音樂表演專業(yè)實踐化的必要性

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摘要：隨著教學改革的持續(xù)深化以及教學質量的提升，高職音樂表演專業(yè)教授內(nèi)容也不斷拓展。學生學習的最終目的是為了走上舞臺，得到更多觀眾的認可，而一個人的舞臺表現(xiàn)能力需要經(jīng)歷無數(shù)次的實踐和歷練。為有效提升學生的實踐能力，高職院校應從課程體系、教學方法、多組織學生參與實踐活動等方面做出改革與調整。

關鍵詞：音樂表演專業(yè)；實踐化；必要性；方法

一、高校音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)方向及現(xiàn)狀

當前，在高職音樂教育體系中，音樂表演專業(yè)占據(jù)著絕對的領導地位與核心地位。近年來，隨著我國藝術文化的發(fā)展及對外交流的不斷深入，我國高校的音樂教育逐漸向更深層次領域邁進，尤其是涉及古典音樂所采用的教學方法與教學內(nèi)容基本已與西方完成接軌。但是，音樂表演專業(yè)在不斷改革深入、飛速發(fā)展的同時，卻忽視了表演的本質與最初的教學初衷。所謂“表演”毋庸置疑是舞臺能力的培養(yǎng)，不論多么深入的教學都應與學生能力的培養(yǎng)保持一致。在很多高校中，教師們忙著引進先進的教學理念，帶著學生參加各式各樣的講座與音樂節(jié)，總是希望將最前沿的專業(yè)知識傳授給學生。但學生所學知識最終要展現(xiàn)在舞臺上，因而專業(yè)培養(yǎng)方向也應更加傾向于鍛煉學生的舞臺實踐能力，能夠真正使其“走出來，用得上”，而不是讓他們花費更多的時間在琴房掌握所學的高深技法。調查發(fā)現(xiàn)，我國很多高校音樂表演專業(yè)所學內(nèi)容的難度呈現(xiàn)出逐漸加深趨勢，如一些院校的聲樂表演專業(yè)，教師在本科階段便讓學生演唱難度較高的歌劇選段，這類教學雖可提升學生能力，但如果學生專業(yè)素養(yǎng)不達標便會極大拖慢教學進度，很容易出現(xiàn)1學期只能學習2-3首曲目的尷尬局面。但1個學期的教學內(nèi)容更應該讓學生盡量多地學習歌曲，嘗試不同風格的曲目，這樣在實踐中便可有更多的選擇。否則因難度過高影響到學生學習的積極性，可謂得不償失。所以，如何把握難度，處理教學與實踐兩者之間的比例是我們現(xiàn)階段應思考的問題之一。

二、課外實踐在音樂表演專業(yè)中的必要性

上文分析可以看出，音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)方向更應傾向于學生的實踐能力，但我國很多高?，F(xiàn)階段在培養(yǎng)方向的選擇上已經(jīng)出現(xiàn)了偏離。造成偏離的原因很多，有一部分是因為社會環(huán)境的影響，當前所有學校都在注重規(guī)模擴張，無暇顧及對學生實踐能力的培養(yǎng)。另外教師的教學習慣也會時刻影響到學生的培養(yǎng)方向?，F(xiàn)將課外實踐在音樂表演專業(yè)中的必要性進行如下分析。

（一）實踐可以有效積累表演經(jīng)驗

積累表演經(jīng)驗，實踐是唯一的途徑。在日常授課中，專業(yè)教師多注重技巧的傳播，學生則是按教師的要求反復嘗試，直到教師滿意為止，而肢體、韻律的表現(xiàn)及音色的感染力等實踐內(nèi)容涉及卻相對較少，并且有些學校也并沒有開設舞臺素質相關課程。所以專業(yè)老師則承擔了更多學生實踐上的內(nèi)容。課堂上教師應該在教學內(nèi)容中多涉及表演相關內(nèi)容，提升學生的表演素質。同時，課堂外應鼓勵學生積極參加舞臺類演出，這樣才能有效積累舞臺經(jīng)驗，才能使其在畢業(yè)之后從容應對各類表演與演出。

（二）實踐可以提升專業(yè)技巧

對于提升專業(yè)技巧的方法，很多高校教師認為布置難度較高的作品屬于其中之一。很多專業(yè)教師認為為學生選擇難度較高的作品可以將學生的技巧通過單一作品進行一次性全面提升，這樣便會省去制定教學方案的復雜過程。這種想法的存在有其客觀性，隨著高校擴招，每個教師的任務都非常繁重，通過給每個學生選定單一曲目不僅可以極大緩解教學壓力，也能統(tǒng)一解決學生技巧上的各種問題。但俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”，學生的技巧即使在課堂上展現(xiàn)得再完善，也不一定能夠在表演中展現(xiàn)得得心應手。所以，對學生技巧的提升更應實行“兩條腿走路”，課堂與實踐缺一不可。所以，不論何種教學方法，單一曲目也好，多樣化曲目選擇也罷，學生所學的技巧都需要通過實踐來展現(xiàn)，這樣才能更加鞏固其課堂所學。

