美學教師論文精選(九篇)

前言：一篇好文章的誕生，需要你不斷地搜集資料、整理思路，本站小編為你收集了豐富的美學教師論文主題范文，僅供參考，歡迎閱讀并收藏。

第1篇：美學教師論文范文

（一）基本上不進行示范教學

有些美術教師為避免制約學生的邏輯思維，讓自己學生的作品萬紫千紅，基本上不進行示范教學，其實這種想法是錯誤的，如果采用其它課程的教授方式開展美術教學，則無法體現(xiàn)出美術教學的屬性。產生這種問題的原因主要有兩個：一方面，教學備課不充分，沒有花費太多的精力和時間備課，完全依照教材中的內容進行講解，最后陳述一下作業(yè)要求，讓學生自主創(chuàng)作；另一方面，教師能力和專業(yè)知識不強，進而在課堂教學中缺少信心，自然也就無法進行示范教學，怕讓學生發(fā)現(xiàn)自己的問題。

（二）過度示范教學

一部分美術教師在進行示范教學時，擔心學生不理解，竭盡全力，開展示范教學時會進行詳細地示范教學，全面落實每一個細節(jié)。教師旨在借此，讓學生有效掌握課堂教學內容，然而這在某種程度上會制約學生的邏輯思維，在這種示范教學中，學生只會模仿教師的行為，懶于思考，長此以往，形成一種惰性思維，無法達到預期的教學效果。

二、中學美術課堂進行有效示范教學實踐的具體策略

讓學生掌握一定的技藝，并在基礎上進行創(chuàng)新，這是示范的根本目的，而不是讓學生進行機械模仿。學生具有與生俱來的模仿能力，教師若在黑板上示范，則學生能夠快速畫下來，這在某種程度上制約了學生的邏輯思維，最終形成思維惰性，失去創(chuàng)新意識。因此，中學美術教師應進行有效的示范教學，合理把握示范教學的度，進而獲得理想的教學效果。

（一）合理示范

中學美術教師應依據(jù)具體的教學任務，合理示范。教師可以進行局部示范，針對關鍵步驟進行示范，這樣能夠有效規(guī)避學生完全照搬的負面結果；由于每個學生的文化功底各不相同，為不影響整體的教學進度，在保證學生充足的練習時間的基礎上，教師可以針對個別學生進行示范，也能保證班級的整體水平；也可以選擇一些表現(xiàn)優(yōu)秀的學生進行示范，這不僅能夠在學生之間充分發(fā)揮榜樣作用，還能刺激學生的競爭意識，進而努力創(chuàng)作。

（二）尊重學生的主體地位

班級學生的能力存在一定的差異，教師在課堂教學中應從這些差異中找到一個理想的平衡點，依據(jù)學生的實際情況，確定示范教學的度。理解能力強和理解能力弱的學生是有差別的，理解能力強的學生對繪畫技藝的要求也會越高，如果得不到適宜的發(fā)展，則會制約這些學生的進一步發(fā)展。而理解能力較弱的學生對繪畫技藝沒有具體的要求，如果難度較大，則這類學生會無從下手，失去學習的信心和興趣。因此，應區(qū)別對待理解能力存在差異的學生，對理解能力較強的學生進行示范教學時，適當?shù)卦黾咏虒W難度，使學生在完成作品創(chuàng)作后頗有成就感，進而促進學生的全面發(fā)展。

（三）全面?zhèn)湔n

美術雖然不向語文、數(shù)學等主科在中考、高考中占有較大比重，但是美術教師應正確看待自己的崗位，全面?zhèn)湔n，有效教學。美術教材中各章節(jié)內容均是圍繞一個知識點拓展的，具有相應的教學目標和要求，各個知識點之間又存在一定的關聯(lián)，通過不斷的學習，學生的能力會有所提升，知識量也會增加。因此，美術教師應了解教材，全面?zhèn)湔n，有效示范。

（四）有機融合美術欣賞和示范教學

第2篇：美學教師論文范文

畫家用線條、顏色表示形體，詩人則用語言來繪色繪形。高超的“畫筆”，可使“畫中有詩”，而美妙的“詩筆”又可使“詩中有畫”，從而使得詩情畫意融為一體。小學語文課本中的古詩就不乏“詩中有畫”的千古名作。如孟浩然的《春曉》：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少?！泵烤湟痪?，從而構成了一幅農村春末特有的溫暖熱鬧、鳥語花香的絢麗圖案。又如杜牧的《山行》：“遠上寒山石徑斜，白云生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花?！痹娭猩钋锏母呱剑瑥潖澢氖瘡?，飄渺的白云，若隱若現(xiàn)的人家，紅得似火的楓林，構成了一幅清新明麗的深秋山野圖。再如楊萬里的《宿新市徐公店》：“籬落疏疏一徑深，樹頭花落未成陰。兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋?！痹娙艘郧逍禄顫姷恼Z言，描繪了一幅春意盎然的村童撲蝶圖。

古詩的語言極為精煉。僅僅通過接觸語言來學習古詩，兒童對古詩畫面美的理解就會是籠統(tǒng)的、模糊的。我抓住古詩“詩中有畫”的特點，把“詩”與“畫”結合起來進行教學，通過作畫，具體而形象地再現(xiàn)古詩中的畫意，喚起學生豐富的聯(lián)想，從而引導學生深入體會古詩的畫面美。

讀詩作畫，我經常采用以下幾種形式：

教師作畫。在教學過程中，教師根據(jù)詩意，用簡筆畫的形式一次性或逐步再現(xiàn)詩的畫面，幫助學生感受詩的畫面美，加深對詩的理解。如在教學《小兒垂釣》一詩時，我將一幅小兒垂釣圖用簡筆畫勾勒出來，展現(xiàn)在學生面前，在觀察圖畫的基礎上，啟發(fā)學生思考，幫助學生理解詞語，理解詩句。詩畫結合，一個天真活潑、聰明伶俐的可愛的兒童形象，在學生的心目中就活起來了。

