音樂本位原則在音樂教學(xué)重要性淺析

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摘要：隨著國家對美育的重視，音樂教育作為美育的重要組成部分，其地位也逐漸提高。為符合美育培養(yǎng)人審美能力的要求，新的教學(xué)理念、方法手段不斷運用在音樂課堂中，豐富了音樂教學(xué)。與此同時，也出現(xiàn)音樂課堂華而不實、缺乏音樂性的現(xiàn)象。音樂本位原則對教師自身的專業(yè)發(fā)展、學(xué)生的音樂素質(zhì)培養(yǎng)以及學(xué)科自身價值的凸顯都尤為重要。因此，在中小學(xué)音樂教學(xué)中，教師應(yīng)注重音樂性，避免形式化傾向，為學(xué)生終身學(xué)習(xí)音樂奠定堅實的音樂素養(yǎng)基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：音樂本位原則；中小學(xué)；音樂教學(xué)

音樂本位原則是指在音樂教學(xué)過程中，以音樂本體為出發(fā)點，突出音樂學(xué)科自身特點，并自始至終將音樂置于音樂教育的本來位置或其職能位置①。該原則強調(diào)了音樂性在音樂課堂中的主線作用，是針對音樂教學(xué)中存在的各種非音樂性現(xiàn)象和問題而提出的，它指導(dǎo)著音樂教師以音樂本身的規(guī)律與特點以及價值來展開和實施音樂教學(xué)，因此，音樂本位原則是音樂教學(xué)原則中的主導(dǎo)性教學(xué)原則。

一、音樂教學(xué)脫離音樂本位的主要現(xiàn)象

（一）感性體驗重于理性認(rèn)知

新課標(biāo)指出音樂教學(xué)要始終以音樂審美為核心，注重學(xué)生的情感體驗。誠然，音樂與人的情感息息相關(guān)，音樂欣賞中的情感體驗亦是不可或缺的。但隨著新課標(biāo)理念在音樂課堂的不斷深入，我們也發(fā)現(xiàn)存在大量關(guān)于理念的淺顯認(rèn)知所導(dǎo)致的教學(xué)行為。例如無論是在唱歌課還是欣賞課，教師都會針對作品的感性體驗、情緒等問題讓學(xué)生做出思考，學(xué)生憑著自己的主觀印象回答或悲傷或歡樂或優(yōu)雅，而后對于作品的其他解析一筆帶過。但對產(chǎn)生這種情緒的原因探究卻少之又少，未能深入，造成知其然而不知其所以然的現(xiàn)象。學(xué)生僅僅知道作品是快樂的亦或是悲傷的，卻忽略了音樂要素在塑造音樂情緒中所扮演的重要角色，甚至忽視了音樂基礎(chǔ)理論知識的學(xué)習(xí)。這樣的音樂教育是浮于表面的，無法真正發(fā)展和提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)。對音樂作品的感性體驗固然重要，但誠如馬克思所認(rèn)為的那樣，認(rèn)識活動是從認(rèn)識的對象客體為起點，由感性上升到理性認(rèn)知最終向?qū)嵺`的道路前進(jìn)，我們的音樂教學(xué)也理應(yīng)遵循認(rèn)識活動的發(fā)展規(guī)律。

（二）教學(xué)形式大于教學(xué)內(nèi)容

此處教學(xué)形式主要指教學(xué)方法。教學(xué)方法是師生為了實現(xiàn)共同的教學(xué)目標(biāo)，在教學(xué)過程中運用的方式與手段的統(tǒng)稱。新課標(biāo)要求音樂教師要用生動活潑、靈活多樣的教學(xué)方法激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣和熱情。于是，體態(tài)律動、唱游、歌伴舞、樂器展示等多種教學(xué)方式以及電聲類媒體、光學(xué)投影媒體、影視類媒體、計算機類媒體等各種各樣的教學(xué)手段都出現(xiàn)在音樂課堂之中。更有甚者，為了使課堂歡樂氣氛，不顧音樂學(xué)科自身特點與規(guī)律，濫用多媒體教學(xué)。這些做法雖然吸引了學(xué)生的眼球，教學(xué)容量也得到了擴充，卻未能讓學(xué)生學(xué)到太多與音樂本身相關(guān)的內(nèi)容，課程結(jié)束時令人眼花繚亂，教師真正要教什么、學(xué)生要學(xué)到什么、教學(xué)重點在哪里皆不知所云。音樂教學(xué)形式大于內(nèi)容，這樣的音樂教學(xué)激發(fā)出來的學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣并不能持久，它只是讓學(xué)生在所謂的“快樂課堂”的表象中茫然、荒廢。

（三）學(xué)科綜合蓋過音樂特質(zhì)

