鋼琴副科與聲樂主科的接軌性學(xué)習(xí)

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了鋼琴副科與聲樂主科的接軌性學(xué)習(xí)范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

摘要：副科鋼琴課程是一項(xiàng)“熱門”的音樂課程，針對(duì)聲樂專業(yè)進(jìn)修副科鋼琴的教學(xué)方式，本文就其必要性、如何針對(duì)聲樂專業(yè)進(jìn)行相關(guān)的鋼琴素質(zhì)培養(yǎng)和有關(guān)“傳統(tǒng)的”鋼琴教育如何在副科鋼琴教學(xué)中發(fā)揮效應(yīng)三個(gè)論點(diǎn)進(jìn)行了有關(guān)的研究結(jié)果闡述。

關(guān)鍵詞：音樂教育；鋼琴教學(xué)；聲樂教學(xué)；接軌

一、聲樂專業(yè)進(jìn)修鋼琴課程的必要性

無論是國(guó)內(nèi)還是國(guó)外的音樂院校中都存在著這樣一種普遍的現(xiàn)象，在一些非鋼琴專業(yè)的院系課程安排中往往把鋼琴課當(dāng)作一門專業(yè)必修課程。在我國(guó)的音樂學(xué)院里，無論是作曲系、聲樂系或者音樂教育系等都為學(xué)生開設(shè)了副科鋼琴這門課程。實(shí)際上鋼琴應(yīng)用基礎(chǔ)對(duì)于每位作曲專業(yè)或音樂理論專業(yè)的人士而言都非常重要。作曲家需要通曉數(shù)種樂器，其中一般都會(huì)包括鋼琴，對(duì)理論專業(yè)學(xué)生而言，鋼琴往往是要依賴的研究工具。那么聲樂專業(yè)學(xué)科與鋼琴的關(guān)系又是如何的呢？在校學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)員多多少少都要學(xué)習(xí)鋼琴，這到底意味著什么呢？在國(guó)內(nèi)，當(dāng)我們走進(jìn)任何一個(gè)學(xué)院的聲樂教室，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)在房間里一定會(huì)擺設(shè)有一臺(tái)鋼琴。聲樂老師在教授課程的時(shí)候都會(huì)坐在鋼琴的面前，手指撫琴?gòu)椬鄥f(xié)助學(xué)生進(jìn)行練聲訓(xùn)練或歌唱。老師為學(xué)員調(diào)整音高、音準(zhǔn)都是運(yùn)用鋼琴來完成的，鋼琴誠(chéng)然已經(jīng)是課堂中必不可少的組成部分。在國(guó)外，并不是只有著名的卡雷拉斯或者多明戈會(huì)彈一手好鋼琴，其實(shí)大多數(shù)音樂院校里的聲樂教授都能彈一手好琴。即使院校方為教授們配備了隨堂的鋼琴伴奏員，這也并不影響他們?cè)谡n堂中施展鋼琴?gòu)椬嗖拍?，他們與伴奏員之間經(jīng)常存在著協(xié)調(diào)、指導(dǎo)和互助的境況。