師生同畫。在初步了解詩意的基礎上，教師和學生共同作畫，把無形的語言變?yōu)橹庇^的畫面，理解詩的畫面美。如《望廬山瀑布》一詩的教學，師生分三步讀詩作畫。第一步，我在解題時，邊講邊畫出詩人李白仰望瀑布的簡筆畫，讓學生一開始就進入詩境，在頭腦中形成清晰的形象。第二步，讀完第一、第二句詩后，我讓學生想象詩的意境，添畫“香爐峰”、“生紫煙”、“瀑布掛前川”，突出瀑布的背景美。第三步，讀三、四句詩后，為了突出“飛流直下”的氣勢，我在學生畫的瀑布上用粉筆橫著由上往下添上有力的幾筆，讓學生感受瀑布的動態(tài)美。

學生自畫。在教學中，我常常引導學生在把握詩意之后，展開想象，在頭腦中形成畫面，再獨立地畫出詩意。如《尋隱者不遇》一詩中的“只在此山中，云深不知處”一句，是童子回答來訪者的話。為了讓學生體會“云深”一詞所描繪的意境，我讓學生展開想象：“假如你是尋訪人，當你順著小書童的手向大山方面望去時，你看到的是什么樣的情景？”學生紛紛回答：“我看到的是層巒迭嶂，云霧繚繞?！薄拔铱吹降氖巧礁吡置埽忿D峰回，云纏霧繞?！苯又易寣W生自由作畫。有的學生畫了一座大山，山中有大團的云霧；有的畫上小房子、青松、尋訪者、小書童。學生越畫興趣越濃，對詩中的畫面美有了深刻的感受。

二、披文入情，體會古詩的情感

沒有感情就沒有詩，沒有詩人真摯濃烈的感情，就不可能產生動人心弦的詩歌。如陸游經過長時期戰(zhàn)亂流離生活的體驗，凝聚起死而不衰的深厚的愛國激情，從而寫出飽含血淚和期望的《示兒》一詩。又如李白在經歷了15個月的流放生活之后，重新獲得了自由，懷著難以自禁的輕松喜悅心情，從而寫下了《早發(fā)白帝城》一詩。再如李白觀賞了陽光照耀下的廬山瀑布凌空飛下時的美麗圖景后，胸中勃發(fā)出對祖國壯麗河山無比熱愛之情，從而寫下了《望廬山瀑布》一詩?？梢娫娛窃娙恕扒閯佣o發(fā)”的產物。因此，在古詩教學中，教師應引導學生“披文入情”，使學生體驗古詩中蘊含的豐富情感，通過審美體驗，得到心靈的陶冶。在教學過程中，我常這樣做：

由景引情。在古詩中，詩人常常把自己的感情融入到所描繪的景物之中，創(chuàng)造出情景交融的藝術境界。如孟浩然的《春曉》一詩，句句寫景，句句含情。詩人諦聽鳥啼，回憶風雨，猜想落花，把愛春和惜春深情，寄托在對落花的嘆息上。詩句看似寫景，實為抒情，情景交融，達到無由分解的境界。教學時，我引導學生從景入手，從字詞的理解以及再現(xiàn)詩的畫面入手，體會詩人是如何描寫“啼鳥”、“風雨”、“落花”等景物的，再引導學生體會詩中“不覺”、“知多少”等字詞的情感色彩，從而把握詩人愛春、惜春的深情。

由曲引情。詩與曲，自古以來就是相互依存的姊妹藝術。優(yōu)美的歌曲，能創(chuàng)造特定的情境，能把學生帶進一種特殊的藝術氛圍中去，從而為學生體會古詩的情感創(chuàng)造條件。由此，我教古詩，常常用歌曲、音響來引發(fā)學生的情感。如學習《詠柳》一詩，要體會作者對春天的無限熱愛之情，對于小學生來說，是有一定難度的。教學時，我首先播放一段樂曲———《春芽》。該曲以優(yōu)美抒情的曲調，輕快舒展的節(jié)奏，詩一般的音樂語言，生動形象地描繪了春天的田野、湖泊、森林，抒發(fā)了少年兒童的熱愛祖國、熱愛春天的感情。學生一聽樂曲，便置身于優(yōu)美的春景之中，美好、愉悅、向上的情緒便油然而生。這時，再學古詩，學生較快進入詩人的情感世界。詩人筆下美麗多姿的新柳，便能很快喚起學生的共鳴。學完全詩后，我再讓學生一邊聆聽樂曲，一邊展開想象。此刻，學生伴隨著二胡、琵琶、提琴齊奏所發(fā)出的柔美的音響，浮想連翩……一幅充滿詩情畫意的春景圖，頓時呈現(xiàn)在學生眼前。他們胸中禁不住勃發(fā)出一股對春天的無限熱愛和贊美之情。學習結束時，學生紛紛發(fā)言：“??！春天，我愛你！”“我要為賀知章的《詠柳》配幅美麗的畫?！睂W生的發(fā)言表明，他們已深深體會到了詩中的情感美。

由讀引情。古詩的情感常常蘊含在富有音樂美的語言之中。要通過反復朗讀、吟唱才能入境、察情。因此，我教古詩，總是把朗讀作為一根主線貫穿始終。起始階段齊聲讀，個別讀；深入學習階段邊理解邊朗讀；學完全詩后讓學生反復朗讀，或一唱三嘆地吟讀，或搖頭晃腦式地自由讀?？傊?，要讓學生讀得瑯瑯上口，滾瓜爛熟，聲情并茂，方肯罷休。

三、啟發(fā)想象，領悟古詩的意境美

意境，是創(chuàng)作者的審美體驗、情感與經過提煉、加工后的生活圖景融為一體而形成的一種藝術境界。詩不同于小說，它不可能像小說那樣，按照生活矛盾發(fā)展的過程，鋪敘開去。詩人是從這一過程中截取幾個最感人的鏡頭，用跳躍含蓄的語言，創(chuàng)設出一種畫外有畫、言外有意、令人回味無窮的意境來表達審美體驗，反映生活本質的。入境，是讀古詩的根本。在古詩學習中，教師應啟發(fā)學生展開豐富的想象，去領悟古詩中的意境美。

