室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作探析

前言：想要寫出一篇引人入勝的文章？我們特意為您整理了室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作探析范文，希望能給你帶來(lái)靈感和參考，敬請(qǐng)閱讀。

室內(nèi)樂是興起于16世紀(jì)末意大利的一種小型器樂體裁作品，隨著西方音樂歷史的推移與發(fā)展，室內(nèi)樂逐漸演變?yōu)閹讉€(gè)聲部演奏或演唱的小型重奏及合奏作品。室內(nèi)樂重奏的創(chuàng)作手法復(fù)雜而精密，演奏聲部經(jīng)緯交織，作品結(jié)構(gòu)縱橫錯(cuò)雜，各聲部樂器以絢麗的演奏技術(shù)及豐富的音樂表達(dá)呈現(xiàn)出多彩的音樂內(nèi)蘊(yùn)與藝術(shù)情感，充分展現(xiàn)了作曲家巧妙的結(jié)構(gòu)布局與細(xì)膩的音樂構(gòu)思。在眾多西方音樂體裁形式之中，室內(nèi)樂重奏作品以其寬廣的音域、斑斕的音色、炫目的演奏技巧以及豐富的音樂表現(xiàn)，成為作曲家最青睞的作品體裁之一[1]。進(jìn)入20世紀(jì)以后，現(xiàn)代作曲家不斷革新室內(nèi)樂重奏編制組合，以創(chuàng)新的寫作技法探索全新的音色組合，從而使室內(nèi)樂重奏作品成為備受關(guān)注的創(chuàng)作領(lǐng)域。廣西壯族自治區(qū)作為與東南亞國(guó)家接壤的少數(shù)民族聚居地，具有得天獨(dú)厚的地緣優(yōu)勢(shì)與人文資源，擁有豐富的民族音樂文化與傳統(tǒng)人文風(fēng)情。近年來(lái)，由廣西藝術(shù)學(xué)院主辦、廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院承辦的中國(guó)—東盟音樂周，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)外知名學(xué)者及專家進(jìn)行交流講學(xué)活動(dòng)，同時(shí)為優(yōu)秀現(xiàn)代作品提供了展示平臺(tái)，逐步發(fā)展成為中國(guó)三大重要的音樂交流活動(dòng)之一。廣西作曲家深入挖掘廣西豐厚的民族音樂資源與獨(dú)特的傳統(tǒng)民俗文化，充分依托中國(guó)—東盟音樂周這一國(guó)際化音樂交流平臺(tái)，近年來(lái)涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的廣西室內(nèi)樂重奏作品，如呂軍輝的弦樂合奏《藤纏樹》、鐘峻程的弦樂四重奏《嘹歌》、邱玉蘭的室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》等。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》由廣西藝術(shù)學(xué)院副教授邱玉蘭于2012年4月完成創(chuàng)作，在2013年5月30日于2013中國(guó)—東盟（南寧）音樂周的中國(guó)、越南、泰國(guó)室內(nèi)樂作品音樂會(huì)中首演并獲得了成功[2]。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》取材于廣西那坡縣黑衣壯“過(guò)山腔”山歌《壯鄉(xiāng)美》，作品通過(guò)室內(nèi)樂重奏這一西方器樂作品體裁對(duì)廣西原生態(tài)民歌曲調(diào)進(jìn)行了音樂創(chuàng)作與藝術(shù)升華，同時(shí)運(yùn)用西方傳統(tǒng)的變奏曲式將山歌主題予以演變發(fā)展，以西方現(xiàn)代音樂創(chuàng)作形式呈現(xiàn)出廣西那坡壯族民歌這一國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，展現(xiàn)出獨(dú)特的個(gè)人創(chuàng)作風(fēng)格與濃郁的廣西民族特色，成為研究探索廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的典型模本。