（三）實踐可以全方位提升社會能力

高職音樂表演教學與社會的需要存在很大差距，很多高職畢業(yè)生也表示在校所學知識存在用不上的情況，這便是實踐與課本知識處理不當?shù)木壒?。音樂表演專業(yè)有著比其他專業(yè)更加全面的個人能力，專業(yè)教師也應轉變教學理念，把好學生進入社會前的重要關口。調查發(fā)現(xiàn)，社會中音樂表演的相關職業(yè)往往對專業(yè)技巧的要求并不高，這些職業(yè)更需要舞臺經(jīng)驗與表現(xiàn)能力。也就是說，不論技巧簡單與困難，只要能夠博得觀眾的喜歡，那便是一個成功的表演者。所以，實踐經(jīng)驗的多少直接體現(xiàn)了學生全方位的個人能力，也是能否踏入社會的重要參考標準。

三、音樂表演專業(yè)實踐化的具體實施方案

（一）調整課程體系，專業(yè)與實踐并重

上文提到，高職音樂表演課的課程體系直接影響學生實踐能力的培養(yǎng)，而目前高職院校的發(fā)展方向對學生實踐能力的培養(yǎng)不是十分有利。有限的課時無法涉及更多的內(nèi)容，教師很難將每一個學生照顧全面。所以想要照顧到學生實踐能力的培養(yǎng)必須從根源做起，從課程體系出發(fā)，加入類似音樂教育專業(yè)中教學法等實踐課程。眾所周知，在音樂教育的教法課中，除了課堂學習相關教法外，教師還會組織學生進入各中小學實踐，而音樂表演專業(yè)則沒有類似課程。這也是導致音樂表演專業(yè)學生實踐能力明顯較差的原因之一。當然，設立實踐課并不意味著音樂表演專業(yè)需要向教育專業(yè)一樣進入中小學進行教學，其側重點應該是面向社會承接各類演出，教師方面則選派專職教師承擔課程教學，不僅緩解了專業(yè)教師的教學壓力，也保障了學生實踐能力的培養(yǎng)。課程體系如此合理安排，使得專業(yè)技巧與實踐并重，也體現(xiàn)了現(xiàn)階段高職教學改革“以人為本”的教育理念。

（二）改善教學方法，加入實踐內(nèi)容

課程改革不僅需要制定合理的方案，而且需要很長時間進行完善。而在完善過程中，學生實踐能力培養(yǎng)的重擔還是落在專業(yè)教師的肩上。如何將實踐內(nèi)容融入到日常教學，看似簡單，實則十分困難。首先是時間問題，隨著高校擴招，教師的課表總會被排滿課程，學生課程也無法得到很好統(tǒng)一，從而使得教師無法組織更多的實踐活動供學生提升實踐經(jīng)驗。其次是學生的心理問題，有些學生心理素質較好，多為其安排實踐內(nèi)容能有效提升其實踐能力；而有些心理素質不強的學生遇見較大的場面便會出現(xiàn)怯場、緊張，為其安排實踐內(nèi)容反而起不到好的效果。所以，在實踐能力的鍛煉上，教師可以每周抽出一個課時的時間，安排所有學生進行所學曲目的匯報。同一個專業(yè)教師的學生之間往往都比較熟悉，這樣便會照顧到心理素質較弱的學生。而這樣小規(guī)模的實踐模式，不僅能起到作用，也不會過多占用師生的時間，可謂是一舉兩得。

（三）積極組織與專業(yè)結合緊密的實踐活動

為學生組織實踐活動，并不只有實踐課教師可以完成，任何音樂相關專業(yè)教師與外界都會有一定聯(lián)系，一個學期內(nèi)為學生組織多個實踐活動也較容易。而很多教師不愿為學生組織實踐活動，只是因為怕麻煩。有的專業(yè)教師則會讓學生自己關注社會有關實踐內(nèi)容。但學生時間相對有限，除了專業(yè)課之外，還有許多課程需要學習，在視野方面教師的關注也遠超學生。為此教師應樹立培養(yǎng)實用型人才的理念，認真對每個學生的將來負責，做好學生進入社會前的引路人。教師可在業(yè)余時間關注學校所在城市大大小小的音樂比賽，將比賽內(nèi)容轉發(fā)至學生的微信群，鼓勵學生積極報名，有時還可進行針對性的指導。值得注意的是，為學生選擇實踐內(nèi)容一定要結合表演專業(yè)的性質及學生興趣。

四、結語

從高職音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)方向及現(xiàn)狀出發(fā)，分析了課外實踐在音樂表演專業(yè)中的必要性，從我國高職音樂表演專業(yè)現(xiàn)狀可以看出，學生實踐能力的培養(yǎng)無法在短時間內(nèi)提高，而現(xiàn)階段則需要專業(yè)教師承擔更多的責任。

參考文獻：

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作者：丹波 單位：晉城職業(yè)技術學院