第3篇：美學教師論文范文

“那”在壯傣語中為“田”的意思，稻作民族常用來命名其地名。在中國西南的云南、廣西以“那”命名的城鎮(zhèn)和村寨分布廣泛，諸如那坡、西雙版納、那倫、那楠等。據(jù)統(tǒng)計，在文山壯族苗族自治州內，冠以“那”字的地名有518個。而且在“那”這一地名的范圍內不僅顯示出共同的生產、生活方式，同樣顯示出了共同的地域性文化類型特質。其在物質層面主要體現(xiàn)在稻作生產、生活工具、民間風俗、藝術遺存物和非物質文化遺產等方面；而內在的精神層面主要是指在長期的稻作勞動生產過程中逐漸形成的民族性格、包容和諧和拼博創(chuàng)新的精神等方面。“那”美術是文山學院地方性美術教學、研究和創(chuàng)作的命題。其概念與內涵是在地域性、民族性、藝術性背景下的自然拓展與升華。“那”美術是建立在“那”之上的一種和諧，其灌注了“稻作文明”類型的藝術圖像，是對地域性民族文化的另一種解讀。“那”美術教學是文山學院美術學的地域性和民族性與藝術性相結合的一種教學嘗試。

二、“那”美術題材與美術教學

藝術源于生活。生活是文化表現(xiàn)的主要內容，藝術的主體環(huán)境和客體存在方式與地域性文化有著密切的聯(lián)系。地域性文化與創(chuàng)作者的生活息息相關，在文山這塊紅土地上的藝術家們，在其藝術創(chuàng)作和研究上必然暈染上這塊土地的色彩。同樣在這塊紅土地上的藝術教育也必然烙上地域性文化的印記。在長期的發(fā)展過程中，文山的民間美術逐漸形成了具有地域性特征的民族文化，即“那”美術的文化。其在美術展現(xiàn)的方式上，主要有原始巖畫、青銅器及紋飾、木（雕）刻、陶器、建筑、剪紙、繪畫、刺繡、服飾紋樣、生活手工品和敘事符號等方面。它貫穿于當?shù)厝藗兊娜粘Ｉ钪?，具有題材多樣、內容豐富和實用性強等特點。在美術課堂教學中，分屬不同的藝術門類，因此“那”美術是一個廣泛的概念。美術課堂的特色教學如何借助“那”美術元素來豐富專業(yè)課程及在專業(yè)創(chuàng)作與教學中找到適合于表達語言特征的突破口，成為文山學院美術教師應思考的問題。生活和工作在“那”美術的文化環(huán)境中，自覺不自覺地會受到“那”美術文化的影響。能否將現(xiàn)有的信息同新生信息碰撞產生的文化認同的敏感性，在藝術作品中得以體現(xiàn)出來，使?jié)撛诘囊庾R成為一種民族自覺意識和責任感，成為當前美術教學中的難點。在美術課堂的教學中，學生除了需要了解古今中外美術的歷史、美術的種類、當代美術的發(fā)展狀況，還需要掌握美術相關的制作技能，提高實踐動手能力，能運用“美”的語言表達個人的思想，宣揚個人情感，并能對身邊的事物通過自身的理解，運用一定的手法表現(xiàn)出來，使美術作品具有別具一格的思想內涵和精神面貌。而后者正是我們所提倡并予以重視的。文山學院藝術學院美術教師雙年展已經連續(xù)舉辦四屆，每年畢業(yè)的學生在畢業(yè)創(chuàng)作中要求以地域民族為主題，這都是對“那”美術創(chuàng)作與教學的具體實踐。

三、“那”美術造型設色特點與美術教學

“那”美術在造型上，具有線條簡潔優(yōu)美、圖像夸張和筆法簡潔的特點。如：《坡芽歌書》中記載的81個符號，每一個符號代表一首山歌，把歌以圖案的形式保存記錄下來，程式化的造型，符號化的特征，圖像憨厚，筆法簡潔，寫神傳意。“摩”經《故仲》《故版壬》中，人物、動物姿態(tài)各異，造型飽滿，忠厚可愛，線條流暢，夸張而具有意味。在設色上，具有深沉、大膽的特征。如：在巖畫中，用磨成粉的五彩巖石與動物血液或膠質為粘合劑調合后繪畫而成；在宗教繪畫中，大量采用線條勾勒，略施朱砂；在服飾上，以沉重色調為主，略施裝飾性的鮮艷色彩，使人在莊嚴中帶有一些愉悅之感；在刺繡紋樣中，大多以深色作為底色，手工繡以彩色的紋樣，更加突出圖案的精美和技藝的精湛。在美術教學中，如何把這些豐富的藝術資源引入課堂，是一個客觀的現(xiàn)實問題。原始巖畫的意象形象、青銅器的金石味、陶器的古樸、剪紙的干脆、刺繡的俊美、服飾的肅美、手工品的巧美和敘事符號的簡潔美等，都是美術教學中需要學習借鑒的地方。正如馬奈、莫奈、梵高等被東方之國燃燒出的藝術的熱情，“印象畫派”的產生給整個歐洲畫風帶來了根本性的改變。文山學院藝術學院的美術教師龍紀峰創(chuàng)作的教學示范畫《三王植四王造》具有典型的原始古樸意味，《褡褳》采用了巖彩和寫意相結合的手法，具有時代的美感特征；孫華的《草馬系列》版畫作品結合了地方民間活動中的題材，運用版畫的語言對其進行表現(xiàn)；畢海強在課堂教學中完成的《一個下午》《廣南印象》等版畫作品，其主題鮮明，色彩鮮艷，給人一種愉悅的親切感；張建林的油畫《遠村系列》，傳遞出一種強烈的、靜謐的、令人神往的“遠村”景象；劉剛的油畫《牧豬少年》給人一種純樸的人文氣息；田萬文的《泉》《晚秋》等纖維藝術更是直接把日常生活中常見的棉、麻、棕等材料運用到創(chuàng)作中；晏飛的《那香系列》卡片設計、《老布——木語坡芽》產品設計與制作，將民族文化與民族符號展現(xiàn)得盡善盡美。“那”美術是千百年來文山的地域性民族文化自覺形成的一種人類情感表達形式，是我們藝術學院美術教學內容最具獨特性的地方。用好或做好“那”美術這一品牌，不僅可以提升學院辦學的特色，而且為地方高校美術群體的創(chuàng)作提供很好的基礎。文山學院藝術學院在美術教學中引入“那”美術的造型與色彩元素并進行創(chuàng)作嘗試，取得較好成果。