對學(xué)科綜合概念以及音樂教學(xué)的協(xié)同融合原則的片面化解讀也是造成音樂教學(xué)脫離音樂本體的主要原因。音樂課中的學(xué)科綜合是在突出音樂特點的前提下，對各學(xué)科知識的巧妙嫁接和適當(dāng)遷移，并非是為了單純的綜合而生拼硬湊，也不是流于形式的各科知識大雜燴。而某些音樂教師未能考慮到學(xué)科之間的內(nèi)在聯(lián)系，在音樂課上用過多篇幅講政治、講美術(shù)、講文學(xué)，這種輕重倒置的教學(xué)行為使得音樂教育教學(xué)浮泛無根。協(xié)同融合原則的確包含了音樂學(xué)科與其他非藝術(shù)性學(xué)科、姊妹學(xué)科，甚至是音樂內(nèi)部各要素的融合，但這種融合一定是在不影響音樂主線教學(xué)前提下的融合。以貫徹音樂本位原則為前提條件下的學(xué)科綜合也應(yīng)當(dāng)通過具像化的音樂要素為媒介，構(gòu)建音樂與其他姊妹學(xué)科以及非藝術(shù)類學(xué)科的聯(lián)系。

二、音樂本位原則在中小學(xué)音樂教學(xué)的重要性

（一）學(xué)生音樂素養(yǎng)的可持續(xù)發(fā)展

從學(xué)生角度來看，音樂本位是形成學(xué)生音樂素養(yǎng)并獲得可持續(xù)發(fā)展的一個重要因素。音樂課堂如果不對音樂素養(yǎng)聚焦，那么學(xué)生只是一個唱歌彈琴的機器。這里，筆者將音樂素養(yǎng)分為音樂感悟能力、音樂審美能力和音樂創(chuàng)造能力，無論哪一種能力的培養(yǎng)，都需要音樂教學(xué)以音樂本體為基礎(chǔ)。以唱歌課為例，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，學(xué)生所接觸到的歌曲難度也會上升，沒有音樂素養(yǎng)做根基的教唱只會讓學(xué)生學(xué)習(xí)更加吃力。且由于對音樂作品節(jié)奏、旋律等特點把握不到位就難以領(lǐng)會音樂的內(nèi)涵，也不知從何種方向?qū)σ魳返拿肋M(jìn)行審視，更不用說對音樂進(jìn)行二次創(chuàng)造了。長此以往，將會造成音樂表現(xiàn)力和音樂素養(yǎng)的脫節(jié)，學(xué)生興趣日漸被消磨，也不利于音樂素養(yǎng)的可持續(xù)發(fā)展。

（二）教師學(xué)習(xí)者角色的回歸

教學(xué)是一種師生參與共同完成教學(xué)目標(biāo)的雙邊活動，陶行知的“有教先學(xué)”思想也說明育人者必先育己。因而音樂教師也需要終身學(xué)習(xí)，體現(xiàn)在音樂教學(xué)上首先就是要學(xué)習(xí)、研究、分解音樂教材內(nèi)容，具體到某一課就是要對音樂作品進(jìn)行由表及里的分析。試想，教師對音樂作品的理解都浮于表面，如何能給予學(xué)生直擊內(nèi)心的音樂體驗。教師都不能用自己的專業(yè)技能去演繹好音樂作品，如何能讓學(xué)生最直觀感受音樂魅力。所以，音樂本位的回歸也是音樂教師學(xué)習(xí)者角色的回歸。音樂教師的范唱、范奏不能完全被諸如現(xiàn)代教學(xué)媒體的教輔手段所替代，把聽音頻、看視頻完全當(dāng)作一堂音樂課，那任何科目的老師都能做到，這樣就喪失了音樂教師區(qū)別于其他教師的獨特價值。正所謂用進(jìn)廢退，教師的親身演示也是對自身技能的保持和提高。

（三）音樂學(xué)科本體性價值的體現(xiàn)

從音樂自身來看，音樂課必然有其固有價值所在，這種固有價值即是音樂學(xué)科的本體性價值。在音樂教學(xué)中忽視音樂本體價值的音樂體驗會變得毫無根據(jù)，要通過音樂課堂體現(xiàn)音樂的這種本體性價值，首先就是要遵循音樂教學(xué)本位原則。音樂本體多是指音調(diào)、音值、音強、音色這四種音樂基本要素與節(jié)奏、旋律、和聲、曲式等形式要素，還可延伸至音樂作品的題材、體裁、風(fēng)格、流派等領(lǐng)域。一首音樂作品的思想內(nèi)涵和藝術(shù)審美都是需要以多種音樂要素為媒介得以表現(xiàn)，而這些音樂要素則寓于音樂本體中。換言之，音樂本體可指音樂基礎(chǔ)知識，以音樂基礎(chǔ)知識為主線，輔以生動活潑的教學(xué)方法、恰到好處的知識遷移去教學(xué)，發(fā)展和培養(yǎng)學(xué)生的可持續(xù)音樂素養(yǎng)能力，主線是綱，綱舉目張，主線是本，本固枝榮。

