要求學生多看、多畫的教學模式下，學生無法理清油畫學習與創(chuàng)作環(huán)節(jié)的對應思路，更無法突破教學瓶頸。

二、中國傳統(tǒng)藝術在油畫教學中的表達形式

1、表達技巧及意境“意境”是中國繪畫理論中所產生的一個較為模糊的概念，但在觀賞優(yōu)秀繪畫作品的過程中，觀測者能夠切實的感受到意境是真實存在的，這與油畫中的“創(chuàng)作思想”不謀而合。在注重作品形態(tài)與謀篇布局的情況下，中外作家的筆墨、畫風雖然存在差異，但其都強調整體的和諧——從布局到表達的和諧，從素材到塑像的和諧，中國古畫在創(chuàng)作的過程中多運用更為抽象的中國元素，如果將其融入到西方油畫中，則變成了具體化的形象表達，在融入表達藝術與意境的情況下，油畫將獲得更為豐富的感情與表現(xiàn)形式。

2、筆墨技巧及形式風格在中國傳統(tǒng)藝術中，筆墨是中國畫家表達個人情感、修養(yǎng)、意識的重要手段，在闡述自身的情趣與趣味的同時，獨特的筆墨藝術能夠提升作品的審美價值，構建更為宏大的筆下世界。在古畫繪制環(huán)節(jié)，古人講筆墨技巧按照運筆方式分為圓、平、留、變、重五種，又在此基礎上提出了七種用墨形式——濃、淡、潑、破、焦、漬、宿，依靠五筆七墨的互相配合完成藝術意境的升華。在現(xiàn)代油畫教學環(huán)節(jié)，這些表現(xiàn)手法也時有體現(xiàn)，借助更為豐富的色彩填充，創(chuàng)作者能夠依據個人意愿為作品帶入更豐富的意境，提升作品的表現(xiàn)形式，使畫作內容超出畫作本身。在與西方油畫概念的空間技巧、二維繪制等思路相互將結合的情況下，油畫能夠同時完成寫意與寫實的雙向表達。

三、在油畫教學環(huán)節(jié)融入中國傳統(tǒng)藝術的具體措施

1、聯(lián)系本土藝術，建立藝術感知作為一種舶來藝術品，油畫傳入中國的時間不過百年，其發(fā)展經歷也較為曲折，在投入教育行業(yè)之后，并未形成系統(tǒng)可行的教育方法，在這種情況下，教師開展教學活動的難度更大，由于缺乏情感基礎，學生會單純的將油畫教學視為“任務”，而不是“興趣”或者“藝術”，在油畫教學環(huán)節(jié)，教師在幫助學生理解油畫藝術價值的同時，應突破油畫教學的短板，引導學生發(fā)現(xiàn)油畫中蘊含的教育加之，利用本土藝術實現(xiàn)教學拓展，將中國傳統(tǒng)藝術融入到油畫教學當中，使具有中國元素的油畫走向世界。教師應積極建立從中國傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)形式通往油畫教學的巧玲，提升學生的油畫創(chuàng)作水平，將學生的模仿式學習裝華為創(chuàng)造性學習，引導學生創(chuàng)建聯(lián)系中國傳統(tǒng)藝術與油畫的樞紐。在開展油畫教學的過程中，教師應幫助學生建立以油畫為核心、以本土藝術為拓展的教學模式，引導學生將本土藝術應用到油畫創(chuàng)作當中，提升作品意境，提升學生的藝術表達能力。在我國古典繪畫環(huán)節(jié)，大部分畫家與文人墨客都注重作品的自然形態(tài)，在繪制畫作的過程中，強調“無為而治”“隨遇而安”，教師可將古典繪畫思維融入到油畫教學當中，引導學生開展多元化、層次化的繪畫教學模式，完成主觀創(chuàng)作與客觀調節(jié)的全面統(tǒng)一，形成心手如一的和諧境界。油畫教學是學生觀察生活、獲得靈感并自行進行表達的過程，在引導學生進行創(chuàng)作的過程中，教師應關注學生的學習狀態(tài)，引導學生“為了繪畫而繪畫”，而不是“必須繪畫而繪畫”，依靠傳統(tǒng)藝術的融入建立理論基礎，尊重學生的自主意識與創(chuàng)作欲望，在“無我”的教學環(huán)境下，學生的思維靈感得以無限制的發(fā)揮，其能夠自主參與油畫教學，配合教師的教學活動。

