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關鍵詞:語言;文字;藝術創(chuàng)作;有聲語言
在如今這樣一個信息化社會,傳遞信息的方式變得多樣,從信息生成、信息傳播、信息保存這樣的循環(huán)的過程中,語言是被利用次數(shù)最多的一個方式,信息需要“清晰”“獨創(chuàng)”“客觀或主觀”這樣的要素來推進信息在傳達中能表現(xiàn)出準確的含義。然而,語言這樣的隨處可得的元素在藝術設計中語言被藝術家廣泛的使用,藝術家使用語言的立場跟所使用的語言不一樣,越是鮮明的立場所使用的語言標簽性越強,亞洲文化中書面語言與視覺達到高度的融合。
一、語言中的口語在藝術中的表現(xiàn)形式
藝術作品可以是有聲、無聲、靜態(tài)、動態(tài)、平面、立體等這三對反義詞來表現(xiàn),然而聲音是一種有聲的藝術作品,我們聽語言的方式也不一而足,有不一樣的媒介,比如人聲、電話、音響、耳機等等,有不一樣的聲音,比如優(yōu)美的、低沉的、沙啞的、高亢的等等,也有不一樣的語言本身,比如漢語、英語、西班牙語、方言等等,這些都組成了聽覺語言的形式,當語言被人說出來的時候,通過這些因素來識別一個人的大體身份和立場。用聲音作為元素的藝術有很多,比如京劇、歌曲、配音等等,這些是語言用聲音的方式傳遞出來,將語言情感化、聲調(diào)化、虛擬化?!爸袊木﹦”硌莸乃姆N藝術手法:唱、念、做、打,四個基本要素,其中的唱指歌唱,念指具有音樂性的念白,二者相輔相成,構成歌舞化的京劇表演藝術兩大要素之一的“歌”?!卑言局挥幸粽{(diào)的曲子跟詞語本身含義的搭配,使得表達的情緒更有力量傳遞的信息更深入。在中國傳統(tǒng)藝術中,有聲語言為基礎的藝術作品大量存在,而且是不可或缺的一部分。這樣的形式在不論是中國還是國外都非常多,國外的音樂劇也是以歌唱、對白、表演、舞蹈四大因素為基礎的藝術。安德魯勞埃德韋伯創(chuàng)作的音樂劇《ThePhantomOftheOpera》一些很經(jīng)典的臺詞:“閉上你的雙眼,因為的眼睛只會告訴你事實,而事實卻不是你所想看見的,黑暗中,偽裝是多么的容易,真理成為了臆想?!闭麄€音樂劇中采用的是比較嚴肅的音樂語言,通過演員肢體語言、音樂語言和這樣的臺詞等因素交織在一起,這樣的形式算是綜合性非常強的一個藝術形式,有聲語言在這樣的藝術中起到一個最基本表達作用。有歌曲和對白的地方少不了語言,歌曲以唱的方式把語言輸出;對白以念的方式把語言輸出。聽到的不僅僅是語氣和情緒也是語言本身的含義,有聲語言可以作為藝術的一種最基礎的一種表現(xiàn)形式。
二、語言文字豐富藝術設計的視覺效果
書面語在藝術創(chuàng)作中具有豐富性和立場性,語言文字是書面語唯一的表達方式,語言文字的豐富性和立場性可以利用語言文字表現(xiàn)出來的國家性和民族性所形成的差異來表現(xiàn)。《當代藝術的主題》:“用墨汁所和毛筆寫文字的各種方法和風格被統(tǒng)稱為書法,中國書法藝術的發(fā)展歷經(jīng)不同時期。書法作為一種視覺藝術形成仍然備受推崇,它給人提供了展示自己詩人氣質(zhì)的機會,那細致入微的筆法和作品傳達出的思想無不體現(xiàn)了詩人般的敏感?!痹谥袊臅嬲Z里,文字這一形式的書面語承載的意義非常重大,是人類文明史的見證之一,從最早的甲骨文到大纂小纂再到現(xiàn)在簡體字一脈相承,文字的形式多樣。在中國很早語言不單單只是用于表達跟交流的作用,語言文字本身就已經(jīng)變成了一個藝術作品——借助書法藝術獲得了文字實體這樣的一種藝術設計,并且我們將其作為實體性的化身而不是概念性的觀念或符號。