四、“那”美術審美特點與美術教學

第4篇：美學教師論文范文

語文美育是指以的審美觀為指導，以語文教育中美的因素去教育學生，陶冶學生的道德品質，培養(yǎng)學生健康高尚的審美觀和感受美、欣賞美、創(chuàng)造美的能力；強調語文美育，把語文課上成生動活潑、直觀形象、情趣盎然的課，充分調動學生的主觀性，使學生在學習活動中享受美、品味美、體驗美。

一、語文美育的特征

1.形象性，語文美育是以展示課本的形象從而激發(fā)學生學習的內動力為手段的教育；2.情感性，文學作品往往包含著作者的思想感情，把握課文中的情感因素是學習的關鍵，也是審美的關鍵；3.愉悅性，學生面對優(yōu)美的文章自然而然會產生一種愉快、舒適的感受，為美好的事物所感動，產生精神上的愉悅。

二、語文美育的方法

在語文教學中，教師要有意識地向學生展示教學內容，組織教學活動，激發(fā)他們的審美意識，讓他們能融入文章去感悟文章的內涵。

1.教學結構要系統(tǒng)化。事物的有機統(tǒng)一性、完整性是美，反之雜亂無章、殘缺不全、蒼白無力則不美。教學結構也是同樣需要完整、嚴密，教學設計、教學目的要和課程的總目標有機統(tǒng)一，教學結構的系統(tǒng)化還應體現(xiàn)在教師要注重知識之間的聯(lián)系。加強知識的橫向、縱向聯(lián)系，可拓寬學生的思路，激發(fā)他們的求知欲，從而達到美的教育。

2.教師的教學風格要穩(wěn)定。變幻的風格容易使學生注意力分散，教師應不斷摸索形成適應自己的風格并穩(wěn)定下來，不要忽而這樣忽而那樣，花樣百出，弄得學生手忙腳亂。

3.教學活動要有節(jié)奏。節(jié)奏是指均稱的有規(guī)律的進程，強烈的節(jié)奏感是美的一個重要因素。課堂教學是一種有規(guī)律的傳達和感受活動，應有高低起伏、強弱快慢、急緩張弛的變化，只有這樣才能扣住學生的心弦、引人入勝。

4.教學氣氛要富有情趣。教師進入課堂就應始終保持飽滿的情緒，這樣學生自然就有精神，并以高度的注意力、熱烈而緊張的情緒聽課。教學過程實際上是師生交往的過程，師生之間應多采用交流式、探討式的方法?？傊?，教師應運用高超的教學藝術去調節(jié)課堂教學氣氛，形成課堂精神環(huán)境美（課堂精神環(huán)境美，指的是教學雙方在教學活動中配合默契，融于一體，形成良好的教育環(huán)境，以有效地提高教學質量和效益）。

5.教學手段現(xiàn)代化。在語文教學中運用現(xiàn)代化手段進行審美教育可以達到事半功倍的效果，通過聲音、圖像把課文中所描繪的形象生動、直觀地再現(xiàn)在學生面前，使學生可以直接用感官去感知，能加深情感的體驗。

第5篇：美學教師論文范文

1 引言

在高職教育過程中，語文作為一門人文性學科，其中包含了豐富的人文精神，蘊含著深厚的文化底蘊，對于陶冶學生的精神情操，提高學生的人文精神具有重要的作用。而美學作為語文課程中的一項內容，能夠為高職院校學生在未來發(fā)展的道路上提供幫助，尤其是學生參與到社會生活中，可以為學生形成正確的價值觀奠定基礎。因此，在教學過程中，不僅要注重基礎知識的學習，還要將美學教育與語文課程有機結合。

2 高職語文課程中進行美學教育的作用

2.1美學教育滿足高職語文性質的需要

美學教育主要是指教師對學生進行與美相關的內容的教育，旨在培養(yǎng)學生具有獨特的審美能力[1]。語文課程作為連接學生與美學教育的重要橋梁，不僅能夠培養(yǎng)學生人文素養(yǎng)，也能夠給學生帶來在情感上的滿足。語文不同于其他科目，相對于數(shù)學、化學這類嚴謹、邏輯性較強的科目，語文更具有主觀、情感等特質，尤其是語文對我國傳統(tǒng)文化的傳承和延續(xù)，是經過漫長時間的逐漸積累才形成和沉淀下來的。高職院校作為培養(yǎng)專業(yè)技能人才的重要載體，不能與其他短期培訓機構一樣，要注重建立完整、適應時展的教育體系，不僅強調教書，還要注重育人，首先要教會學生如何做人，其次才是教育學生學習專業(yè)技能。我國自古教育就一直側重品德、道德的正確引導，而后進行技能的培養(yǎng)的傳統(tǒng)。因此，使美學教育與語文教學的性質相呼應、加強美學教育是滿足語文教學性質的需要。

