公共藝術(shù)教育之音樂審美能力培養(yǎng)

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了公共藝術(shù)教育之音樂審美能力培養(yǎng)范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請閱讀。

【摘要】高校公共藝術(shù)教育是高校實施素質(zhì)教育和培養(yǎng)全面發(fā)展的人的重要途徑，大學生音樂審美能力培養(yǎng)是公共音樂教育的重要任務。本文首先闡述了高校大學生音樂審美能力培養(yǎng)的價值與現(xiàn)狀，在此基礎上，針對音樂審美的特點提出了大學生音樂審美能力培養(yǎng)的策略：一是高校大學生審美能力培養(yǎng)要重視并體現(xiàn)出層次性，循序漸進；二是大學生音樂審美能力培養(yǎng)要與文化修養(yǎng)的提高相結(jié)合。

【關鍵詞】高校；公共藝術(shù)教育；音樂；審美能力

藝術(shù)教育就是通過一定的知識、理論傳播和必要的技能訓練來提高人的審美修養(yǎng)和審美能力，培養(yǎng)人的藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。藝術(shù)教育有廣義、狹義和專業(yè)、公共之分。高校既是專業(yè)藝術(shù)教育和專業(yè)藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要陣地，也是公共藝術(shù)教育重要的平臺。高校公共藝術(shù)教育是高校實施素質(zhì)教育和培養(yǎng)全面發(fā)展的人的重要途徑。高校公共藝術(shù)教育涵蓋音樂、舞蹈、文學、美術(shù)、戲曲與戲劇等多種藝術(shù)門類，涉及大學生藝術(shù)興趣、藝術(shù)知識、藝術(shù)欣賞和藝術(shù)表現(xiàn)能力等多方面的培養(yǎng)與訓練，因此是一項系統(tǒng)工程。本文僅就高校公共藝術(shù)教育中大學生音樂審美能力培養(yǎng)這一具體內(nèi)容進行分析和論述。

一、高校大學生音樂審美能力培養(yǎng)的價值與現(xiàn)狀

音樂是大學生最熟悉、最喜愛同時也能朝夕接觸的藝術(shù)門類。音樂也是大學生日常生活中最為親密的可以訴諸心靈的“朋友”。2012年，一項關于江蘇省內(nèi)大學生“喜愛不同藝術(shù)門類的大學生人數(shù)及占被測總?cè)藬?shù)比例”的調(diào)查顯示，“在江蘇省內(nèi)12所高校參與調(diào)查的1440名大學生中，喜愛音樂的人數(shù)最多，占59%，達731人”[1]。其次是美術(shù)和舞蹈。因此，大學生音樂審美教育和審美能力的培養(yǎng)有著重要的美育價值。高校公共藝術(shù)教育不是為了培養(yǎng)專門的藝術(shù)人才，而是為了提升人的文化藝術(shù)修養(yǎng)，促進人的全面發(fā)展。音樂不是單純的消遣和娛樂，它有著深厚的精神文化內(nèi)涵，一個人對音樂的感受力、鑒賞力和表現(xiàn)力體現(xiàn)著一個人的審美修養(yǎng)和綜合素質(zhì)。正如一切優(yōu)秀的藝術(shù)作品一樣，對于大學生來說，美的音樂能夠豐富情感，陶冶情操，完善人格。高校公共音樂教育和音樂審美能力培養(yǎng)不是要讓大學生成為藝術(shù)家，而是要提升大學生的音樂素養(yǎng)；音樂欣賞課程不是讓學生了解一兩條音樂藝術(shù)規(guī)律和學會幾種音樂技能，而是要培養(yǎng)學生對音樂的興趣和愛好，培養(yǎng)學生基本的音樂鑒賞能力；指導大學生音樂審美實踐，不是要讓大學生單純賞析名曲名作，而是要讓大學生在發(fā)展自己的同時，修身養(yǎng)性，通過音樂等藝術(shù)形式培養(yǎng)健康的審美情趣，學會在音樂審美中獲得壓力的釋放和精神的放松。總之，音樂審美能力的培養(yǎng)有利于大學生身心健康和全面發(fā)展。