當一件藝術作品中包含文字時,常會發(fā)現(xiàn)文字的格式有著特殊意義。書籍和字體設計都在文字本身上有藝術價值,這種藝術價值體現(xiàn)一個民族的細致、傳承和創(chuàng)新,這樣的形式有時會改變了或者掩蓋了語言文字的語法含義。書籍的基礎是文字,是通過形式上的創(chuàng)新與語言文字內(nèi)容上的提煉高度融合跟和諧,這時語言文字變成了基礎不再是豐富的視覺效果了,但在設計師的主觀引導下設計出來的作品文字也在整個設計中豐富了視覺效果,比如將字體的大小、排版和色彩根據(jù)內(nèi)容的不同有所變化。字體設計可大可小,在紙上的文字是小規(guī)模的文字;廣告牌上的文字是大規(guī)模的文字。
三、使用語言在藝術設計中的動機和意義
1.使用語言在藝術中的動機使用語言的動機之一是為了記錄事件或者藝術作品,用這樣的形式才能長期的保存被后人延續(xù)和傳遞。比如日本設計師原研哉為了拍到完整的地平線,他來到位于南美玻利維亞中部的鳥猶尼市,拍到的地平線拍攝下來以此作為設計的靈感跟出發(fā)點,利用影像語言記錄從而進行再設計。人們對于在藝術作品或者設計中使用語言的興趣日益高漲,還有一個很大的原因是語言文字給我們提供了認知的作用。語言傳達的效果直接、便捷、沒有局限,美國攝影家杜安邁克爾斯常常會給圖像配上標題來引導讀者的人關注點以及圖像想表達除了客觀內(nèi)容以外的含義,杜安邁克爾斯說:“傳統(tǒng)攝影者沒有意識到他們生活在一個虛幻的世界里,他們假定嚴峻現(xiàn)實的表象是攝影文獻唯一可行的主題,語言可以作為一種暗示形式對圖像加以補充,讓我們了解二維空間難以發(fā)覺的東西?!绷硪粋€日本的當代非常著名的攝影師荒木經(jīng)惟,他喜好的題材往往是記錄生活,他的每一張照片都是有故事的,是當下發(fā)生讓他頗有感慨而拍攝的,可是他利用語言文字將每一張照片的故事記錄下來。
2.使用語言在藝術中的意義不論是有聲語言和文字語言都都具有同一個作用就是傳達信息,藝術設計者用文字是因為它能傳達作品自身難以表現(xiàn)的意義,以及思想觀念、描述、說明、爭論、故事等。可以將藝術設計中采用文字來表達的原因可以分為七類:符號性的文字、隱喻性的文字、敘述故事性的文字、解釋說明性的文字、解構語言自身結構的文字、形式運用到藝術中的文字、有互動對話的文字。這七類可以在同一個藝術作品上同時出現(xiàn),有相互重疊的部分。比如海拔招貼這類的藝術設計離不開語言文字,似乎每一個文字都是在解釋設計出來的圖像,這種就是解釋說明性文字,日本的福田繁雄喜歡用文字的變形設計招貼,打破文字本身的含義,只是對于文字的形式再創(chuàng)作,是解構語言自身結構的文字。
合唱指揮中的肢體語言主要通過對身體部位的調(diào)動、手勢動作的發(fā)揮及面部表情的使用等形式來進行藝術表現(xiàn),表演者們豐富而靈巧的肢體語言表現(xiàn)能夠幫助觀眾與表演者之間建立起積極的互動關系,促使觀眾在觀賞表演的過程中與音樂作品產(chǎn)生更多的情感共鳴,同時,讓合唱演出的過程更具有藝術欣賞價值和生命力。肢體語言藝術在合唱指揮中發(fā)揮并不是隨意而為,需要遵循一定的原則從而確保其積極作用的實現(xiàn),對合唱節(jié)目產(chǎn)生有效地推動提升作用。(1)肢體語言表現(xiàn)要與作品風格相統(tǒng)一。肢體語言是豐富合唱演出的一種有效方式,但該種藝術表現(xiàn)形式在音樂表演中的應用并不是隨意的,首先,必須從音樂作品出發(fā),分析這首作品的創(chuàng)作背景和蘊涵的情感意義,然后,在此基礎上借助肢體語言對作品風格做出立體的詮釋,以表達出作品內(nèi)涵,因此,肢體語言表現(xiàn)必須與作品風格相一致。