中提琴教育教學的問題探討
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雖然，現(xiàn)如今在我們的中提琴專業(yè)中有許多學生仍是出自小提琴學習者，他們不可避免地帶有較深的小提琴演奏痕跡，但通過對中提琴藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀探討，我們不難看出，中提琴現(xiàn)在重要的地位以及其廣闊的發(fā)展空間。那么，我們作為中提琴專業(yè)的教師更應該幫助中提琴學習者們正確認識中提琴藝術(shù)，進而讓他們熱愛中提琴藝術(shù)，以信心與決心、事業(yè)心與責任心在中提琴藝術(shù)的道路上不斷前行，更可以為中提琴藝術(shù)的發(fā)展盡一份心力。
1．重新認知中提琴，幫助學生激發(fā)自信
有很多人誤認為中提琴是小提琴學習不好才轉(zhuǎn)為學習的一件樂器，那么在教學活動中，教師就應該幫助學生正確的了解與理解中提琴與小提琴之間的區(qū)別，及中提琴的藝術(shù)魅力，進而激發(fā)他們的自信，樹立學習中提琴的積極性。對于中提琴與小提琴兩者之間區(qū)別的認識，我們不能僅僅停留在中提琴就是比小提琴大一點、兩者之間演奏方法相同的觀念之中，因為每一件樂器的構(gòu)造以及它們的演奏方法都有其客觀與科學的一面。因此，對于中提琴的學習我們應該讓學生們明確其必須科學、客觀的學習，殊不知恰恰是這形制變大、弦距變寬、琴弦變粗、張力變小給中提琴的演奏帶來了不同的變化和無限的可能，讓其既具有大提琴的低沉與嫵媚，也兼之小提琴的高亢與華麗的音色特點。作為教師，我們應當在學生的意識方面不斷加強，在實際學習中轉(zhuǎn)變他們固有的觀念，激發(fā)他們學習的自信心以及積極性。
2．在中提琴教學活動中堅持因材施教、別具一格
因為中提琴歷來不被人們所重視與關(guān)注，無論是中提琴的作品，亦或是中提琴演奏家，再者是中提琴演奏指導書籍等等都是非常少的，且大多也是從大提琴、小提琴教材中改編而言，所以作為教師我們應該特別注意每一位學生的生理機能與學習能力，能夠有效地幫助學生準確而不斷的前進，避免盲目、單一的教導學生。例如，針對由小提琴轉(zhuǎn)為學習中提琴的學生，教師要針對兩者之間區(qū)別，按中提琴體積大、分量重、琴弓長、琴弦粗等方面需要及時調(diào)整學生在姿勢、指法、運弓、揉弦等方面的演奏方法，進而幫助學生充分發(fā)揮中提琴獨特而優(yōu)美的演奏音色。作為教師，我們也應當對自己與學生提出更高的要求，弦樂器的學習與訓練歷來被認為是相對困難的，因為其音準和發(fā)音完全要由演奏者自己來控制和調(diào)整，所以我們的教學應該找準焦點、攻克難點，幫助學生登上專業(yè)制高點。同時，不斷地精煉自己的教學內(nèi)容，能夠迅捷地將不同的訓練方法融入到實際教學當中，重視學生的基本功訓練與規(guī)范的演奏方法，幫助他們奠定堅實的演奏基礎(chǔ)。
3．創(chuàng)造演出實踐機會，以良好、穩(wěn)定的心態(tài)面對舞臺
對于音樂而言，其并不像某些藝術(shù)門類，像繪畫、雕塑等可以經(jīng)過長時間的思索進而形成持久的客觀存在，而演奏則是短暫時間之內(nèi)的一氣呵成。因此，從這一點而言，演奏者的心理素質(zhì)，也就是我們常說的心態(tài)更顯得尤為重要。作為中提琴學習者，其未來的目標必然是登上舞臺演奏，那么我們教師就需要在學生平日的練琴中，有意識地去培養(yǎng)、鍛煉他們的心理素質(zhì)，提高他們心理承受能力的同時，還需要教師能夠多為他們提供舞臺演出實踐的機會。我們在教學中除了進行傳統(tǒng)的一對一教學活動之外，也可以通過模擬舞臺或是音樂會的形式進行實踐教學，為他們營造出實際演奏的環(huán)境，進而在這一實踐活動中為學生注入實際演奏的意識，不斷地鍛煉和提高他們的適應能力，讓他們正確面對出現(xiàn)的各種困難和遇到的問題，進而幫他們在實際演奏中以積極的心態(tài)演奏，忘卻一切雜事，拋開一切雜念，全身心地投入到音樂之中。當然，在條件允許的前提下，教師也可以鼓勵學生們多參加一些演出活動，通過經(jīng)常的演出實踐，積累舞臺經(jīng)驗，不斷努力之下，我相信他們定能夠以良好、穩(wěn)定的心態(tài)面對舞臺、面對自己、面對聽眾、面對音樂。
4．進行獨奏實踐的同時，更要重視重奏、合奏的訓練
若說獨奏是一位演奏者演奏水平最直接的體現(xiàn)的話，那么重奏、合奏就是其協(xié)作、合作能力的顯現(xiàn)。教師強調(diào)獨奏能力的同時，也不能夠忽視重奏與合奏的作用，畢竟多數(shù)學生畢業(yè)之后的就業(yè)方向仍是以進入樂團居多。再加之，中提琴在重奏與合奏中同樣承擔著非常重要的作用，既擔任著和聲、復調(diào)等內(nèi)聲部織體的主體，又擔任著特種情緒、特種音色的抒情段落的旋律演奏。從音域上講，它是連接小提琴和大提琴之間的一座橋梁，而從音樂上來講，它更是一種特殊情調(diào)的調(diào)節(jié)劑。在參加重奏與合奏時，學生們應當學會聆聽周圍樂器的演奏，記住自己擔當內(nèi)聲部職責的同時，適當?shù)卣{(diào)整自己的力度變化和音色變化，使之真正達到融為一體的效果。而當自己出現(xiàn)Solo時，也要敢于大膽、盡情地演奏，以自己最佳的音色、最佳的音量和最佳的狀態(tài)，承擔起自己的責任，這才是作為一名優(yōu)秀的中提琴演奏者所應具備的條件與素質(zhì)。
二、結(jié)語
總而言之，中提琴是一件獨具特色的樂器，在弦樂器中占有顯著的地位，具有巨大的發(fā)展空間。關(guān)于中提琴的演奏與教學的關(guān)鍵與重點也并非簡簡單單就能夠說清楚的，其需要我們在演奏與教學實踐中不斷地進行深摩窮研，這遠非一朝一夕之功可得。文章中，筆者結(jié)合日常針對學生的訓練、感受、反饋，簡要地談了談自己的一些收獲和零星隨想，以期望能夠與大家共同探討如何讓學生們在有限的學習時間中盡可能多的學習到更多專業(yè)知識、更大地發(fā)揮他們的學習潛力并獲得最好的學習成果，最終能夠盡快地將自己的業(yè)務能力與社會實際業(yè)務需要相融合和相適應。
作者：王恪居