一、作品音樂結(jié)構(gòu)分析

室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》以山歌《壯鄉(xiāng)美》為素材，通過(guò)西方器樂作品體裁充分、極致地表現(xiàn)出富于張力的器樂化變奏手法，以及細(xì)膩而有層次感的重奏化創(chuàng)作手法，展現(xiàn)了廣西那坡壯族民歌高亢熱情、真誠(chéng)質(zhì)樸的迷人魅力。廣西黑衣壯是聚居于云貴交界的百色市那坡縣的一個(gè)壯族支系，因著裝全黑并以黑色為美而得名。黑衣壯作為壯族中最具傳奇色彩的族群，至今仍保留著壯族獨(dú)特的生活習(xí)俗和古樸的文化傳統(tǒng)，被譽(yù)為研究壯族文化的活化石。廣西那坡壯族山歌歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，內(nèi)容豐富多樣，曲調(diào)優(yōu)美綿長(zhǎng)，尤以高亢熱情的原生態(tài)“過(guò)山腔”聞名，是廣西民族音樂的富礦。2006年5月，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，廣西那坡壯族山歌被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄[3]。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》為弦樂四重奏、鋼琴、黑管、大管創(chuàng)作，共分為八個(gè)段落，采用變奏曲式，以山歌《壯鄉(xiāng)美》為主題素材，主題旋律由該民歌的核心音調(diào)發(fā)展而成。曲作者通過(guò)器樂化的變奏手法與重奏化的創(chuàng)作手法，充分發(fā)揮室內(nèi)樂和聲色彩細(xì)膩、器樂音色獨(dú)特、聲部織體豐富等藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn)，以多彩的音樂語(yǔ)言和獨(dú)到的藝術(shù)手法，展現(xiàn)出國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——廣西那坡壯族山歌的甜美唱腔與質(zhì)樸情韻。第一段是引子，在鋼琴八度疊置的八分音符節(jié)奏下，弦樂聲部演奏綿延悠遠(yuǎn)的長(zhǎng)音，營(yíng)造出靜謐而富于幻想性的和聲氛圍，大管以同音重復(fù)演奏主題的節(jié)奏動(dòng)機(jī)，引入黑管音階式的快速經(jīng)過(guò)句。隨后，鋼琴以快速經(jīng)過(guò)句和顫音的組合與黑管聲部呼應(yīng)對(duì)答，弦樂與大管的固定音型烘托出豐富多變的和聲背景，所有聲部最終解決到主和弦長(zhǎng)音，從而引出音樂主題。第二段是主題樂段，再現(xiàn)二段曲式。音樂主題采用山歌《壯鄉(xiāng)美》的曲調(diào)旋律，描繪了在三月三歌圩上熱情的壯族人民盛裝喜迎八方來(lái)客的歡慶場(chǎng)面。A段的G宮調(diào)式山歌主題首先以弦樂重奏的形式進(jìn)行呈示，主題旋律中八分音符與十六分音符間隔交錯(cuò)的節(jié)奏型極富特點(diǎn)。隨后，大管、黑管和第一小提琴分別在C宮調(diào)式、B宮調(diào)式、A宮調(diào)式進(jìn)行重復(fù)，再現(xiàn)句回到G宮調(diào)式，具有調(diào)性對(duì)置的特點(diǎn)。