當出現(xiàn)肢體語言與作品風格不相容的情況,將導致觀眾在欣賞演出時產(chǎn)生困惑感,無法有效接受音樂傳遞的信息,從而不能對作品產(chǎn)生有效共鳴。比如,在民族音樂的合唱表演中,肢體語言應該符合音樂中的民族特色,作為合唱指揮者需要深入研究作品的題材和創(chuàng)作的時代背景,針對不同風格的民族風俗特點來定制肢體語言動作,以此來提升民族音樂的現(xiàn)場感染力,若缺少一致性,則會呈現(xiàn)出演出混亂、風馬牛不相及的情況,甚至讓演出效果大打折扣。(2)肢體語言表現(xiàn)要與演唱風格相一致。合唱音樂的種類眾多,不同種類的音樂演唱風格大相徑庭,在肢體語言表現(xiàn)選擇上必須根據(jù)演唱音樂的種類、現(xiàn)場氛圍營造、道具布置等風格環(huán)境來協(xié)調(diào)身體動作。合唱演出中為了延伸拓展音樂的表達形式都會使用一定的肢體語言,合唱指揮者必須對演唱風格進行分析把握,通過有效的、合適的肢體語言來豐富音樂的表現(xiàn)力。如近幾年大熱的彩虹合唱團,將時事熱點與音樂結合進行重新編排創(chuàng)作,在演出過程中根據(jù)作品內(nèi)容確定各種形式的演唱風格,在演唱過程中做出與風格相一致的肢體動作,觀眾在欣賞演出的同時,能夠更好地理解作品內(nèi)容,并給出對應的共鳴反應,豐富現(xiàn)場的演出氛圍,提高演出者表演情緒的同時加強作品的情感輸出,使觀眾獲得更好的觀賞體驗。(3)肢體語言表現(xiàn)要符合表演者的特點。在合唱指揮中,表演者是節(jié)目的靈魂主體,肢體語言特點與演出者是否能達成一致會直接影響肢體動作的協(xié)調(diào)性和舞臺的呈現(xiàn)效果。合唱演出的人數(shù)眾多,不同合唱團的年齡、層次不一致,同一合唱團里面也存在性格差異、價值觀不同等特點,而合唱演出會受到演出者不同特點的影響呈現(xiàn)出不一樣的效果。在確定演出作品和演唱風格后,選擇合適表演者進行音樂詮釋的同時,更需要根據(jù)不同表演者的特點來訓練對應的肢體語言,使表演者能夠與所做動作達成風格統(tǒng)一,完美配合。如對表演者的肢體語言習慣進行了解,從性別年齡、身高外貌、個性特點等方面進行綜合考量,將肢體語言合理編排,充分融入整個音樂作品中,才能實現(xiàn)最佳的合唱舞臺藝術效果。
二、合唱指揮中肢體語言藝術所具備的實際價值
在合唱演出中,肢體語言是十分重要的藝術表現(xiàn)手段,合唱指揮者能夠通過豐富的肢體語言藝術來詮釋音樂背后所蘊涵的故事與情感,通過手勢動作、面部表情等各種形式的肢體語言藝術,來表現(xiàn)和發(fā)揮指揮者在合唱表演中的作用價值。合唱指揮中的肢體語言藝術是通過肢體動作、面部表情的變化等來靈活傳達音樂情感的方式,是一場精彩合唱表演中必不可少的組成部分,肢體語言藝術具有靈動性和機動性特點,能夠有效加深表演者和觀眾之間的音樂共鳴,形成良好的雙向互動,同時,讓演唱者之間搭建起默契溝通的橋梁,提升整體合唱表演的藝術水平,拓寬合唱音樂的發(fā)展領域,促進音樂節(jié)目的豐富化和生動化,其具體價值集中體現(xiàn)在以下四個方面:(1)有利于提高合唱演出的完整性。合唱屬于一種人數(shù)較多的團體演出形式,在整體節(jié)目中指揮者除了要完成自身指揮任務外,還需要承擔團隊領導者的責任,在整個合唱表演中把握全局,并需要根據(jù)實際表演中的具體情況做出及時的協(xié)調(diào)處理,將所有人的聲音有效融合成一個整體的音樂發(fā)生。