三、貫徹音樂本位原則的方法

（一）明確教學(xué)目標(biāo)：感性審美與理性認(rèn)知并重

音樂課的教學(xué)目標(biāo)設(shè)計既要能夠培養(yǎng)學(xué)生的審美意識、審美態(tài)度、審美能力，讓學(xué)生有積極的情感體驗，又要由培養(yǎng)審美回歸到支撐著“美”的理性認(rèn)知。由感性體驗滲透到理性，由審美進(jìn)而走向認(rèn)知生成，最終實現(xiàn)音樂本位的貫徹。而要把握好二者的關(guān)系，就要注重轉(zhuǎn)化，可從三個方面著手：首先，審美感覺朝向認(rèn)知的轉(zhuǎn)化。對于一首音樂作品的學(xué)習(xí)，教師的確可從學(xué)生感性的直觀感受入手，從聽覺上初步體會音樂的情緒和美感。音樂美是抽象概念，它應(yīng)該轉(zhuǎn)為某種具像化的存在。教師讓學(xué)生感受音樂美時應(yīng)引導(dǎo)他們有方向的感受，感受音樂的旋律美、節(jié)奏美、結(jié)構(gòu)美、內(nèi)涵美等審美性特征，而不是漫無目的的盲聽。在此基礎(chǔ)上，再帶領(lǐng)學(xué)生挖掘各要素美背后的音樂本體，即關(guān)于作品美的原因、構(gòu)成作品美的要素等問題。在這個過程中必然涉及對音樂自身的深度認(rèn)識。如此一來，就實現(xiàn)了由審美到認(rèn)知的轉(zhuǎn)化。其次，音樂活動朝向認(rèn)知的轉(zhuǎn)化。音樂課中有效的音樂活動能夠加深學(xué)生對音樂的理解，在設(shè)計唱游、體態(tài)律動等活動時必須帶有目的性，并注意契合音樂自身，不可為了“活動”而“活動”。音樂活動不僅要能調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性，更為重要的是體現(xiàn)音樂特點，使學(xué)生在動手動腦、載歌載舞中體會音樂自身的特點與內(nèi)容，形成對相關(guān)音樂作品的認(rèn)知，最終促進(jìn)學(xué)生綜合音樂素養(yǎng)的發(fā)展。例如教師在用體態(tài)律動訓(xùn)練學(xué)生對某一節(jié)奏型的認(rèn)識時，設(shè)計動作要注重契合該節(jié)奏型的特點，當(dāng)學(xué)生通過律動熟練掌握某節(jié)奏型后，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生把節(jié)奏型放入音樂作品中，去感受形成認(rèn)知。譬如該節(jié)奏型在音樂作品中的作用，某種節(jié)奏型與音樂作品情感表現(xiàn)之間的聯(lián)系等等。最后，情感體驗朝向認(rèn)知的轉(zhuǎn)化。作曲家在創(chuàng)作過程中都賦予了作品一定的情感，不同的音樂作品表達(dá)的情感也不盡相同，而這種差異的背后，與音樂創(chuàng)作背景、音樂意象、音樂要素、音樂風(fēng)格、體驗者生活經(jīng)歷等多方面的因素有關(guān)。當(dāng)學(xué)生對音樂作品產(chǎn)生了某種情感體驗時，教師應(yīng)適時引導(dǎo)他們思考，并將其轉(zhuǎn)化為理性認(rèn)知。以人民音樂出版社七年級下冊的欣賞課肖邦《葬禮進(jìn)行曲》為例，學(xué)生普遍體驗到此曲莊嚴(yán)肅穆或沉重悲慟的情感。從創(chuàng)作背景入手，教師應(yīng)進(jìn)一步推動這種情感的升華，讓他們了解此曲是肖邦受骷髏啟發(fā)創(chuàng)作而來，寄托了他對在華沙起義中為民族解放而獻(xiàn)身烈士的哀思，從而讓學(xué)生樹立愛國情懷，并珍惜和平的生活。從音樂要素來看，教師應(yīng)讓學(xué)生了解該曲是小調(diào)，故而給人陰沉憂郁之感，以此讓學(xué)生獲得小調(diào)色彩較暗淡并常表達(dá)悲哀情緒的認(rèn)知。

（二）緊扣教學(xué)重點：音樂本位與學(xué)科綜合協(xié)調(diào)

