中西電影音樂的文化內(nèi)涵比較探究

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了中西電影音樂的文化內(nèi)涵比較探究范文，希望能給你帶來靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

［摘要］中西電影音樂的研究目前已經(jīng)取得了一系列的成績(jī)，但是仍然有許多不足之處，本文通過對(duì)其文化內(nèi)涵進(jìn)行分析，提出幾個(gè)角度的新思路，更清楚地對(duì)其差異進(jìn)行分析，希望對(duì)此課題的研究應(yīng)用起到積極作用。

［關(guān)鍵詞］中西電影音樂;文化內(nèi)涵;比較研究

電影音樂是音樂的一種特殊形式，是視覺和聽覺的結(jié)合，通常任何一部電影都離不開音樂元素的應(yīng)用，一部好的電影我們?cè)谛蕾p時(shí)總能發(fā)現(xiàn)音樂的伴隨，它的作用主要體現(xiàn)在情景襯托、情感激發(fā)、情緒擴(kuò)展等方面。音樂是流淌的畫面，是抽象的畫面，它和影片的具體視覺畫面相互襯托，達(dá)到知覺的飽滿，同時(shí)又富有張力，是電影藝術(shù)的有機(jī)內(nèi)容和環(huán)節(jié)。中西電影由于文化背景和內(nèi)涵的不同，電影當(dāng)中所表現(xiàn)出來的音樂也有一些區(qū)別，通過比較研究，可以發(fā)現(xiàn)這種區(qū)別產(chǎn)生的原因很多，本文嘗試對(duì)此進(jìn)行分析。

一、西方電影音樂的文化形態(tài)特征

1.西方電影音樂本體文化形態(tài)西方電影音樂的一個(gè)文化源頭就是近代古典嚴(yán)肅音樂。古典音樂眾所周知是嚴(yán)格按照科學(xué)的演奏技法來進(jìn)行的，無論是西方的巴洛克音樂、古典主義音樂還是貝多芬為代表的浪漫派音樂，都是一脈相承的，富有繼承的特征，他們所展示的風(fēng)格各有側(cè)重，但是在音樂本體技法和理論理性上面都具有嚴(yán)格的規(guī)范性和原則性。西方古典音樂的最主要特征就是強(qiáng)調(diào)精神屬性，這種精神是力的精神，康德最早把這種力的精神稱為知性精神，它代表嚴(yán)格、嚴(yán)肅、嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范等內(nèi)涵，這作為西方文化傳統(tǒng)的基石，處處可見，無論是音樂、舞蹈、文學(xué)、美術(shù)、建筑等，都可以感受到其魅力。西方電影音樂也是如此，音樂的感染力貫穿影片始終，成為畫面之外的一種積極向上的精神力量。2.西方電影音樂器樂演奏西方電影音樂當(dāng)中，器樂演奏部分是不可少的，像卓別林的許多電影，交響樂無處不在，長(zhǎng)笛、鋼琴、小提琴幾乎伴隨著整個(gè)影片的敘事進(jìn)程，仿佛和人物形象、語言、情節(jié)融為一體，成為不可分割的電影環(huán)節(jié)內(nèi)容。再比如電影《辛德勒名單》的配樂總共有13首，小提琴部分長(zhǎng)達(dá)20多分鐘，讓人沉醉其中。無論是協(xié)奏曲、奏鳴曲、交響樂、管弦樂，我們經(jīng)?？梢栽谖鞣诫娪爸锌吹剑鞣饺藢?duì)器樂演奏的喜愛是深植靈魂的，這是和中國(guó)電影音樂不同的地方。尤其是銅管樂、弦樂的應(yīng)用，富有濃厚的西方文化特色。