在合唱演出中,追求肢體的和諧統(tǒng)一與追求聲音的和諧統(tǒng)一是同等重要的,要呈現(xiàn)一場磅礴大氣、氣勢恢宏、情感豐富的表演,指揮者在協(xié)調(diào)聲音融合的同時,對肢體語言形式的充分有效應用能極大提升表演的整體觀賞性,和諧一致的演出能將合唱音樂的表達推向最。因此,指揮者應該以大局觀念,借助有效的肢體語音指令來保持團隊聲音強弱處于統(tǒng)一的頻率,以提升合唱演出的完整性和統(tǒng)一性。(2)有利于音樂內(nèi)涵的充分表達。在一場出色的合唱演出中,不可能單純依靠演唱者的歌聲來完成所有音樂情緒和情感的傳遞表達,該種形式容易導致合唱節(jié)目的形式過于單調(diào),缺乏對觀眾的吸引力從而影響演出效果,而肢體語言表達的加入能夠有效豐富節(jié)目內(nèi)容,突出強調(diào)音樂中心情感。在合唱指揮中,指揮者在適宜的音樂節(jié)點上利用肢體語言來調(diào)動演唱者情緒,并使合唱團隊保持演出的高度默契,將收獲層次更為豐富、視覺效果更佳、表演更加流暢的演出效果,同時,讓現(xiàn)場觀眾收獲更好的藝術享受。肢體語言藝術是內(nèi)在精神和情感的外化表達,巧妙融合的肢體語言和音樂能夠有效調(diào)動表演者演出情緒,激發(fā)觀眾的內(nèi)心情緒,促使音樂內(nèi)容得到充分的表達。(3)有利于提升音樂鑒賞的藝術水平。合唱演出是一種相對抽象的音樂表演藝術,觀眾需要通過表演者的演唱來感知作品背后的情感經(jīng)歷,獲取所需的情緒釋放和音樂共鳴,因此,觀眾的藝術修養(yǎng)的高低將直接影響對合唱演出節(jié)目的欣賞評價。單純的聲音表演要支撐起一場完整的音樂藝術演出是十分困難的,需要借助舞臺燈光、道具和肢體語言等來豐富音樂層次,而肢體語言在合唱演出中能夠配合聲音對音樂作品做出更為直觀的、生動的解讀,將肢體動作的美感與舞臺音樂的藝術感有效結合,呈現(xiàn)出更為打動人心、情感豐富的音樂作品。合唱指揮中根據(jù)音樂節(jié)奏掌握動作指令的下達,能夠有效提升演出的藝術美感,豐富作品的情感特性,讓觀眾在立體化的視覺與聽覺雙重感知中提升自身對于合唱音樂的藝術鑒賞水平。(4)有利于聲音的和諧一致。合唱作為一種群體音樂演唱藝術,團隊聲音的完美融合是演出成功與否的關鍵,融合度差的合唱演出一方面無法完整詮釋音樂作品,另一方面沒有辦法給予現(xiàn)場觀眾一場好的音樂視聽盛宴。肢體語言藝術能夠幫助合唱指揮者有效協(xié)調(diào)團隊演唱之間的表演節(jié)奏,演唱者通過指揮者的肢體語言及時調(diào)整自身表現(xiàn),并做出對應的肢體動作變化,使自身與其他演唱者的動作以高度默契的狀態(tài)達成和諧統(tǒng)一。與此同時,合唱指揮者綜合各位演唱者的音樂表達效果,借助肢體語言藝術表達形式及時下達有效指令,確保動作與聲音的同步,在不同聲音層次中始終保持在已經(jīng)確定的完美融合頻率上,提高音樂作品演唱的完整性和協(xié)調(diào)性,從而實現(xiàn)最佳音樂表達效果。
三、肢體語言藝術在合唱指揮中的表現(xiàn)加強方向