很多時(shí)候他們可以像伴奏員一樣彈奏鋼琴伴奏，但因教務(wù)忙碌等原因不親自擔(dān)任彈奏工作。他們精通鋼琴不僅是因?yàn)殇撉偈且患钊讼矏鄣臉菲?，還因?yàn)殇撉購(gòu)椬嗟乃?、能力可以直接或間接地輔助作用于他們的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)和音樂藝術(shù)造詣中。這件樂器可以使歌唱家為表演而做的每次聲樂演唱練習(xí)變得完美而充實(shí)；鋼琴部分往往是完整的作品中的重要組成部分，歌唱家們?nèi)裟軌驅(qū)纷V中的鋼琴伴奏譜彈奏出來或者審閱清楚則能夠?qū)υ膬?nèi)部輪廓和構(gòu)思進(jìn)行深入地了解并隨之加以演練。在歌劇院里，每當(dāng)要排練上演一部歌劇時(shí)，排練時(shí)間中的相當(dāng)一部分都是運(yùn)用鋼琴來完成彈奏樂隊(duì)總譜部分的，其原因一是因?yàn)楦S鋼琴演唱比樂隊(duì)更容易、更簡(jiǎn)單，而且演員們通常要依賴鋼琴來適應(yīng)、了解樂隊(duì)總譜中的各種音樂細(xì)節(jié)。試想將一位對(duì)于鋼琴完全陌生的人與一位熟悉且能熟練彈奏鋼琴的人相比較，要馬上適應(yīng)樂隊(duì)總譜的各種演繹，他們中誰能更快、更好地完成任務(wù)呢？答案一定是后者。因此，這就從一個(gè)層面說明了鋼琴基礎(chǔ)的重要性和聲樂學(xué)員進(jìn)修鋼琴的必要性。從某個(gè)角度來說，促進(jìn)聲樂藝術(shù)順利繼續(xù)發(fā)展的關(guān)鍵在于歌唱家對(duì)新作品敏銳的判斷能力、洞察力和迅速的掌握能力。當(dāng)歌唱家學(xué)習(xí)一部新作品時(shí)，其強(qiáng)有力的音樂理論底蘊(yùn)、對(duì)于各種作曲技法的理解和對(duì)作品內(nèi)在種種規(guī)則的嚴(yán)格把控乃是確保演出成功的關(guān)鍵。這些現(xiàn)實(shí)的理由預(yù)示了也決定了學(xué)習(xí)鋼琴的必要性。音樂學(xué)院是音樂家的搖籃，當(dāng)每位聲樂愛好者進(jìn)入音樂學(xué)院，迎接他們的總會(huì)有視唱練耳課、和聲課。這些理論性的課程對(duì)于鋼琴基礎(chǔ)有一定的需求和依賴性，鋼琴基礎(chǔ)幾乎是確保順利掌握理論知識(shí)的叩門石。而本文中提及到的將聲樂與鋼琴作為一體藝術(shù)的各種藝術(shù)歌曲、作曲家為聲樂和鋼琴而作的作品，也期待著歌唱家對(duì)這種藝術(shù)內(nèi)在的關(guān)聯(lián)性進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究。另外，對(duì)于歌曲的即興伴奏能力也是聲樂課堂和舞臺(tái)上不可缺少的技能，即興伴奏彈奏能力是一種實(shí)用學(xué)習(xí)、表演以及教學(xué)能力，同時(shí)它也確定了聲樂專業(yè)進(jìn)修鋼琴的必要性。