二、音樂審美的特點和高校大學生審美能力培養(yǎng)的層次性

音樂是“聲音在時間中的藝術(shù)展現(xiàn)”[2]，音樂審美的主要形式是聆聽。因此，音樂藝術(shù)既是聲音的藝術(shù)，又是時間的藝術(shù)。這就決定了音樂審美要在處于時間過程中的聲音的持續(xù)性中完成。比如，教師在帶領學生欣賞海頓的《第九十四交響曲“驚愕”》之時，無論是樂曲自身的美、結(jié)構(gòu)安排或是對樂曲的“驚愕”，都在四個樂章演奏完成之后才陸續(xù)顯現(xiàn)出來，而不是一開始就有的。直到最后，這首樂曲完整的結(jié)構(gòu)及其所表現(xiàn)出來的美才得以完滿體現(xiàn)。美術(shù)和影視藝術(shù)等訴諸視覺，具形象性和直觀性。音樂只訴諸聽覺，因此，需要在豐富想象力和情感體驗的基礎上進行形象構(gòu)建和審美再造。音樂審美體驗不是一般的感性體驗，“其中積淀著理性的更高層次的審美體驗。音樂審美體驗不僅要求審美主體能夠充分感受音樂的音響形態(tài)，正確體驗其中的豐富內(nèi)涵，還特別要求能夠真正體會這形式與內(nèi)涵完美結(jié)合與高度統(tǒng)一中所產(chǎn)生的美，并由此產(chǎn)生出一種特殊的審美喜悅，即通常所說的美感”。[2]藝術(shù)欣賞和藝術(shù)教育本身具有過程性和層次性，是循序漸進的，音樂欣賞和音樂審美能力的培養(yǎng)亦然。音樂欣賞作為一種審美活動，其實是對一首音樂作品的接受過程，會產(chǎn)生感知、體驗、理解、想象、再創(chuàng)造等不同層次的心理活動。音樂審美能力及其培養(yǎng)具有過程性和層次性。音樂審美能力涵蓋感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力，大學生的音樂審美能力是在藝術(shù)興趣培養(yǎng)、藝術(shù)知識豐富和音樂審美經(jīng)驗累積的過程中逐步形成的。大學生音樂審美的特點和審美能力培養(yǎng)的層次性要求高校公共音樂藝術(shù)教育明確課程定位和最終教育目標，在課程設置、授課內(nèi)容安排、音樂作品選擇等方面講求層次性。據(jù)調(diào)查，我國的一些高校尚未開設面向全校的公共音樂藝術(shù)課程。這些高校應整合音樂院系和藝術(shù)教育師資，分學期開設公共音樂藝術(shù)教育課程，按照藝術(shù)欣賞和音樂審美能力培養(yǎng)的規(guī)律在每一學年都開設不同的音樂藝術(shù)教育類課程，每門課程側(cè)重培養(yǎng)大學生不同層次、不同方面的音樂審美能力。已經(jīng)開設公共音樂藝術(shù)教育課程的高校，也應積極改革重實踐課程、輕理論課程，多聲樂課程、少器樂課程等不盡合理的課程設置。大學音樂藝術(shù)教育類課程設置可以考慮將講授基本知識與理論、訓練基本技能和審美體驗的基礎性課程作為必修課，比如高?？梢蚤_設《音樂家與音樂常識》等必修課程，同時將一些側(cè)重某一種類型、風格和審美能力培養(yǎng)的課程作為選修課，供大學生自由選擇。大學生選課的時候要從基礎類課程學起，接著學習鑒賞類課程，然后再逐步進行音樂審美實踐。同時，藝術(shù)教育類課程在授課內(nèi)容的安排上也要循序漸進。教學內(nèi)容的選取也要從簡到繁，從易到難，并重視藝術(shù)欣賞的規(guī)律和審美能力培養(yǎng)的針對性。