精彩的合唱節(jié)目往往需要指揮者和歌手之間的協(xié)調(diào)配合,在合唱節(jié)目表演的過程中采取,雙方采取適當?shù)闹w語言有助于推動節(jié)目的正常進行,同時,將音樂作品塑造得更為立體、形象,強化音樂作品在演出現(xiàn)場的感染力。在表演過程中,表演者需要通過指揮者的肢體語言來精確并掌握所傳達的指揮信號,從而變換自身動作并調(diào)整音樂情感的表達方式;指揮者則應根據(jù)演唱者的實際表現(xiàn),借助肢體語言將指令信息傳遞出去,從而引導和保證整場合唱演出的舞臺效果。而肢體語言藝術的具體表現(xiàn)方法可從以下三個方面進行加強:(1)形體語言的訓練加強。合唱表演中對于指揮者和演唱者的身體語言都有十分嚴格的要求,表演者的站姿挺拔端正能夠給予觀眾一種沉穩(wěn)優(yōu)雅的視覺觀感,良好的形體對表演效果的達成具有重要作用,因此,需要加強對于表演者的形體語言訓練。首先是站姿訓練,在日常練習中注意挺立站姿的保持,以積極向上的精神和精神飽滿的態(tài)度參加每一次訓練。如果指揮者的身高較矮,則在日常站姿訓練中應采取將頭自然仰起的站姿,有助于在演出過程中清楚把握所有演唱者的演唱口型或面部表情,同時,讓演唱者也能正常接收指揮者的面部語言,從而實現(xiàn)雙方的有效配合來詮釋音樂作品。其次是坐姿訓練,站姿指揮在合唱演出中是最為常見的方式,但坐姿指揮也是允許在合唱演出中使用的,指揮者應該根據(jù)音樂作品的需求調(diào)整坐的姿勢,同時,始終保持上半身的挺立和下半身的端正,不得出現(xiàn)散漫、隨意的坐姿,在采取坐姿時也應該保持與演唱者之間的有效信息傳遞和溝通。(2)手勢動作的有效豐富。手勢動作是肢體語言藝術中應用最為廣泛的,在合唱演出中是形象表達情緒語言的有效方式,通過表演者的手部動作能夠?qū)⒁魳纷髌返耐旰玫乇憩F(xiàn)出來。指揮者的手勢動作能夠協(xié)調(diào)合唱過程中演唱人員的一致性和統(tǒng)一性,成為演出中的信息傳遞載體;演唱者的手勢動作則能直接傳遞音樂情緒和內(nèi)容,把控節(jié)目表演中的情感變化,因此,手勢動作能夠展現(xiàn)豐富的語言信息,是合唱表演中進行有效溝通的重要語言。表演者在利用手勢動作進行音樂語言表達的時候,需要注意把握身體各部分之間的協(xié)調(diào)作用,如在合唱表演中,指揮者通過手臂、手掌、手指等部位的擺動做出揮舞動作需要與音樂旋律、節(jié)奏緊密配合,才能達到協(xié)調(diào)演唱者之間頻率的效果。合唱指揮者需要對指揮理論進行深入學習和理解,充分把握分拍、實拍、分句、起拍、點線關系等各種表現(xiàn)手法,結合音樂作品的文化內(nèi)涵和創(chuàng)作思想,借助自身掌握的指揮手法通過有效的身體控制來把控合唱的整體節(jié)奏,進而打造出優(yōu)雅的視聽效果,提升觀眾的觀賞體驗。由此可見,手勢動作在合唱演出中是十分重要的,合唱指揮中必須對手勢動作進行豐富和訓練,以此來調(diào)節(jié)音樂作品的表演節(jié)奏,豐富音樂語言,呈現(xiàn)更為立體化和多樣化的音樂內(nèi)涵。(3)面部表情的強化管理。合唱指揮中,表演者的表情是演出情緒的直接展示,同時,也是面向觀眾最為直接的舞臺表現(xiàn),強化面部表情訓練管理能夠有效提高合唱藝術的美感和觀感,可以從眼神、口型兩個方面入手。第一,加強眼神訓練,眼神是傳遞表演者內(nèi)心世界的窗口,是情感表達的重要渠道,表演者的演出情緒能夠直接從眼神中反映出來。在合唱指揮中,指揮者是全局的統(tǒng)籌者,應該具備對團隊內(nèi)演唱者進行較好調(diào)動控制的能力,指揮者的眼神要能夠結合音樂節(jié)奏和進度充分調(diào)動演唱者的演出情緒,幫助演唱者緊跟音樂節(jié)奏和舞臺表現(xiàn)步伐。當出現(xiàn)某個演唱者節(jié)奏較快或較慢的情況時,指揮者應該對其及時進行眼神示意,幫助其調(diào)整;在音樂進入階段,指揮者需要與所有演唱者保持有效的眼神交流,傳遞表演進入的信號,集中精力表達音樂情感。