二、如何針對(duì)聲樂專業(yè)學(xué)員進(jìn)行相關(guān)的鋼琴素質(zhì)培養(yǎng)

大部分聲樂學(xué)生已經(jīng)在參加“藝考”前的學(xué)習(xí)階段針對(duì)鋼琴進(jìn)行過一定程度的訓(xùn)練，他們大致上已經(jīng)掌握或接近掌握了車爾尼作品599的鋼琴?gòu)椬嗉寄?，少?shù)人甚至已達(dá)到849、299或更高的水平。在國(guó)內(nèi)音樂學(xué)院里，通常情況下，鋼琴課的授課課時(shí)量是半節(jié)課／每周，也就是說每位學(xué)生每周有一次不多于25分鐘的鋼琴課程安排。這樣的課程內(nèi)容安排表現(xiàn)出一個(gè)問題或現(xiàn)象，就是對(duì)于那些已具備有一定鋼琴?gòu)椬嗨降耐瑢W(xué)來講，在鋼琴學(xué)習(xí)與聲樂學(xué)習(xí)之間搭建橋梁的關(guān)系顯得不直接。鑒于此，本研究認(rèn)為副科鋼琴課的學(xué)習(xí)目的應(yīng)該以其實(shí)用性為基礎(chǔ)，在教授副科鋼琴這門課程時(shí)教師需要關(guān)注聲樂專業(yè)學(xué)生的獨(dú)特性，應(yīng)該盡量將學(xué)習(xí)鋼琴的前瞻性與利用鋼琴課程互助發(fā)展聲樂學(xué)習(xí)相結(jié)合。此外，副科鋼琴課程的授課大綱不應(yīng)在授課曲目等方面完全地等同于專業(yè)鋼琴或業(yè)余鋼琴學(xué)習(xí)的規(guī)范及安排。在研究過程中，筆者仔細(xì)查閱了聲樂專業(yè)的教學(xué)專用譜集叢書，這些聲樂授課用教材一般包括有尚家驤編訂的《意大利歌曲集》、人民音樂出版社出版的高等師范院校試用教材《聲樂曲選集》、上海音樂出版社的《外國(guó)歌劇選曲集》，另外還有不同作曲家的藝術(shù)歌曲集等。在將它們與鋼琴授課教材相比較后發(fā)現(xiàn)，這些常用的書籍里不乏有眾多樂譜適合聲樂學(xué)生用作鋼琴課程的學(xué)習(xí)對(duì)象，因?yàn)閰矔幸徊糠肿髌返匿撉侔樽嗖糠植⒎鞘菍?duì)彈奏技術(shù)要求很高的作品。這些伴奏樂譜中的技術(shù)含量一般包含彈奏變化不算快的和弦和八度音程、由不復(fù)雜的八分音符或十六分音符組合成的伴奏性音型。比如，以幾乎是聲樂必學(xué)曲目的歌曲《假如你愛我》和《讓我痛苦吧》為例，它們的鋼琴伴奏琴譜對(duì)彈奏能力水平的要求只是介于車爾尼599與849之間，作為車爾尼練習(xí)曲的代替品，它們是更好的彈奏練習(xí)對(duì)象。通過學(xué)習(xí)這些伴奏樂譜，同學(xué)們不僅可以在鋼琴?gòu)椬嗉妓嚪矫娅@得提高，而且還可以幫助學(xué)員對(duì)歌曲的音樂組成部分有更為全面的了解。與此同時(shí)，在同學(xué)可以順利地彈奏伴奏譜后，他（她）還可以與其他同學(xué)進(jìn)行合作，為其他同學(xué)的歌唱彈奏伴奏。這樣可以一舉兩得，與單一地學(xué)習(xí)演唱一首作品相比，學(xué)員因此得到了對(duì)于作品更為深入的了解并嘗試了如何與演唱合作的伴奏工作。因此，在聲樂教學(xué)叢書的基礎(chǔ)上本研究還添加了更多的譜集，就外國(guó)藝術(shù)歌曲而言收集了安徽文藝出版社出版的“世界音樂大師聲樂經(jīng)典系列”中的《卡契尼藝術(shù)歌曲選上下冊(cè)》《莫扎特藝術(shù)歌曲44首》和尚家驤先生的《意大利歌曲集》等。在教授這些伴奏樂譜的過程中，教師需要做的工作包括為樂譜標(biāo)注指法和制定如何簡(jiǎn)化樂譜的計(jì)劃。