三、大學生音樂審美能力培養(yǎng)要與文化修養(yǎng)的提高相結(jié)合

審美是人類關照和把握世界的一種特殊形式，人的審美是主體和客體的交融，是理智與情感、主觀與客觀的具體統(tǒng)一。音樂審美作為人的一種重要的藝術(shù)審美體驗和審美活動，需要調(diào)動審美主體的內(nèi)經(jīng)驗和外經(jīng)驗，而一個人的音樂審美能力與其文化修養(yǎng)、價值觀和教育背景等也有著密切的聯(lián)系。音樂審美能力是大學生綜合素質(zhì)的重要組成部分，也與其文化修養(yǎng)互融共滲。在古代中國，無論是從教育的內(nèi)容還是士人的修養(yǎng)來說，文化修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)都是密不可分的。中國先秦時期的教育講究禮、樂、射、御、書、數(shù)，“六藝”課程并重。所謂“禮”，用于維護各種人倫和道德規(guī)范；所謂“樂”，即通過音樂、舞蹈、詩歌等藝術(shù)手段對學生進行審美教育并讓其從情感上接受道德熏陶?！岸Y”“樂”互為表里。自《詩經(jīng)》開始，中國的詩歌就是入樂歌唱的，詩、詞、曲均是如此，漢代的樂府是詩樂結(jié)合的明證，而詩歌在中國文化和文人心目中的地位是舉足輕重的。中國歷史上的文化名人一般都具有較高的音樂修養(yǎng)，更有不少詩人在為歷史留下著名的文學作品之時，也為后世留下音樂名篇和樂壇佳話。比如孔子彈奏的《猗蘭操》與《論語》一樣知名，而嵇康的《廣陵散》雖已失傳，但從其詩篇和事跡亦可想象這首樂曲的美妙玄遠。李白、杜甫在其詩句中對于當時音樂名家李龜年等人的贊美其實也體現(xiàn)著文學藝術(shù)和音樂藝術(shù)審美的相通，也證明著文化名人的音樂修養(yǎng)。自古以來，文化修養(yǎng)是人的音樂審美能力和音樂審美水平的根坻，而音樂修養(yǎng)和審美能力也提升著人的整體藝術(shù)情趣和藝術(shù)修養(yǎng)。就世界范圍來說亦然。西方的文藝復興既是古希臘文化和文學的復興，也是西方音樂發(fā)展的重要時期，正因為羅曼·羅蘭等文學大家有著不凡的音樂修養(yǎng)，才能塑造出以貝多芬為原型的約翰·克利斯朵夫這樣獨特的人物形象。大學生音樂審美能力的培養(yǎng)也應該重視文化修養(yǎng)與音樂修養(yǎng)和音樂審美能力的結(jié)合。從總體來說，音樂審美有向多元化和尋求新穎等方面發(fā)展的傾向，而無論鑒賞哪種形式，審美向哪種領域拓展，都需要以一定的文化修養(yǎng)、音樂知識和審美經(jīng)驗為支撐，否則人的音樂審美能力會受限制。在引領學生欣賞古典詩詞改編的歌曲、樂曲或者融入古典詩詞意境的音樂作品時，如果學生不了解詩歌的文化內(nèi)涵和古典詩詞的意象，就很難體會這類音樂作品特有的美感和深邃意境。對于嚴肅類、經(jīng)典類音樂作品來說，要體會其中的音樂魅力，感受其審美價值，更需要良好的文化修養(yǎng)?！拔鞣轿幕赝獠恐R的獲得，中國文化重自身生命的享受；西方文化傳統(tǒng)是以知識為本體，中國文化傳統(tǒng)則以生命為本體”“西方音樂娛人，中國音樂娛己?！盵3]如果在音樂教育中重視中西傳統(tǒng)文化的差異，繼而讓學生體會文化差異帶給中西音樂的不同審美特點，讓學生在音樂審美體驗中感悟中西文化的差異，這將促進大學生音樂審美能力的培養(yǎng)和文化修養(yǎng)的提高。中國傳統(tǒng)文化“樂而不淫、哀而不傷”的特點和審美特征讓大學生能夠體會《高山流水》和《平沙落雁》等中國古樂的幽靜典雅。貝多芬的《英雄交響曲》是一部劃時代杰作，也是貝多芬的代表作，可是大學生熟悉其名稱，敬慕其聲譽，但并不一定能感受其音樂內(nèi)涵，與作者產(chǎn)生共鳴。如果學生了解《英雄交響曲》創(chuàng)作的歷史背景，認真閱讀過羅曼·羅蘭的《貝多芬傳》，懂得《英雄交響曲》是對法國大革命激情與變革的認同和對人生的悲壯體悟，加之教師對樂曲旋律技巧進行解析，大學生會逐漸感受到這部樂曲波瀾壯闊、氣貫長虹、直抒胸臆的英雄主義激情、理想主義情懷和革新精神，體會一種莊嚴、激越、奔放之美。總之，音樂審美意識作為人的一種主觀意識，音樂審美能力作為人的一種主體能力和人的本質(zhì)力量的一種確證，都提醒著教育者要重視藝術(shù)教育的特點、特有規(guī)律及長期性、過程性和綜合性。本文僅對此進行了初步探討。

參考文獻：

[1]易曉明,杜麗姣.高校公共藝術(shù)教育現(xiàn)狀、實效及改革建議——基于江蘇省12所高校大學生的調(diào)查研究[J].美育學刊,2012,3(06):98-105.

[2]張前.音樂審美四題[J].音樂研究,1991,(01):77-83+35.[3]汪麗娜.音樂審美情趣的文化性視角[J].藝術(shù)教育,2008,(11):63+75.

作者:沈潔 單位:南京師范大學音樂學院