2.2美學教育能夠提高高職學生素質

高職學生大部分是由于某種特殊原因選擇就讀的，例如：高考失利等。所以，學生對自己沒有進行很好人生規(guī)劃，在日后的學習、生活中，表現(xiàn)懶散、懈怠。針對學生這種情況，院校在對學生進行教育時，要更加注重強調道德等人文內容的培養(yǎng)，語文課程相比較政治課的枯燥、乏味，更加具有趣味性，能夠激發(fā)學生的興趣，并能夠逐漸培養(yǎng)學生的人文精神。因此，高職院校人文素養(yǎng)的培養(yǎng)就落到語文學科上，在對語文課程內容的設置上，要注重培養(yǎng)學生的積極生活態(tài)度，為學生形成健全的人格奠定基礎[2]。

3 在高職語文教學中進行美學教育的有效措施

由于高職院校的教學目標是為國家培養(yǎng)專業(yè)性較強的人才，強調專業(yè)技能，高職院校進行美學教育難度相對較大。因此，不能夠盲目教學，要針對高職院校的特點對其進行改革。

3.1培養(yǎng)學生審美能力，形成獨特的審美標準

培養(yǎng)學生的審美能力，首先要讓學生知道什么是美，美的真實含義是什么，其表現(xiàn)形式是什么，高職學生對美的理解或多或少會存在偏差，認為漂亮衣服這些就是美。因此，教師要正確引導學生認識美，告訴學生生活中許多事物都是美的表現(xiàn)，例如：幫助別人、善良等都充分體現(xiàn)了美。另外，教師要注重教學方法，不能夠將美抽象化，讓學生認為美是遙不可及的，需要強調美就在生活中，就在學生們的身邊，每個人身上也具有美的特質。因此，為了能夠促使學生更好地理解美，教師需要通過文字的描述、肢體等多種方式，形象的表現(xiàn)出來，讓學生在學習語文的過程中逐漸形成審美標準。

3.2引導學生學習經典文學

雖然在日常生活中美無處不在，但是培養(yǎng)學生的審美能力，首先要從教學開始，語文教材當中的內容都是經過精挑細選的經典作品，為學生培養(yǎng)審美能力奠定了堅實的基礎。經典文學著作中蘊含著豐富的人文精神內涵，教師在語文教學中，需要擴大文學覆蓋范圍，采取不同教學方式，例如：播放視頻教材等，讓學生感受到這些經典之作中的美。語文是一門綜合性極強的課程，其中蘊含著許多內容。教師只要正確引導，讓學生感受到那些與物質物質世界完全不同的氣息，就能激發(fā)出蘊含在人文感受后面的強烈的審美愉悅[3]。

3.3促進學生審美多元化發(fā)展

語文學科包容性極強，生活中大多數(shù)內容都能夠作為語文教學的內容。語文始終是年輕的、活躍的、與時代相呼應的，尤其在社會多樣化、美的表現(xiàn)多元化的今天，更是如此。因此，語文教學要隨著社會的發(fā)展而變化，引導學生去領略不同的美，拓寬視野，鼓勵學生將學習和生活融為一體，走進生活，讓學生在生活中體會美。除此之外，將語文教學與生活融為一體的同時，也應該注意到語文在生活中發(fā)揮著教育作用，對培養(yǎng)學生正確的人生、是非觀念具有重要意義，而這也使語文“教書育人”的教學功能得以體現(xiàn)。

第6篇：美學教師論文范文

(一)縮短時間，提高教學效率

技術就是時間，時間就是效率。新媒體時代的到來對于美術教學最大的沖擊，在于打破了傳統(tǒng)的教學機制，將新的技術從深廣度上融入美術教學的每一個角落。比如，教師借助多媒體制作課件、講授內容，不僅可以從量和質上提高所授的知識，還能打破傳統(tǒng)的黑板式書寫方式，更為輕松的把握教學內容。如一幅畫的步驟展示如果借助多媒體，可以使畫這幅畫的完整步驟準確精細地展現(xiàn)在學生面前。甚者，當學生注意力不集中時，還可以適當插入些音樂或有趣的畫面活躍課堂氛圍。這些對于課堂效率的提高都是有著良好作用的。

(二)轉換角色，變學生為教學主體

此外，新媒體對于美術教學的又一突破，在于使課堂教學方式更為靈活。以往的美術教學和其他的學科一樣，都是老師講授學生認真聽講;進入新媒體時代后，師生角色發(fā)生了很大變化———課堂不再是機械的教與授的關系，更多的是一種討論式的、學生作為主體的教學模式。學生成為主體之后，教師的主要任務就從傳統(tǒng)的“一人講”轉換為“一人導、大家論”，同時，美術教學進入新媒體時代后，學生也可以借助網(wǎng)絡等輔助工具自主學習、深入研究，于課堂中的主動位置就逐漸凸現(xiàn)出來，其開拓意義顯然是深遠的。

二、新媒體時代美術教學的創(chuàng)新策略

(一)以先進教育理念為先導

辯證唯物主義哲學告訴我們，先進的理念對于事物的發(fā)展具有促進作用。新媒體時代，要讓美術教學真正走上創(chuàng)新之路，首先必須以先進的教育理念作為先導。就美術學科而言，新課標指出了一系列具有建設意義的指導，比如建立了分階段的教學目標，突出了美術課程的視覺性、實踐性、人文性和愉悅性，注重激發(fā)學生的學習興趣，關注社會生活，培養(yǎng)創(chuàng)新精神等等。這些先進的美術教學方面的指導理論，對于明確美術教學的性質，準確認識美術學科的特點、學科目標，指明本學科在未來幾年乃至幾十年的基本走向具有鮮明的預見和導向意義。當然，這些先進指導理論的成功踐行，需要我們一代代教師具備先進的眼光與卓越的膽識，跟上時代的步伐，站高望遠。倘或一味拋開上述基本思想，關起門來搞一套，很有可能導致美術學科走彎路，對于學科的長遠發(fā)展是不利的。