大部分的聲樂伴奏樂譜上都沒有指法標(biāo)注，而正確的指法是彈奏的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，它有利于確立正確的手位、彈奏習(xí)慣并防止養(yǎng)成“偷懶”性的無理指法等現(xiàn)象的發(fā)生。在教授學(xué)生某首歌曲的伴奏譜之前，教師應(yīng)該仔細(xì)揣摩合理的指法并在樂譜上標(biāo)注必須的指法標(biāo)記。簡(jiǎn)化樂譜的工作也是必要的，這是因?yàn)楦鑴≡亣@調(diào)的鋼琴伴奏譜是根據(jù)交響樂隊(duì)總譜改編的。而學(xué)生的雙手大小條件的限制、彈奏的舒適情況或者根據(jù)演唱者的需要等因素，決定了對(duì)樂譜進(jìn)行簡(jiǎn)化的方式、方法以及必要性。這樣的情況也適用于一些意大利歌曲等等，而貝多芬、舒伯特、舒曼等作曲家的德奧藝術(shù)歌曲和一些18世紀(jì)以來的作曲家為聲樂與鋼琴創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲則不應(yīng)被包括在內(nèi)。即興伴奏是聲樂學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴課程中很受關(guān)注的焦點(diǎn)，因此很多學(xué)生都對(duì)之感興趣。即興伴奏在聲樂課堂上是一個(gè)有用的技能，有很多創(chuàng)作歌曲都來自電影、電視劇等，它們中的很多都是以簡(jiǎn)譜等簡(jiǎn)易歌譜形式出版的，因此需要編輯伴奏。這些歌譜中往往標(biāo)記有和弦標(biāo)記，但是我們需要具備將和弦標(biāo)記轉(zhuǎn)化成伴奏織體的能力。因此培養(yǎng)即興伴奏能力是本研究的中的一項(xiàng)重點(diǎn)，在教學(xué)過程中需要借助于一些即興伴奏教程。辛迪老師著有《鋼琴即興伴奏速成教程》（上海音樂出版社）、《鋼琴即興伴奏經(jīng)典民歌118首五線譜版》（上海音樂出版社）、《簡(jiǎn)譜鋼琴即興伴奏歌曲108首》（上海音樂出版社）等多套樂譜書籍，它們?cè)敿?xì)講解了各種歌曲的即興伴奏彈奏方式。在本研究的課堂上，這些叢書十分受歡迎，無論是作為老師還是作為學(xué)生都從中得益匪淺。這些教程中的每首歌曲都包含了歌曲的歌詞，在學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生不僅可以練習(xí)彈奏伴奏而且還可以了解了歌曲的歌詞內(nèi)容。在彈奏中，學(xué)生可以按照歌詞含義安排伴奏音樂的樂感處理。在教授即興伴奏過程中，本研究還同時(shí)解決了另一個(gè)重點(diǎn)：對(duì)移調(diào)能力的訓(xùn)練。這是因?yàn)楦枋帜苓m應(yīng)的舒適歌唱音域有所不同，于是對(duì)歌曲進(jìn)行移調(diào)是聲樂學(xué)者常常需要面臨的一項(xiàng)工作。歌譜中的每首歌曲一般都保留著作曲家在創(chuàng)作時(shí)采用的原調(diào)記譜，在簡(jiǎn)譜里則使用了首調(diào)來完成記譜。運(yùn)用正確、舒適的音域歌唱歌曲是非常必要的，所以本課堂要求學(xué)員就此進(jìn)行練習(xí)。對(duì)歌曲的原調(diào)進(jìn)行移調(diào)這項(xiàng)工作是這樣進(jìn)行的，若是歌手不適應(yīng)用歌曲的原調(diào)歌唱?jiǎng)t需要選擇舒適調(diào)性。在本研究過程中，筆者引導(dǎo)學(xué)生在紙面或五線譜紙上進(jìn)行歌曲旋律的移調(diào)處理，最后將辛迪老師教程中的和弦標(biāo)記，比如C、F等，改寫為了羅馬數(shù)字的Ⅰ、Ⅳ等標(biāo)記，就此完成了書面的移調(diào)。

