個人價值的消解對繪畫語言的影響
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摘要：在中國當(dāng)代社會中，個人意識依然強(qiáng)烈，但個體價值卻受到歷史、社會、文化等多方面因素影響而逐漸消解。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)語言也受到影響，個人的真實和情感價值正在逐漸貶值，取而代之的是社會的真實，以及群己間共同的認(rèn)知，進(jìn)而逐漸摒棄傳統(tǒng)的視覺審美標(biāo)準(zhǔn)，向理性化、哲學(xué)化的審美轉(zhuǎn)向。
關(guān)鍵詞：個人意識；個體價值；群己關(guān)系；審美轉(zhuǎn)向
一、個體價值的自我消解
當(dāng)下中國民眾處在一種矛盾的狀態(tài)。一方面，自我意識正在急速膨脹，尤其是年輕人，突出自我，強(qiáng)調(diào)個性與多元化；另一方面，個體價值卻也在逐漸消亡。人們迷失了存在的意義，為了存在而存在，以存在本身為最高價值。在社會關(guān)系中，所有人都在為了個人價值，以正當(dāng)合法性的理由謀取最大的利益和權(quán)利。然而在“合法性”越發(fā)掣肘的今天，所有人也無法獲得真正的價值與自由?！皞€人價值”的自我實現(xiàn)只能存在于和諧的人際關(guān)系與良好的社會秩序當(dāng)中。而這種矛盾，終將使膨脹的自我意識不可避免地沒入個體價值的虛無當(dāng)中。之所以如此，是因為一個社會的轉(zhuǎn)型時期非常容易發(fā)生價值紊亂的現(xiàn)象，而自上而下的政治控制并不能成功構(gòu)建并主導(dǎo)主流價值體系，個人權(quán)益的失序與經(jīng)濟(jì)問題的巨大壓力，使得個體不得不在焦慮、困苦、孤獨(dú)與妥協(xié)之中自我消解。
二、社會失范
所謂社會失范，是指原有的社會規(guī)范崩塌，新的社會規(guī)范還未重新建立或者完善，從而導(dǎo)致社會秩序混亂、價值沖突、規(guī)則失效等現(xiàn)象。社會失范在處于轉(zhuǎn)型時期的國家社會中非常常見。因為社會系統(tǒng)是由復(fù)雜的結(jié)構(gòu)以及多個子系統(tǒng)構(gòu)成的，某一個子系統(tǒng)過快的變化將使整個社會系統(tǒng)產(chǎn)生劇烈的動蕩。而在社會動蕩變革的過程中，人與人，個體與群體之間的關(guān)系也相應(yīng)地發(fā)生著變化。在互聯(lián)網(wǎng)、大數(shù)據(jù)以及全球化越發(fā)深入的今天，信息傳播速度更快，范圍更廣。大眾受新媒體影響日益加深，個體意識被重新聯(lián)結(jié)，群體認(rèn)知得以發(fā)生。讓社會群體對同一件事物、同一個問題、同一種現(xiàn)象同時產(chǎn)生價值認(rèn)知成為可能。個體意識在潛移默化中被無限發(fā)散的互聯(lián)網(wǎng)信息影響，主導(dǎo)性價值觀獲得新的整合手段，對個體意識及價值觀再次進(jìn)行整合。同時，被西方價值觀沖散的群己關(guān)系也以互聯(lián)網(wǎng)的形式得以重建。而這次變革所產(chǎn)生的群體認(rèn)識，是在個體意識極強(qiáng)的條件下產(chǎn)生的，是一種自下而上的，具有主觀能動性的個體意識間主動篩選與融合而形成的價值觀相近、倫理訴求鮮明的群體認(rèn)識。
三、西方消費(fèi)主義和權(quán)利主義對個體價值的影響
20世紀(jì)90年代，在全球化的浪潮下，從美國本土誕生的消費(fèi)主義，伴隨著美國文化與生活方式席卷全球。消費(fèi)主義借助市場中的逐利邏輯，順理成章地重構(gòu)了人們對個體價值越發(fā)功利化的定義，個體意識得到空前發(fā)展并越發(fā)膨脹。消費(fèi)主義與權(quán)力主義構(gòu)建了這一階段人們對商品與權(quán)利的觀念與價值觀，使得人們在消費(fèi)商品或追名逐利的同時與它們背后所代表的觀念與價值觀相連接。然而，自我意識剛剛萌生不久，個體價值并未得到一個正確的主流引導(dǎo)。消費(fèi)主義、權(quán)利主義使人永遠(yuǎn)處在一種“渴望得到滿足”的狀態(tài)，卻又常常使人得不到而處于“不滿足”的狀態(tài)。這種狀態(tài)使人焦慮、空虛、孤獨(dú)、瘋狂。在全球化日益深化的當(dāng)代中國社會，消費(fèi)主義已經(jīng)撕扯開了一個巨大無比的欲望黑洞?！靶≠Y”“輕奢”等新詞匯在生活與網(wǎng)絡(luò)中經(jīng)?？梢?。