任何學(xué)科都不是孤立存在的，它們之間有一定的相通性，能夠互相融合輔助學(xué)習(xí)。學(xué)科綜合理念就是旨在指導(dǎo)教師抓住音樂與其他學(xué)科的內(nèi)在聯(lián)系，在豐富音樂課堂教學(xué)的同時又讓孩子們盡可能多的廣泛涉獵知識，并擴大了音樂教學(xué)的價值，使之不再僅僅局限于音樂知識自身。但學(xué)科綜合的應(yīng)用應(yīng)當(dāng)以本學(xué)科為基礎(chǔ)，即以音樂為本，輔以綜合教學(xué)。而在具體教學(xué)實施過程中會出現(xiàn)各式各樣的其他學(xué)科知識，占據(jù)了比音樂自身更大的比重。這樣的綜合與當(dāng)堂課的內(nèi)容并無合理的內(nèi)在聯(lián)系，這是對“綜合”的曲解，亦是對音樂本位思想的忽視，更使得音樂課不像音樂課，喪失音樂課自身的意義與價值。因此通過綜合理念來建立多元教學(xué)體系要以維護(hù)音樂學(xué)科的特質(zhì)為前提，適度且合理的進(jìn)行跨學(xué)科的交流銜接和對話。例如在人民音樂出版社九年級下冊的《陽關(guān)三疊》這一欣賞課中，教師可以教會學(xué)生演唱或熟悉樂曲主旋律，啟發(fā)學(xué)生通過音樂欣賞進(jìn)行文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作，培養(yǎng)對民族音樂的熱愛之情，在教學(xué)拓展延伸階段就可以設(shè)計音樂與文學(xué)的綜合。讓他們對兒時學(xué)過的古詩詞編配旋律，開發(fā)創(chuàng)新思維，讓學(xué)生在音樂課堂學(xué)習(xí)中體會到古詩詞的韻味，幫他們回憶起在語文課上學(xué)習(xí)過的詩詞知識，從而加強音樂與語文的聯(lián)系。前者是圍繞著音樂本位進(jìn)行的，后者則體現(xiàn)了學(xué)科綜合。

（三）統(tǒng)籌教學(xué)手段：現(xiàn)代媒體與傳統(tǒng)手段兼顧

在網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)還未全面普及和發(fā)展時，中小學(xué)音樂課堂多半采用傳統(tǒng)的教學(xué)手段向?qū)W生傳遞音樂知識，例如黑板板書、教師的親身范唱、范奏以及口耳相傳。隨著信息時代的到來，電聲類媒體、光學(xué)投影、影視類媒體、計算機媒體等現(xiàn)代教學(xué)手段相繼被引入音樂課堂，使得學(xué)生接收音樂知識的渠道更廣，教師可利用和選擇的教學(xué)手段更多，音樂課堂也更為豐富?，F(xiàn)代教學(xué)手段在課堂的應(yīng)用越來越廣的同時，傳統(tǒng)教學(xué)手段逐漸被邊緣化，這也使得音樂本體的學(xué)習(xí)被弱化?，F(xiàn)代教學(xué)手段是教學(xué)現(xiàn)代化的一個重要標(biāo)志之一，但教學(xué)機器無法代替教師自身的獨特性。教師在給學(xué)生進(jìn)行板書、范唱范奏時會以自身特有的人格魅力潛移默化地感染學(xué)生。因此在選擇教學(xué)手段時應(yīng)注重現(xiàn)代與傳統(tǒng)的兼顧，不可顧此失彼?，F(xiàn)代中小學(xué)音樂課堂應(yīng)當(dāng)有不同的教學(xué)媒體做輔助，也不能失去最重要的、最直接影響學(xué)生的傳統(tǒng)教學(xué)媒體———教師自身。二者相輔相成，融合滲透，共同提高音樂課堂實效。

四、結(jié)語

作為新時代的音樂教師，在進(jìn)行音樂教學(xué)時既要采用吸引人的講授方式、靈活多樣的教學(xué)方法，更要樹立音樂本位意識及培養(yǎng)以音樂為主線展開課堂教學(xué)設(shè)計的能力。強調(diào)音樂本位原則并不等同于機械的灌輸音樂知識與技能，而是要把握好一個度，即在一堂課中，學(xué)生對音樂自身的關(guān)注與其他維度的比重。適宜且成功的音樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)是自始至終抓住音樂作品的主線，過程中合理穿插其他內(nèi)容開拓學(xué)生視野。在音樂體驗中引導(dǎo)學(xué)生獲取理性認(rèn)知，用多種教學(xué)方式幫助學(xué)生掌握音樂內(nèi)容，將本位思想落實于課堂，促進(jìn)學(xué)生的音樂發(fā)展。

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作者:黃沙 單位:重慶師范大學(xué)