2、融入繪畫技巧，豐富表達層次我國古代的繪畫理論與繪畫技能由來已久，其中并不缺乏震驚后世、可圈可點的藝術作品，但回顧當前，要將中國傳統(tǒng)藝術融入到油畫教學當中，就要油畫本身具有的藝術特點對傳統(tǒng)繪畫技巧進行調整，使其能夠以開放、融合的狀態(tài)進入到油畫創(chuàng)作當中。在油畫教學環(huán)節(jié)，部分教師反映學生的油畫創(chuàng)作是“蒼白的，缺少靈魂的”，這與學生的個人表達技巧有關，由于缺乏足夠的理論支撐個人的創(chuàng)作意識，學生在參與油畫創(chuàng)作的過程中，會不自覺地產生妥協(xié)、屈服等心理，在多次修改之后，部分學生開始可以忽略油畫中的中國傳統(tǒng)藝術，單獨以寫實的形式開展創(chuàng)作。要將傳統(tǒng)藝術融入到油畫教學當中，就必須使學生理解油畫傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)手法對于油畫教學是有意義、有推動作用的，引導學生接受中國傳統(tǒng)藝術，并將其引申到油畫創(chuàng)作當中。教師應引導學生腳踏實地，在培養(yǎng)學生油畫學習意識的同時，避免劍走偏鋒，以手法和技巧為鋪墊開展教學活動。教師可將中國傳統(tǒng)繪畫中的“五筆七墨”作為理論材料引入到油畫教學當中，提升學生的色彩運用技巧，在不斷變化油畫特制的同時，對油畫進行創(chuàng)新，教師可為學生展出優(yōu)秀的中國繪畫作品，幫助學生理解技巧、顏色與情感之間的聯(lián)系，使學生進行多層次的表達。以吳作人先生的油畫作品《負水女》為例，借助線條與顏色的相互配合，作者在作品中展示了耀眼的白云、沉重的大地，以厚實利落的筆觸皴擦粼粼波光，使畫面富有逆光感、層次感。在獲得學習對象的情況下，學生會對作品的畫風、特點進行模仿，創(chuàng)造出具有中國藝術特色的油畫作品，教師可引導學生配合中國古典繪畫技巧進行創(chuàng)作，如明暗層次、陰影搭配等，為作品賦予生命，在完成教學任務的同時，實現(xiàn)中西方藝術的融合，作為學生藝術道路上的引導者，教師應引領學生放開思維，加入具有中國傳統(tǒng)藝術特色的表達技巧，表現(xiàn)個人情感，為西方油畫注入中國元素。

3、色彩搭配元素，展現(xiàn)東方魅力中國傳統(tǒng)藝術具有獨一無二的藝術魅力，油畫具有特點鮮明的表達形式，在藝術領域二者各有千秋，要完成中國傳統(tǒng)藝術與油畫教學的有機融合，教師就要大膽探索，積極前進，尋找二者之間的共同點，表現(xiàn)藝術特色。色彩是中國繪畫與西方油畫中的重要組成部分在顏色單配、協(xié)調環(huán)節(jié)，二者存有不同的認知態(tài)度——中國油畫更注重記憶色與經驗色，強調利用線條、陰影以及單獨色彩表現(xiàn)出自然的絢麗之美，如齊白石先生的《蝦》，徐悲鴻先生的《八駿圖》等，而在油畫創(chuàng)作環(huán)節(jié)，其表達顏色更為鮮明，人文意識與情感觀念更為強烈。教師可利用二者之間不同的顏色額表現(xiàn)構建教學框架，以中國色彩為主題，引導學生做出大膽的教學變革，教師可要求學生進行具有個人意識的創(chuàng)作，如依靠某幾種顏色或某種色調開展的油畫創(chuàng)作，利用固定的色彩表達思想感情，通過不同的層次技巧豐富表達形式，以簡單的層次賦予畫作深厚的神秘感。在開展油畫教學的過程中，教師應注重中國傳統(tǒng)藝術的引入，我國的傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)形式是多種多樣的，其在油畫中的應用也應該是不受限制的，教師可選擇具有中國藝術韻味的藝術產物作為繪畫對象，幫助學生形成藝術表達。在開展油畫教學的過程中，教師既可選擇具有中國意識的藝術產物作為繪畫對象，如屏風、雕塑、露個等，也可選擇抽象藝術形式作為油畫修飾，如篆刻、符號等，引導油畫作出具有中國特色的藝術表達，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術與油畫教學的有機融合。

四、結語

油畫是從西方世界飄洋過海而來的藝術表現(xiàn)形式，要使其成為中國教育的生力軍，就必須對其進行改造，使其能夠適應當前的教學要求，滿足學生的綜合發(fā)展需求，在探索中國傳統(tǒng)藝術與油畫融合的方式的過程中，教師要對二者產生一個明確的定位，以傳統(tǒng)藝術帶動油畫發(fā)展，用油畫發(fā)揚傳統(tǒng)藝術，培養(yǎng)中國式油畫人才。

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作者：羅琰娟 單位：福建幼兒師范高等?？茖W校