B段問(wèn)答式樂句，在大管、黑管支聲式重奏織體的演奏之后，弦樂引入山歌主題旋律，各聲部再現(xiàn)主題節(jié)奏動(dòng)機(jī)并結(jié)束在主和弦長(zhǎng)音。第三段是變奏一，音樂織體更加豐富，聲部對(duì)話更富變化。鋼琴以八度疊置的方式演奏A段主題旋律，弦樂烘托出流暢靈動(dòng)的音樂背景，第一提琴與中提琴演奏主題節(jié)奏動(dòng)機(jī)交錯(cuò)應(yīng)答，第二提琴演奏平穩(wěn)流暢的波浪音型，與大提琴撥弦形成鮮明的對(duì)比。隨后，中提琴、大提琴與第一、二小提琴交錯(cuò)演奏B段主題旋律，彼此進(jìn)行聲部對(duì)話，大管與鋼琴演奏主題節(jié)奏動(dòng)機(jī)交織其中，黑管演奏的快速經(jīng)過(guò)句增加了變奏一生動(dòng)活潑的音樂特性。第四段是變奏二，以賦格手法進(jìn)行變奏，形成各聲部互相追逐、彼此呼應(yīng)的典型賦格曲特征。曲作者以復(fù)調(diào)思維進(jìn)行音樂構(gòu)思，強(qiáng)調(diào)聲部間的經(jīng)緯編織與縱橫架構(gòu)，建立了精確而細(xì)膩的聲部織體結(jié)構(gòu)，營(yíng)造出飽滿且富于表現(xiàn)力的聲部音色組合。大管與中提琴相互模仿演奏，隨后鋼琴與黑管加入變奏主題旋律，并與黑管形成三聲部呼應(yīng)對(duì)答。在鋼琴連貫流暢的音型伴奏下，弦樂各聲部依次進(jìn)入，對(duì)B段主題旋律進(jìn)行變化演奏，最后在各聲部交錯(cuò)對(duì)答中引出變奏三。第五段是變奏三，以快速三連音節(jié)奏型為主，通過(guò)改變節(jié)奏音型對(duì)主題旋律進(jìn)行裝飾變奏。第一小提琴與兩支木管交錯(cuò)演奏快速三連音構(gòu)成的裝飾性變奏主題，弦樂其他聲部演奏主題節(jié)奏動(dòng)機(jī)并交織其中。隨后，弦樂各聲部分別對(duì)主題旋律進(jìn)行變奏，結(jié)尾轉(zhuǎn)入bE大調(diào)，引入變奏四。第六段是變奏四，音樂清新靈動(dòng)、富于歌唱性。在弦樂與鋼琴流暢活躍的節(jié)奏型伴奏下，黑管以悠長(zhǎng)綿延的樂句對(duì)山歌主題進(jìn)行變奏。隨后在各聲部交織變奏中，結(jié)尾轉(zhuǎn)入bB大調(diào)，引入變奏五。第七段是變奏五，音樂歡快熱烈，是全曲的高潮段落。曲作者將A段與B段出現(xiàn)的順序進(jìn)行了對(duì)調(diào)，B段主題采用動(dòng)機(jī)式變奏發(fā)展，音樂結(jié)構(gòu)緊湊而富于戲劇性。在鋼琴流暢音型的烘托下，弦樂與木管聲部以支聲織體變奏B段主題，隨后引入弦樂聲部的呼應(yīng)對(duì)話。鋼琴以八度疊置的方式變奏A段主題，與變奏一形成再現(xiàn)與呼應(yīng)，最后結(jié)束長(zhǎng)音回到主調(diào)，引出尾聲。第八段是尾聲，通過(guò)對(duì)音樂素材進(jìn)行變化演奏及自由發(fā)展，與引子段落形成首尾呼應(yīng)的關(guān)系。在大管重復(fù)演奏的切分音節(jié)奏型烘托下，弦樂聲部再現(xiàn)了引子開頭的變化和聲。隨后黑管、鋼琴及弦樂各聲部依次演奏主題素材動(dòng)機(jī)，猶如青山間綿綿不斷的山歌，余音裊裊、綿延不絕，點(diǎn)明了作品的主題，具有深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的音樂意境。