二、中國(guó)電影音樂的文化形態(tài)特征

中國(guó)音樂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，屬于世界公認(rèn)的三大民族化音樂中心———古希臘－羅馬音樂、古非洲音樂、古中國(guó)音樂之一。中國(guó)音樂作為歷史悠久的民族文化，蘊(yùn)含了豐富的人文思想、道德內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值。據(jù)記載從夏朝開始就有了宗教祭祀音樂，這標(biāo)志著音樂的啟蒙。在中國(guó)電影音樂中所呈現(xiàn)出的本土的音樂特征是比較多的，其中主要吸收和發(fā)展了以下幾種音樂形式。1.民間歌曲歌謠中國(guó)民間歌謠音樂在發(fā)展歷史中，融合了中國(guó)傳統(tǒng)文化的諸多形態(tài)，比如美學(xué)、哲學(xué)等思想內(nèi)涵，都在其中可以窺見?！抖吃隆愤@首音樂作品就展示了老莊的大靜之美的美學(xué)思想，還展示了禪宗的“悟”的宗教境界，這些特色都是中國(guó)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特一面，因此在傳唱過程當(dāng)中，為了更好地將其散布，讓受眾感染于此，在眾多實(shí)踐例子當(dāng)中，我們發(fā)現(xiàn)其適應(yīng)性被應(yīng)用得最為廣泛。民間歌謠主要體裁有號(hào)子、山歌、小調(diào)、敘事長(zhǎng)歌、少數(shù)民族的對(duì)唱等早期對(duì)話對(duì)歌的形式，現(xiàn)在已被逐漸地忽視掉。如電影《劉三姐》有戲曲片、舞臺(tái)藝術(shù)片兩個(gè)版本，它們都以民間歌謠作為電影故事講述的特殊形式，在影片中劉三姐的唱段很多，展現(xiàn)了民間歌謠的獨(dú)特魅力，從而讓電影變得富有民間地域特色，受到許多人的喜愛。它作為一部成功的電影，音樂的作用功不可沒。2.戲曲音樂戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，它以程式化著稱，通過吸收雜技、民間雜耍、武術(shù)等技藝成為國(guó)粹之一，由趙季平作曲的《霸王別姬》可稱為引入戲曲音樂的經(jīng)典電影代表作之一。這部電影的音樂一開始出現(xiàn)京胡的聲樂，演奏的是著名的戲曲曲牌，然后加入了一個(gè)簫的演奏，利用曲牌的變形，加深觀眾的印象。3.民族音樂中國(guó)民族化音樂由于其獨(dú)特的內(nèi)在屬性，與古希臘－羅馬音樂、古非洲音樂區(qū)別很大，是不同文化傳統(tǒng)下的不同音樂形態(tài)。發(fā)源自古希臘－羅馬音樂的歐洲近現(xiàn)代民族音樂，更注重具象的表達(dá)，反之中國(guó)民族化音樂則注重意象的表達(dá)，內(nèi)涵豐富，頗有層次感。一般來說，由表及里，以情入意，層次感鮮明，每首作品都有雙層結(jié)構(gòu)，可謂雅俗共賞，各取所好。中國(guó)民族化音樂通常有一種代入感，層層入戲，仿佛剝洋蔥，每一層都有其特殊意象，值得讓人玩味。最大特點(diǎn)就是講究弦外之音、言外之意、韻外之致，最終達(dá)到自然與人和諧統(tǒng)一、心外無物的崇高意境。這種分層過渡的原則，恰好就是中國(guó)民族化音樂的最好寫照，需要層層推進(jìn)、曲折而至，最終才能有所收獲。另外，音樂真實(shí)目的是為了讓受眾了解中國(guó)傳統(tǒng)音樂的精髓，真正懂得中國(guó)民族化音樂的魅力所在。1940年，中國(guó)第一部反映少數(shù)民族題材的電影《塞上風(fēng)云》上映，作曲盛家倫改編了一首當(dāng)年的流行歌曲，在電影的開篇把觀眾帶入內(nèi)蒙古遼闊的草原之上。這段音樂基本上是器樂演奏，受到了觀眾熱烈的歡迎。從此，也拉開了中國(guó)少數(shù)民族電影音樂的創(chuàng)作序幕。1962年音樂家雷振邦為新中國(guó)第一部多民族合作完成的故事片《冰山上的來客》創(chuàng)作了音樂。