(二)重視培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維

美術教學的創(chuàng)新之路還依賴于學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。百年大計的根本在于教育，教育的落腳點是培養(yǎng)適應社會需要的人才，而人才最主要的特質就是具備創(chuàng)新精神。創(chuàng)新精神是一個民族發(fā)展的不竭動力，關系到一個民族是否能夠長久屹立于民族之林。就美術教學而言，教會學生提高審美鑒賞能力的同時，更要關注學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。比如欣賞元代著名畫家王蒙的《秋山草堂圖》，蕭瑟淡遠的意境由畫而生，這是每一個具有一定審美累積的學生都能感受到的，但教師的導向不應該僅止于此。仔細觀察整幅畫面，畫的篇幅不大卻很好的體現(xiàn)出山峰俊俏挺拔的姿態(tài)，其奧妙在于很巧妙地通過山腳下堂宇小巧玲瓏的體態(tài)，反襯出整個山峰之延綿不絕。而更令人拍案叫絕的是山上樹木稀疏地點綴以及一棵頂高的松樹與山峰遙遙相對，幾個看似互不相干的景物疊加在一起就形成了寧靜致遠的千古名畫。教師如果引導學生如此品味一幅畫，讓學生在欣賞時能夠“入乎其內、出乎其外”，無形中就會在學生心靈深處埋下創(chuàng)新的種子。

(三)培養(yǎng)平等多元的師生關系

最后，要真正實現(xiàn)創(chuàng)新，美術教學的實踐過程中還必須建立平等多元的師生關系。換句話說，過往的老一套教學方法應該逐漸改進，教師角色的絕對認同應該得到歷史性的顛覆———教師更多的是引導者而不是知識的掌控者，唯師獨尊的傳統(tǒng)局面在不自覺中已經發(fā)生重大變化;而學生應該在平等的師生關系中學會與教師探討問題，而不是一味的“接受知識”。只有這樣，學生才能真正成為學習的參與者、謀劃者和主體，才能從實處把創(chuàng)造性思維融入每一個學習者的內心，教師有責任讓他們知道:知識是活的，是富有創(chuàng)造性的，與知識同行去探求未知的領域才是學習的使命。當然，教師和學生的平等不可能是絕對的平等，而是指二者人格以及對于知識的追求兩者是沒有高低之分的。這就要求教師在處理和學生的關系時要把握好“度”，老師以學生為本，學生尊重老師，這才是理想的師生關系。

三、總結

第7篇：美學教師論文范文

（一）擴大了教學容量，解決學時矛盾

高中教學時間非常緊，教學任務非常重，是高中數(shù)學教學中存在的普遍問題。多媒體的出現(xiàn)能夠很好解決這一問題，教師利用多媒體課前把所有展示的內容提前做好課件，上課時直接給學生展示，或者是將其放到學生的學習網(wǎng)站上，學生根據(jù)自己的課余時間進行自由的學習和觀看，這樣不僅增加了課堂的教學容量，節(jié)約了學生的上課時間，而且能夠獲得更多的知識，同時也避免了教師在課堂板書浪費時間，增加了能夠與學生共同互動和交流的時間，使得老師能夠把更多的精力轉移到和學生的互動交流，對學生解疑答難，幫助學生更好地提高學習能力。

（二）努力創(chuàng)設教學情境，引導學生深入思考探索

高效的課堂教學離不開有效的問題情境創(chuàng)設，通過多媒體設施能夠很好地把一些數(shù)學的抽象問題與現(xiàn)實生活聯(lián)系起來，以更加直觀的方式展示給學生，給學生創(chuàng)設仿真的或者非常直觀的教學情境，引導學生進入學習情境更好地感知知識的應用，培養(yǎng)學生的業(yè)務能力；進一步增加學生的學習興趣，促進學生更好地去思考和探索，培養(yǎng)學生的探究欲望，增強學生的創(chuàng)新能力。

二、高中數(shù)學多媒體課堂教學的實施策略

（一）借助聲像效果創(chuàng)設有效情境，激發(fā)學習興趣

良好的開頭就是成功的一半，在數(shù)學課教學過程中如何引導學生更好地進入課堂狀態(tài)，讓學生能夠更好地投入到有關問題的思考分析和解決中去，是高中數(shù)學課成敗的關鍵。而借助于多媒體效果的聲光、圖像、色彩等，尤其是色彩的變化、聲響效果的運用能夠更好地開啟學生的思維大門，引導學生由被動地接受教師的知識變?yōu)橹鲃拥厝ニ伎紗栴}，感知有關理論。讓學生在輕松愉悅的情況下進入到有關知識的學習中去，在具體的問題情境當中更好地感知有關的知識，應用有關理論，把抽象的知識變得非常生動和具體。例如，在引入“四種命題”時，運用flas演示一個故事情節(jié)：有一家主人過生日邀請了他的四個好友前來慶祝，只有三個人如時到達，主人見有一個人沒有到，便不經心的說了一句：“該來的沒來?！焙芸?，其中一個朋友離開了，這家主人又說了一“，不該走的走了”。此時又有一個朋友選擇了離開，這家主人一看情形非常不妙，趕緊對剩下了一朋友說：“我又沒有說他?！苯Y果他的前來慶祝生日的三個好友都離開了。以flas的形式給學生講這樣的故事，學生聽得非常入迷，看得非常投入，進入到問題故事情景中去，接著老師提出一個問題：“這家主人的幾個朋友為什么最終都選擇了離開？”帶著這樣的問題把學生進入到一定的問題中去，引導學生去思考問題，激發(fā)學生的探求欲望，從而讓學生更好地去感知有關“命題”的知識。學生就能很好地進入問題情境，激發(fā)學生的探求欲望，提高學生的學習積極性，增強學習效果。