二、作品創(chuàng)作風(fēng)格研究

室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》以廣西黑衣壯“過(guò)山腔”山歌為主題素材，通過(guò)器樂化的變奏手法與重奏化的創(chuàng)作手法，展現(xiàn)出廣西黑衣壯山歌這一國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的動(dòng)人情韻與迷人魅力。曲作者巧妙地運(yùn)用器樂化變奏手法豐富山歌主題的音樂形象與音樂表現(xiàn)，同時(shí)運(yùn)用重奏化創(chuàng)作手法使作品的音樂內(nèi)涵更加豐潤(rùn)、音樂結(jié)構(gòu)更加豐盈。廣西民族音樂素材通過(guò)室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作，保留了原汁原味的音樂風(fēng)格與自然純粹的藝術(shù)精髓，藉由室內(nèi)樂重奏絢麗多彩的演奏技巧與淋漓盡致的音樂表現(xiàn)，廣西那坡壯族山歌得到淬煉與升華，室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作令源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的廣西原生態(tài)民歌獲得了傳承與發(fā)展[4]。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》共分八個(gè)段落對(duì)民歌主題進(jìn)行變奏發(fā)展，通過(guò)豐富的音樂語(yǔ)言和獨(dú)到的藝術(shù)手法，展現(xiàn)出廣西原生態(tài)民歌與西方作曲技法之間的和諧共鳴與完美融合。作品將甜美婉轉(zhuǎn)的黑衣壯民歌主題融入西方傳統(tǒng)變奏曲式之中，音樂結(jié)構(gòu)精妙而富有新意，重奏組合新穎而極具張力，作品結(jié)構(gòu)體現(xiàn)出層次性與變化性，音樂主題具有表現(xiàn)性與抒情性。作品通過(guò)對(duì)西方變奏作曲技法的運(yùn)用，勾勒出動(dòng)人的民歌主題，渲染出多變的音樂情緒，塑造出豐滿的音樂形象，展現(xiàn)出絢麗的創(chuàng)作手法，抒發(fā)了壯家人“青山不斷歌不斷，音韻綿綿情意長(zhǎng)”的質(zhì)樸情懷，描繪了一幅壯族人民高唱山歌贊家鄉(xiāng)、滿懷熱情待賓客的美好畫卷。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》對(duì)山歌進(jìn)行器樂化的室內(nèi)樂重奏創(chuàng)作，憑借復(fù)雜的演奏技巧以及豐富的音樂表現(xiàn)，展現(xiàn)出西方室內(nèi)樂重奏創(chuàng)作形式與廣西民歌音樂之間的巧妙融合與圓滿統(tǒng)一。作品以細(xì)膩的音樂構(gòu)思與別致的織體布局，將原生態(tài)民歌素材貫穿于經(jīng)緯交錯(cuò)的重奏織體與縱橫交織的音樂結(jié)構(gòu)之中，充盈著濃郁的廣西民族音樂風(fēng)格以及鮮明的室內(nèi)樂重奏音樂語(yǔ)言。作品通過(guò)室內(nèi)樂重奏各聲部間的默契配合與清晰對(duì)答，描繪出生動(dòng)的音樂形象與鮮明的旋律主題，展現(xiàn)出獨(dú)特的音樂風(fēng)格與豐富的藝術(shù)手法，呈現(xiàn)出廣西原生態(tài)民歌壯美的曲調(diào)與迷人的情韻[5]。