然而這其實是一種消費(fèi)力不足而導(dǎo)致退而求其次的“消費(fèi)降級”現(xiàn)象，簡單來說就是由一宗高價值的消費(fèi)轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘧谥械蛢r值的消費(fèi)。中國消費(fèi)群體體量龐大，雖然經(jīng)濟(jì)總的來看貌似還是在不停增長，但這種“消費(fèi)降級”的背后卻是數(shù)量龐大的長期處于饑渴狀態(tài)的中產(chǎn)階層與底層人民經(jīng)濟(jì)倒退。這是一種普世意識形態(tài)在消費(fèi)主義與權(quán)利主義面前節(jié)節(jié)敗退的表現(xiàn)。人們在為了滿足個人無限膨脹的欲望的同時，也愈加消解了個體的自我價值。那么，當(dāng)個體價值快速消解時，此消彼長的則是一種自下而上整合的具有主觀能動性的群體價值。
四、西方藝術(shù)中個體意識的覺醒與消散
現(xiàn)代藝術(shù)是個體意識的覺醒，是不被任何組織和團(tuán)體所限制，成為孤獨(dú)的唯一者。20世紀(jì)哲學(xué)對個體的唯一性持絕對消散的肯定。那么在繪畫中又造成了怎樣的影響？賈科梅蒂的細(xì)長與拉扯、波洛克的離散、湯布利即興涂鴉的流散性與偶發(fā)性、勞森伯格對形象的刻意消解，其中無不透露著20世紀(jì)藝術(shù)家對消解哲學(xué)的追求。不管德里達(dá)理論怎樣消解掉形而上學(xué)的主體，拆解掉西方現(xiàn)代，后現(xiàn)代藝術(shù)中賴以存在的“自我”化解掉文化加諸情感之上的一切裝飾與修辭，或者說，當(dāng)代新媒體確切無疑地消除了個體內(nèi)心世界與外部世界的隔閡，也只是在某種程度上以理論的方式論述了印刷文明的衰落，論述了一個傷感、浪漫的文學(xué)時代的結(jié)束。這是歷史的車輪，是無可奈何的前進(jìn)。但是另一方面，消解哲學(xué)無論怎樣努力也無法消解掉“生、死、愛、恨、懼、喜”等人生在世的最基本狀態(tài)，也消解不掉對人的存在狀態(tài)的價值探求，更消解不掉人與人之間傾訴與交流存在狀態(tài)的愿望。
五、中國當(dāng)代藝術(shù)中個人意識的覺醒與個體價值的消亡
自八五思潮之后，青年藝術(shù)家越發(fā)不滿當(dāng)時政治與社會對藝術(shù)價值觀的操控，急切地需要一些新的生機(jī)與新的文化景觀來打破僵局，使中國藝術(shù)多元化，并與國際藝術(shù)接軌。雖然這場文化運(yùn)動并沒有立足于本土文化，過于全盤的西化，但這場文化思想運(yùn)動卻啟發(fā)了藝術(shù)家的個人意識，并以此為基礎(chǔ)掀起了藝術(shù)中人文精神覺醒的浪潮。在20世紀(jì)90年代末，這場個人意識的覺醒噴發(fā)到達(dá)了頂峰，涌現(xiàn)出了一批風(fēng)格迥異但個人意識鮮明的藝術(shù)家，如王廣義、周春芽等人。整個藝術(shù)界“百花齊放，百家爭鳴”。而21世紀(jì)初，當(dāng)八五思潮落下帷幕的時候，人們開始反思這場運(yùn)動的過分概念化、工具化傾向，從而導(dǎo)致其最終失去了存在的合理性。而如今的中國當(dāng)代藝術(shù)，在經(jīng)歷了八五思潮的警醒，藝術(shù)家開始明白，還是要用真實的生命狀態(tài)、深刻的內(nèi)心感受去構(gòu)建鮮活的精神世界，表現(xiàn)一個個體的意識與精神遠(yuǎn)遠(yuǎn)無法滿足當(dāng)代藝術(shù)家的需求。而此時生產(chǎn)力飛速發(fā)展，物質(zhì)的極大豐富大大加速了這一過程。個體價值在新工業(yè)革命的進(jìn)程中不斷貶值，個人價值不斷被新的群體性認(rèn)知所包含替代。從而出現(xiàn)了當(dāng)下社會這種個人意識仍然極其強(qiáng)烈，但個體價值卻在不斷消解的境況。
六、當(dāng)代繪畫語言的審美轉(zhuǎn)向
20世紀(jì)末，在現(xiàn)代藝術(shù)繪畫中，理性思考逐漸超越感性視覺成為創(chuàng)作與欣賞現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)的最重要標(biāo)準(zhǔn)。但可以發(fā)現(xiàn)20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)作品并沒有完全摒棄感性的視覺審美。藝術(shù)家在“理念先行”的創(chuàng)作過程中，依然完善了畫面的視覺語言與形式美感。他們都是在理性思考與視覺感性兩個坐標(biāo)點(diǎn)之間尋找著屬于自己的藝術(shù)語言與風(fēng)格，而這個坐標(biāo)點(diǎn)正在逐漸向理性思考的方向傾斜。