（二）利用多媒體動畫突出教學重點難點

愛因斯坦曾經說過一句非常有名的話“：教育應該給學生展示的東西，能夠讓學生非常輕松、非常愉悅地接受，讓學生感覺到是老師送給學生一份非常美好的禮物，給學生留下非常深刻的印象；而不是讓教育成為學生感到非常困難的一項負擔?！苯虒W過程中，通過一定的有效方式，由淺入深，由簡單到復雜，由具體到抽象，尤其是運用多媒體動畫，來展示整個問題的發(fā)展過程或者是整個問題的推理過程，從而讓學生能夠循序漸進地感知有關知識，理解有關理論。例如，學習函數(shù)（fx）=Asin（ωx+φ）的圖像時，傳統(tǒng)的高中數(shù)學教學一般都是帶入有限的數(shù)值，觀察圖像的變化趨勢，而利用flas來展示變化對曲線形狀的改變，能夠幫助學生更好地比較總結圓錐曲線的不同。能夠很好地幫助學生理解教學難點，變抽象接受為直觀感知，提高學生的綜合感悟能力。

（三）運用多媒體交互功能鞏固學生知識，提高學生綜合能力

第8篇：美學教師論文范文

一、創(chuàng)設詩境，感知整體美

古代詩歌遣詞造句高度精辟，具有濃郁的詩意。因此在教學中應巧妙運用電教媒體化靜為動，變無聲為有聲，通過絢麗的畫面，鮮艷的色彩，悅耳的音樂為學生創(chuàng)設優(yōu)美的詩境。這樣有助于學生較為迅速、深刻地整體感知詩文，體會作者蘊含在詩中的思想感情。

1．畫面展示意境法。詩是抒發(fā)詩人情感的，而感情又一定要通過形象，構成一種意境，然后借助語言文字表達出來。因此詩歌是十分注重形象描繪的。所謂“詩中有畫，畫中有詩”就是這個道理。如果教師能將抽象、凝煉的語言與具體的形象實物聯(lián)系起來，將古詩中的“形象”化為可作用于視覺的一幅幅栩栩如生的投影圖片，那么教學往往會受到事半功倍的效果。如教學《鵝》這首詩包含了豐富的信息，有鵝的色彩、形象、動作等等。由于課堂條件有限，如此豐富的信息僅憑口頭講解是不易表達完整透徹的，故此根據(jù)詩意我繪制了一幅活動的幻燈投影片。畫面上：亭臺樓激，楊柳依依，岸邊一位老翁翁嘻嘻地持著胡須，一個兒童正在不斷地向湖里那群“嘎嘎”歡叫的大白鵝拋散谷粒。圖中白鵝的頸部、紅掌部均可活動。教學時詩畫對照，相映成趣，為學生想象活動提供了豐富、鮮明的表象信息，學生很輕松地踏入了詩的意境之中。在此基礎上，再讓學生結合畫面說說、生動活潑、天真可愛的白鵝形象，學生就不難表達了：那長著一身潔白的羽毛，有看兩只紅紅的腳掌的鵝，在清澈淺綠的湖水中悠閑自在地拔掌前行，歡快的引頸高歌。此時水波蕩漾，荷葉輕搖，荷花飄香……這意境是多美啊！為了引發(fā)學生們的參與意識和創(chuàng)造興趣，也為了更好地理解詩意，體會詩境，我從二年級上學期起就鼓勵學生根據(jù)詩意大膽想象，自己動手在玻璃板上為古詩《所見》、《絕句》、《小池》等配畫，在創(chuàng)作中學生插上了想象的翅膀大膽作畫，一張張充滿重稚的畫面，展現(xiàn)了他們對詩意的理解程度，也豐富了他們的想象力，更讓他們在詩的意境中受到了美的熏陶。通過為詩作畫，所饋出他們對詩詞的理解，調節(jié)了教學氣氛，使學生學中有趣，趣中有美，美中有物。

2．音樂感受意境法。音樂是開啟人們感情閘門的鑰匙。古詩中有不少本身就是廣為流傳的千古絕唱，詩與音樂有著密不可分的必然聯(lián)系。在教學中把復雜多變的情感與悅耳動聽的音律溝通起來，盡可能地將古詩中的“情”化為可作用聽覺的青律，有利于學生披文入境感受語言文字的精妙。如教學李白的《黃鶴樓送孟浩然之廠陵》，這是首送別詩，詩人與故的離情別緒，完全寓于天水一色的景色之中。

在教學中我選用了與所教古詩的詩意相協(xié)調的古箏樂曲《送別》，那舒緩。輕悠的旋律拔動了學生的心弦，喚起了學生豐富的想象，使他們如聞其聲，如見其物，如臨其境。那深情的樂曲很自然地將學生帶入一千多年前的長江之濱，黃鶴樓下，他們仿佛看到一代詩仙李白與老友握手話別后，一直佇立江邊，雖然船帆的影子已消失在天水之間。再如教學王維的《九月九日憶山東兄弟》時，可讓學生欣常歌曲《九月九的酒》，利用飽含思念之情的樂曲將學生不知不覺帶入“每逢佳節(jié)倍思親”的藝術氛圍。又如教學《泊船瓜洲》時，可放一段江南絲竹《春江花月夜》，讓學生微微閉眼，凝神細聽，遇想江南的明山秀水，這樣學生很輕松地就進入了詩歌所描繪的境界中。實踐證明，一運用音樂法來感受詩中意境是一種行之有效的方法。

二、品詞析句，體味語言美

古詩用詞非常精煉，一字一詞都經過作者的千錘百煉所至，因此抓住重點字詞分析理解句意是古詩教學的重點，也是難點。傳統(tǒng)的古詩教學采取的大都是“串講法”。教師滔滔不絕地講解，使學生的思想感情為之窒息，智力因而枯竭，學習成為負擔。而電教媒體能克服時空限制，通過形、聲、光、色等形式，將抽象的語言文字轉化為直觀、形象、具體的視聽文字，這樣有利于學生抓住詩中的詩眼或者含有深刻的意義的詞語，反復推敲、理解、體會語言文字的妙處。