三、廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的探索與發(fā)展

廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的探索與發(fā)展，最關(guān)鍵的問(wèn)題是廣西民族音樂素材與民間音樂曲調(diào)的整理與運(yùn)用。作為中國(guó)少數(shù)民族人口最多的行政省份，廣西具有古老的民族文化與獨(dú)特的人文風(fēng)情，這些寶貴的民族文化資源與歷史人文財(cái)富既為廣西作曲家?guī)?lái)了源源不斷的音樂靈感，又為廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作提供了豐富的創(chuàng)作素材[6]。在廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作中，應(yīng)注重保持作品的本土化特點(diǎn)與民族性風(fēng)格，通過(guò)對(duì)廣西民族音樂素材與民間音樂曲調(diào)的整理與運(yùn)用，豐富作品的音樂內(nèi)涵和藝術(shù)形式，同時(shí)賦予廣西民族音樂以嶄新的精神風(fēng)貌與藝術(shù)高度?！肚嗌讲粩喔璨粩唷穼?duì)廣西那坡壯族山歌進(jìn)行器樂化室內(nèi)樂創(chuàng)作，彰顯了豐富的創(chuàng)作手法及獨(dú)特的民族風(fēng)格，令這一國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)閃耀出奪目光輝與迷人魅力。廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的探索與發(fā)展，最重要的問(wèn)題是西方音樂表現(xiàn)形式與現(xiàn)代作曲技法的融會(huì)與貫通。伴隨著幾百年來(lái)西方音樂歷史的不斷發(fā)展與現(xiàn)代作曲技法的逐步完善，室內(nèi)樂重奏的演奏形式與聲部組合在持續(xù)的變化發(fā)展中形成了相對(duì)完備的創(chuàng)作模式。而變奏作為西方作曲技法中的重要寫作手段，則賦予了音樂主題豐富的變化與自由的發(fā)展。西方音樂表現(xiàn)形式與現(xiàn)代作曲技法日趨發(fā)展為成熟、系統(tǒng)的創(chuàng)作手法與藝術(shù)體系，從而成為廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)與必要條件。創(chuàng)作者應(yīng)注重對(duì)西方作曲技法的學(xué)習(xí)與借鑒，將西方音樂表現(xiàn)形式與現(xiàn)代作曲技法融會(huì)貫通，豐富作品的音樂表現(xiàn)手法與藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時(shí)提升廣西民族音樂的音樂層次與藝術(shù)高度。《青山不斷歌不斷》運(yùn)用室內(nèi)樂重奏這一西方器樂作品體裁，以西方的變奏作曲技法對(duì)山歌主素材進(jìn)行變化發(fā)展，展現(xiàn)出廣西那坡壯族民歌這一國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的非凡風(fēng)姿。廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作的探索與發(fā)展，最根本的問(wèn)題是中國(guó)民族音樂內(nèi)容與西方音樂創(chuàng)作形式的交融與結(jié)合。中國(guó)民族音樂文化為廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作提供了豐富的創(chuàng)作資源，西方音樂創(chuàng)作技法則為其提供了更為廣闊的創(chuàng)作視野。室內(nèi)樂重奏原本是在西方國(guó)家漫長(zhǎng)的文化發(fā)展歷史中自然形成的作品體裁與演奏形式，變奏曲式亦是源于西方的樂曲形式。若將這些深植于西方文化肌體的音樂創(chuàng)作形式移植到中國(guó)傳統(tǒng)文化與廣西民族音樂的土壤上，必須讓兩種音樂文化兼收并蓄、取長(zhǎng)補(bǔ)短。在廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作中，應(yīng)注重中西方音樂文化與藝術(shù)形式的結(jié)合，促進(jìn)中國(guó)民族音樂內(nèi)容與西方音樂創(chuàng)作形式不斷交融，豐富作品的情感內(nèi)涵與意韻境界，同時(shí)加深廣西民族音樂的文化底蘊(yùn)與藝術(shù)厚度?！肚嗌讲粩喔璨粩唷氛菍V西原生態(tài)民歌融于室內(nèi)樂重奏這一西方器樂作品體裁中，借助西方的變奏作曲技法使古老的非遺得到藝術(shù)升華。

廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作“路漫漫其修遠(yuǎn)兮”，需數(shù)代作曲家上下求索、砥礪前行。廣西的民族音樂文化與西方的室內(nèi)樂重奏形式，通過(guò)彼此融合與相互借鑒，將獲得新的藝術(shù)活力，從而形成全新的音樂形式[7]。室內(nèi)樂七重奏《青山不斷歌不斷》為廣西室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作開拓了簇新的道路與視野，在西方傳統(tǒng)的室內(nèi)樂重奏中流淌出質(zhì)樸悠揚(yáng)的廣西原生態(tài)民歌，高亢嘹亮的“過(guò)山腔”山歌在優(yōu)美樂音中更顯清麗、靈動(dòng)。廣西古老的民族歷史文化與豐富的民間音樂資源，通過(guò)室內(nèi)樂重奏作品民族化創(chuàng)作得以傳承與發(fā)展，向世人展示著旺盛的時(shí)代活力與迷人的藝術(shù)魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]程楠.西方室內(nèi)樂演奏形式與組合特征探微[J].交響（西安音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2019（1）.

[2]楚卓.要看銀山拍天浪 開窗放入大江來(lái)：2013中國(guó)—東盟（南寧）音樂周綜述[J].藝術(shù)探索，2013（3）.

[3]李雪.黑衣壯原生態(tài)民歌的藝術(shù)特征探析[J].音樂創(chuàng)作，2016（6）.

[4]寧立正.壯族文化產(chǎn)品的輸出及影響——以那坡“黑衣壯”民歌為例[J].廣西民族研究，2011（4）.

[5]李德彪.對(duì)左江壯族民歌中原生態(tài)情歌的透視和思考[J].北方音樂，2014（17）.

[6]周樓勝.少數(shù)民族樂器在高師院校中的傳承與發(fā)展探究——以廣西為例[J].歌海，2018（1）.

[7]汪伊珺.論高校音樂專業(yè)普及室內(nèi)樂教學(xué)的必要性[J].戲劇之家，2019（19）.

作者:梁寒琰 單位:廣西藝術(shù)學(xué)院