三、中西電影音樂的文化內(nèi)涵比較分析

中西電影音樂的文化內(nèi)涵比較的原則主要是注重文化互動(dòng)的大環(huán)境，不能破壞了主客體、內(nèi)外和諧的一致性，過度強(qiáng)調(diào)比較方的主體地位，注意不能割裂比較者與比較對(duì)象、人與文化的互動(dòng)性，這本身是一種非理性的姿態(tài)。在這種情況下，必須將文化內(nèi)涵比較放在一個(gè)由主體間性與人的世界組成的大環(huán)境下去考察，使對(duì)比分析的本質(zhì)產(chǎn)生構(gòu)建性，從而真正發(fā)揮研究的效率和意義。1.中西電影音樂本體比較從音樂結(jié)構(gòu)和行進(jìn)發(fā)展來講，西方音樂重和聲而中國(guó)音樂重旋律。由于西方音樂早已純熟的創(chuàng)作技法，使它的和聲體系已趨于完善的程度。聲部的對(duì)位嚴(yán)謹(jǐn)，重復(fù)調(diào)的創(chuàng)作，講究音樂形象的沖突性。而中國(guó)音樂從誕生之初，就作為個(gè)體存在，因此更注重旋律的行進(jìn)，講求圓滑的過渡，不喜歡鋸齒形的旋律沖突。從配器角度來分析，西方音樂在配器上講究聲部的搭配和平衡，講究比例的協(xié)調(diào)，講究層次。而中國(guó)音樂的配器則呈現(xiàn)單一化和群體的整齊化，仍然講究天然的配合，尊崇天人合一的理念。直到后來，隨著西方音樂理論與技法的引入和傳播，才有了協(xié)奏等創(chuàng)作形式。中國(guó)電影音樂內(nèi)容上面有些失衡，失衡表現(xiàn)在過度追求商業(yè)內(nèi)容，忽視了真正具有民族價(jià)值的音樂藝術(shù)形態(tài)。在電影制作過程中，過度追求商業(yè)價(jià)值，把名利放在了首位，這一定程度上是對(duì)電影音樂價(jià)值的損害，容易讓受眾的關(guān)注點(diǎn)偏離文化本身，而流連于表象聲色。另外，我們還發(fā)現(xiàn)許多團(tuán)體和機(jī)構(gòu)及個(gè)人熱衷模仿美國(guó)式的電影音樂文化形態(tài)，殊不知美國(guó)國(guó)情與中國(guó)不同，美國(guó)不似中國(guó)歷史悠久，民族文化不夠深厚，因此不能簡(jiǎn)單模仿這種商業(yè)模式，而應(yīng)該圍繞民族文化本身進(jìn)行音樂內(nèi)容的融入傳播，遵循分層過渡性原則進(jìn)行電影和音樂的融合。對(duì)現(xiàn)代電影音樂的本體意義研究表明，現(xiàn)代西方電影本體與傳統(tǒng)電影本體區(qū)別很大，無論是哪方面都無法簡(jiǎn)單模仿，有的甚至是顛覆式的，比如價(jià)值體系的打造。我們認(rèn)為，當(dāng)前中國(guó)電影音樂比西方電影音樂的本體意識(shí)仍然有些落后，沒有和國(guó)際接軌，本體意識(shí)一旦不夠，價(jià)值體系的建立就會(huì)大打折扣，從而影響藝術(shù)效果。本文認(rèn)為中國(guó)本體意識(shí)缺乏創(chuàng)新是當(dāng)前最重要的問題，解決了本體意識(shí)，提高電影音樂工作者的本體意識(shí)形態(tài)，這對(duì)進(jìn)一步打造中國(guó)現(xiàn)代化的電影音樂體系組織有積極意義。2.文化信息比較西方音樂因?yàn)橹v究對(duì)話，節(jié)奏感強(qiáng)，符合人的情緒的直觀傳達(dá)，更為寫實(shí)，所以它更通俗化，更容易被接受。