如古詩《望廬山瀑布》“日照香爐生紫煙”中的“生”字用得十分絕妙，但僅憑教師口頭講解，學生始終難以理解、體會。而錄像地恰當運用就解決了這一難題。教學時，教師先提問：“生”字是什么意思？詩人為什么不用“升”而用“生”呢？緊接著引導學生帶著問題觀看錄像，畫面上：草木蔥籠，蒼翠欲滴，危峰兀立，山巒疊民而香爐峰此時正被煙霧籠罩，在陽光的照耀下，一團團紫煙不斷從山谷中升起，景象美不勝收，錄像將古詩中抽象的文字轉化為具體的動態(tài)畫面，給學生以美享受。學生學習興趣極為濃厚，他們積極觀察、思索，很快從香爐峰的云霧源源不斷地升騰的動態(tài)畫面中領悟到“生”字的妙處：“升”字僅僅只能看到煙霧升起，不一會就散去；而“生”字還含有“產生”的意思，這說明香爐峰始終處于云霧級繞之中。通過此環(huán)節(jié)的教學，學生不僅理解了語言文字的表層意思，而且使他們體會到語言文字的深層含義及感彩。

又如在教學古詩《泊船瓜洲》“春風又綠江南岸”一句時，為了使學生更好地領悟“綠”字的精妙，可通過錄像展示江南春日美景，那一幅幅花紅柳綠，草長鶯飛的江南春色畫面將學生帶入特定的語言環(huán)境中，細細地品味了詩中的語言美，很快領悟到了“綠”字的神韻?！熬G”字既涵概了“滿”、“入”、“過”的意思，又突出了東風催春勢不可擋的盎然生機。實踐證明，在古詩教學中電教媒體發(fā)揮了它獨特的優(yōu)勢，學生接受信息的過程由眼一耳一腦一口多種感官協(xié)同進行思維加工，加深了對詞語的理解。

三、指導朗讀，體會情感美。

古代詩歌具有對仗工整，平仄押韻，瑯瑯上口的特點，最適合吟唱。教學中若采用形象直觀的錄像，旋律優(yōu)美的音樂，韻律悅耳的錄音朗讀就能夠為學生提供生動形象的語言，有助于學生身臨其境地體會作者的感情，加深對古詩的語言文字的理解，提高學生的朗讀能力。

如在指導朗讀《望廬山瀑布》時，我先請問同學觀看錄像，讓學生形象感知瀑布壯麗景象，從瀑布跌入山谷發(fā)出的巨響中，感受到瀑布那“那流直下三千尺’的磅礴氣勢。緊接著教師再播放韻律悅耳的。朗讀錄音去感染學生，為學生在朗讀的語氣、語調、節(jié)奏等方面做示范。通過配樂錄音示范，使學生很快明白第一句中的“生”字應讀重，讀慢，以突出香爐峰的煙霧不斷地、慢慢地向上升騰的情景。第三句中“飛流直下”形容瀑布筆直而下，氣勢磅礴，因此讀此句吐字要強勁、響亮，而“三千尺”是作者夸張的寫法，讀的時候音可以適當拖長，以增強氣勢。第四句中“疑”是詩人大膽而新奇的想象，應該重讀，以突出詩人對大自然的贊嘆。在學生基本掌握讀的技巧的基礎上，接著再讓他們跟錄音試著讀，孩子們很快就讀了詩的韻味，讀出了詩的抑揚頓挫，同時也受到了美熏陶。實踐證明，聲像手段的合理運用不僅使學生提高了朗讀能力，而且有利于學生通過朗讀，展開想象，揣摩詩人滲透在字里行間的思想感情。

四、啟發(fā)想象，訓練表達美

詩歌的語言不僅精煉，而且具有鮮明的形象性。它特有的語言形式為學生創(chuàng)造性地表達美感受提供了天地。在教學中我運用電教手段，讓學生以直觀為線索，啟發(fā)想象，用自己的語言表達美。

第9篇：美學教師論文范文

大專院校學生的藝術素質與修養(yǎng)能夠體現(xiàn)其人格魅力。培養(yǎng)大專院校學生的藝術素質與修養(yǎng)是一個漫長的過程，需要長期持續(xù)不斷的努力。大專美術教育教學對學生藝術素質與修養(yǎng)的培養(yǎng)是豐富多樣的。通過大專美術教育教學，學生能夠感受潛移默化的藝術魅力，提升綜合藝術內涵與表現(xiàn)力。

二、大專美術教育教學模式的構建

1.強化培養(yǎng)大專院校學生的美術實踐能力

長期以來，大專美術教育教學沿用固有的美術教育教學模式，過于偏重學生美術基礎的訓練與藝術素養(yǎng)的提升，其教學目標在于將學生培養(yǎng)成為美術家。然而，就實際情況而言，固有的美術教育教學模式與大專院校職業(yè)技術性人才培養(yǎng)目標不相適應。大專美術教育應該加強實用性教學，將美術教育教學與市場發(fā)展需求相結合，將培養(yǎng)學生的美術實踐能力置于教學的首位。大專美術教育教學不僅應該注重學生美術基礎的訓練與藝術素養(yǎng)的提升，而且應注重培養(yǎng)學生的職業(yè)技能，加強對學生的美術實踐教學，有意識地形成學生的美術職業(yè)素養(yǎng)。

2.加強訓練大專院校學生的藝術表現(xiàn)能力

大專美術教育教學是以培養(yǎng)美術職業(yè)技能人才為目的的。與本科高校美術教育教學較為側重學術性與藝術性有所不同，大專院校美術教育教學較為側重實踐性與社會性。大專美術教育教學應該適度壓縮美術基礎課程的訓練，加強對學生快速設計表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。大專美術教育的實踐教學，應該加強培養(yǎng)學生快速感知對象的能力，使學生學會多角度、全方位地快速分析事物造型。大專美術教育教學應該開闊學生的視野，提升學生藝術設計的思維能力，使學生在校即感受到行業(yè)的發(fā)展，轉變以往單純?yōu)樽非笏囆g而學習的思維模式。

3.培養(yǎng)大專院校學生的綜合素質