直到今天的當(dāng)代藝術(shù)，理性思維上升到哲學(xué)范疇并在畫面形式上逐漸趨于極致。影像作品的再次形象化。徐冰的《蜻蜓之眼》是運(yùn)用公共監(jiān)控鏡頭的視角拍攝的數(shù)萬小時錄像剪輯而成的劇情長片。徐冰有意選擇公共監(jiān)控鏡頭，他摒棄的是“導(dǎo)演”的個人視角和個人的意識形態(tài)。讓觀眾不再被拍攝手法與鏡頭誘導(dǎo)，讓人對共有的情感與現(xiàn)實做出第一手的體會，揭示人與人之間、人與社會之間多層次的處境，改變了人類的歷史觀與傳統(tǒng)的觀看體驗。文字也逐漸成為了一種繪畫語言。文字本身就是理性思考的結(jié)晶，是一種具有大眾性以及共同性的符號。文字原本是與人溝通，傳達(dá)思想的工具。而如今當(dāng)代藝術(shù)拋棄掉了傳統(tǒng)的視覺語言，把文字作為一種新的藝術(shù)語言進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，這也正是當(dāng)代藝術(shù)家們逐漸剔除掉自我的個性化語言，而去尋求一種共通性的群體認(rèn)知的方式。抽象繪畫作品數(shù)量也在逐漸增多，在個人意識鮮明而個體價值消解的時代，藝術(shù)作品一定不是單純的個人情緒的表達(dá)。那么在具象寫實無法承載群體性認(rèn)知的時候，藝術(shù)家們開始試圖用抽象性語言來表現(xiàn)。提到藝術(shù)的符號化以及形象的概括化去情感化，無疑都是藝術(shù)創(chuàng)作語言抽象化的表現(xiàn)。當(dāng)代藝術(shù)的主題不再是“消解”傳統(tǒng)。那么在繪畫語言上是否還需要消散，迷幻，扭曲？抑或是以一種游離的硬核的語言樣式來詮釋今天人與人的社會關(guān)系？以理性的哲學(xué)思考來引發(fā)群體的共鳴，而不再是感性的視覺沖擊與者見仁的解讀。艾未未的《她在這個世界上開心地生活了七年》《1億顆陶瓷瓜子》《3144輛永久牌自行車》，這些作品都是一種數(shù)量的積累，是一種有規(guī)律的聚合。徐冰的《地書》把形象簡化到極致，把個性化的變量完全剔除。《何處惹塵?！犯峭耆饤壛烁行缘囊曈X語言，沒有一絲潤色，完完全全是理性化哲學(xué)思考在支撐這件作品。
七、結(jié)語
在互聯(lián)網(wǎng)時代下，信息傳播速度更快，范圍更廣。大眾受新媒體影響日益加深。個體經(jīng)驗被重新聯(lián)結(jié)，群體認(rèn)知得以發(fā)生。讓社會群體對一件事物、一個問題、一種現(xiàn)象同時產(chǎn)生價值認(rèn)知成為可能。這是當(dāng)代社會與20世紀(jì)60年代時代背景的變化所致，也是當(dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的區(qū)別所在。當(dāng)人類情感不再強(qiáng)調(diào)離散、孤獨(dú)與眩暈。藝術(shù)所要傳達(dá)的也不應(yīng)該再是一個人的某種情緒或者觀念了，而應(yīng)該是一個群體的共同感受與認(rèn)知。這不單是一個主題上的變化，還是對社會問題的一種代入與一種反思?！拔摇钡哪甏彩蔷哂腥后w共鳴，但是是從藝術(shù)家的個體情感經(jīng)驗為出發(fā)點(diǎn)，觀者自行解讀并把觀者個體的情感帶入其中從而引發(fā)的一點(diǎn)對多點(diǎn)的共鳴。而“我們”的年代出發(fā)點(diǎn)的角度就不一樣，藝術(shù)家是局外人的身份或者是直接站進(jìn)觀者的隊伍中去提出一個問題，或是一種現(xiàn)象進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。而藝術(shù)家個體的區(qū)別、生活經(jīng)歷、成長環(huán)境、所受教育的區(qū)別，造成了他們可以分別代表著不同的群體，這是一種多面對一點(diǎn)的反方向的認(rèn)知。正是因為這種個體價值的消解，群己關(guān)系的變化，所以當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作不再是單純的“我”的情感抒發(fā)，而是詣在揭示人與人之間、人與群體之間、人與社會之間的真實。從而導(dǎo)致了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作語言上由感性的、視覺的審美向理性的、哲學(xué)化的審美的轉(zhuǎn)向。
作者:崔啓東 單位：魯迅美術(shù)學(xué)院