同時(shí)，由于西方音樂兼收并蓄了各國(guó)音樂的風(fēng)格，融合性更強(qiáng)，承襲因素更多、更完善，因此也為它的通俗性提供了條件。中國(guó)音樂體現(xiàn)出的是一種源自中國(guó)古文明的靜文化，同時(shí)它也受到長(zhǎng)期以來對(duì)中國(guó)文化產(chǎn)生重要作用的儒學(xué)、道教、佛學(xué)、禪學(xué)的影響，講求節(jié)制，不外露，控制個(gè)性的張揚(yáng)。中國(guó)古代文化更多的是重人事而輕天道，重道德而輕知識(shí)。在處理人與人關(guān)系問題上，中國(guó)的文化自古至今就一直重群體輕個(gè)體，重和諧輕抗?fàn)?，?qiáng)調(diào)宗法性、紀(jì)律性。結(jié)合歷史情形，必須認(rèn)識(shí)到中國(guó)民族化電影音樂在國(guó)際當(dāng)中的態(tài)度和看法，將電影音樂內(nèi)容與方式有效契合，切中外國(guó)人真正的審美心理，才能讓民族音樂文化得以有效傳播。由于歐洲中心論的盛行，歷來包括西方人在內(nèi)的外國(guó)人士對(duì)中國(guó)民族文化有頗多爭(zhēng)議，這一方面是獨(dú)斷論思想所致，一方面是溝通的失當(dāng)。我們必須認(rèn)識(shí)到，不同民族、不同地域的文化差異的形成是具有客觀因素的，本文對(duì)這些因素不做過多論述，畢竟是眾所周知的，本文只提出，完全消除這種差異是不現(xiàn)實(shí)的，應(yīng)該力求將中國(guó)民族音樂文化當(dāng)中的精髓展示出來，并且將這種文化形態(tài)的內(nèi)在含義揭示出來，不僅要講清楚這種文化“是什么”，還要講清楚“是其所是”。按照這種思路，這種比較所產(chǎn)生的效應(yīng)就應(yīng)該解釋為保持“比較什么”與“怎樣比較”的高度契合，質(zhì)言之，比較的內(nèi)容就是比較方式。結(jié)語綜上而言，東西方電影音樂的差異，目前正處在激烈的文化變革當(dāng)中，我國(guó)電影音樂文化也很有可能面臨著新的解構(gòu)和重構(gòu)，本文認(rèn)為通過中西電影音樂的比較，以國(guó)際視角，用動(dòng)態(tài)的眼光去分析和研究，有利于民族文化的繁榮與復(fù)興，從而更好地為此類課題的研究提供理論支點(diǎn)和參考坐標(biāo)。

［參考文獻(xiàn)］

［1］秦婉麗．淺談《臥虎藏龍》的電影音樂［J］．電影文學(xué)，2010(13)．

［2］張子駿．淺談中國(guó)電影音樂中的民族符號(hào)［D］．上海師范大學(xué)，2010．

［3］李華東．論電影《劉三姐》的音樂藝術(shù)特色［J］．電影文學(xué)，2009(06)．

［4］田亞梅．淺析電影《夜宴》音樂的凄涼無痕［J］．電影評(píng)價(jià)，2008(21)．

［5］［美］保利•亨利．西方文明中的音樂［M］．廣西:廣西師范大學(xué)出版社，2014．

［6］高占祥．文化先導(dǎo)力(上)［J］．黨政干部參考，2014(02)．

［7］馬莉．非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與歷史變遷中的地方社會(huì)———以歌謠為中心的解讀［M］．北京:人民出版社，2011.

作者:陳濤 崔雪花 單位:哈爾濱學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院