三、“傳統(tǒng)的”鋼琴教育如何在副科

鋼琴教學(xué)過程中發(fā)揮效應(yīng)本文所謂“傳統(tǒng)的”的鋼琴教育是指與主科鋼琴或者業(yè)余鋼琴考級(jí)有關(guān)的鋼琴學(xué)習(xí)，它更注重鋼琴獨(dú)奏演奏能力的訓(xùn)練。由于一部分的聲樂學(xué)員入校時(shí)也有鋼琴基礎(chǔ)水平幾乎為零的情況，這就意味著這些學(xué)生需要接受一些“傳統(tǒng)的”入門階段的鋼琴課程訓(xùn)練。本研究認(rèn)為在這樣的訓(xùn)練過程中應(yīng)該納入的主要教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該包含基礎(chǔ)的鋼琴五指彈奏能力培養(yǎng)和視奏能力的訓(xùn)練。特別是視奏訓(xùn)練比較重要，它必須包含在日常的課程練習(xí)之中，其培訓(xùn)的內(nèi)容主要是五線譜視奏和一些針對(duì)節(jié)奏的練習(xí)。這樣的訓(xùn)練有益于防止學(xué)生因?yàn)樽x譜速度緩慢而導(dǎo)致的學(xué)習(xí)進(jìn)度遲緩這類問題，敏捷的讀譜能力一貫是確保學(xué)員在有限的時(shí)間內(nèi)完成足量任務(wù)的關(guān)鍵所在。本研究借助了有關(guān)這一領(lǐng)域的一些書籍，如上海音樂學(xué)院出版社出版的海倫•瑪萊斯與凱文•奧爾森的《鋼琴視奏與節(jié)奏訓(xùn)練教程》。該教程詳細(xì)地闡述了拍號(hào)、調(diào)號(hào)，乃至各種節(jié)奏、連奏和跳奏、各種音樂符號(hào)等等知識(shí)，可以說是各種細(xì)節(jié)內(nèi)容應(yīng)有盡有。這樣的書籍大大地提高了學(xué)習(xí)速度，使學(xué)生得心應(yīng)手地熟練掌握了知識(shí)要點(diǎn)。而對(duì)于已具備初級(jí)或初級(jí)以上鋼琴水平（這里是指已達(dá)到車爾尼849或299水平）的學(xué)員來說，“傳統(tǒng)”鋼琴教育中所慣用的手指練習(xí)比如音階及琶音練習(xí)應(yīng)被適量地納入學(xué)習(xí)范圍中。它們能較好地促進(jìn)手指機(jī)能的發(fā)展，并且這些練習(xí)可以幫助學(xué)生更好地熟練掌握鋼琴的各種琴鍵位置、角度和增強(qiáng)學(xué)生對(duì)于和聲的認(rèn)識(shí)。另外，“傳統(tǒng)”學(xué)習(xí)內(nèi)容中的一些節(jié)點(diǎn)，比如練習(xí)曲、復(fù)調(diào)曲以及奏鳴曲等可以根據(jù)需要而納入到學(xué)習(xí)的范圍中，這樣會(huì)有助于提高學(xué)員對(duì)于不同風(fēng)格作品的接受能力和理解能力。在這樣的過程中應(yīng)該關(guān)注的則是有關(guān)背譜的問題。由于篇幅較長(zhǎng)的作品不易在短時(shí)間內(nèi)被完全掌握，而背譜對(duì)于一些人來說則是更難在一定時(shí)間內(nèi)完成的任務(wù)，所以背譜變成了十分消耗時(shí)間、有時(shí)候甚至是難攻克的難點(diǎn)。對(duì)于這一問題，在本研究的課堂中，我們時(shí)常故意地回避了背譜這個(gè)學(xué)習(xí)點(diǎn)。其實(shí)，在19世紀(jì)以前的音樂會(huì)上音樂家在演奏鍵盤樂器時(shí)是沒有背譜這種慣例的，音樂家們不必背譜彈奏而可以看樂譜演奏。所以本研究認(rèn)為，在副科鋼琴課程中，背譜并不是必須完成的任務(wù)，學(xué)生可以在不背譜的情況下順利完成彈奏所學(xué)習(xí)的曲目就可以算是已經(jīng)完全達(dá)到教育目的了。

作者：沈力