與此同時,指揮者應該注意不要將眼神始終集中在某一個演唱者的身上,而要做到統(tǒng)觀全局,始終發(fā)揮帶領全體演唱者的作用。第二,加強口型訓練,在合唱表演的過程中,整齊一致的口型能提高表演格調(diào),同時,營造大氣磅礴的觀感,因此,口型訓練是十分重要的肢體語言藝術表達形式。作為合唱指揮者,需要把控演唱者的口型變化以便及時調(diào)整指揮方式,協(xié)調(diào)團隊中所有人的演唱節(jié)奏,保證節(jié)目表演的順利進行;演唱者需要在日??谛陀柧氈凶⒁饪谛偷幕疽恢?,然后追求口型的自然,從而達到演唱發(fā)聲的和諧統(tǒng)一,在此過程中,可以借助鏡子或者團隊成員之間的互相監(jiān)督來強化練習。合唱團隊美觀整齊的口型能夠提升節(jié)目演出的藝術美感,充分釋放音樂魅力,優(yōu)雅表達音樂中所蘊含的情緒力量,從而提高合唱表演的藝術水準與檔次。
四、結束語
論文摘要:在民族、民間歌曲中,襯詞襯腔的運用最能體現(xiàn)民族風格和地方特色。襯詞作為一種情感表達語言,其表現(xiàn)力是十分豐富的。它不但可以強化歌曲的抒情性,也可以使歌曲形象化、生活化。由于襯詞的結構類型、表現(xiàn)形式的各異以及在歌中所處位置的不同,其音樂中的表現(xiàn)性是不一樣的。因此,研究民族、民間歌曲中“襯詞”語言的結構類型與表現(xiàn)形式,對繼承和發(fā)揚民族音樂傳統(tǒng),提高民族音樂演唱水平以及對民族音樂創(chuàng)作是十分有意義的。
民族音樂是我國民族文化中的瑰寶。民族音樂在長期的歷史發(fā)展過程中,形成了自己鮮明的民族風格和地方特色。作為民族音樂文化的重要組成部分——民歌,它是勞動人民集體智慧的結晶。自它誕生起就始終伴隨勞動人民的生產(chǎn)與生活實踐,反映他們的生活,表達他們的情感。民歌中襯詞的運用十分廣泛,由于它的表現(xiàn)力十分豐富,因此,在民間和民族歌曲創(chuàng)作中占有十分重要的地位。它對歌曲情感的抒發(fā)、演唱的流暢、風格的形成、形象的塑造、意境的刻畫、歌詞的表達都是不可缺少的。從“襯詞”的特點(用語習慣,表情達意的方式)以及運用的規(guī)律來看,襯詞的結構類型與表現(xiàn)形式主要有三種:單音節(jié)襯詞、雙音節(jié)襯詞、多音節(jié)襯詞。由于襯詞的結構類型與表現(xiàn)形式的各異,以及在歌曲中運用方法、位置的不同,它在音樂中的表情性是各不相同的,就是同一結構的襯詞在不同的曲調(diào)中也能傳遞各不相同的情感信息。因此,研究民族、民間歌曲中“襯詞”語言的結構類型與表現(xiàn)形式,對繼承和發(fā)揚民族音樂文化,提高民族音樂演唱水平以及對民族歌曲創(chuàng)作是十分有意義的。
一、單音節(jié)結構襯詞
由一個音節(jié)結構組成的襯詞,稱單音節(jié)襯詞(也叫“襯字”)。在漢族民歌中,演唱時在正詞中加“襯詞”(虛字)的現(xiàn)象非常普遍。幾乎每首歌、每句詞都有加虛詞襯字的現(xiàn)象,我們稱之為“習慣性用語”襯詞,或者叫“語氣輔助”襯詞。常見的襯詞有:“啊”“哪”“呀”“啦”“哇”“哎”“嗨”“喲”“咿”“喂”“耶”等。這些襯詞多用于歌詞的詞或詞組中間、句讀助詞之后以及句末之后。其作用有三種:一是調(diào)劑節(jié)奏。在正詞中加虛詞襯字,使詞或詞組之間增加字數(shù),促成節(jié)奏細分,使歌曲的節(jié)奏產(chǎn)生變化,從而達到輕快活潑的藝術效果。二是保字、行腔。使語音中的閉口音(清音或濁音)變化成張口音(元音)來增強歌詞的可唱性和潤腔。特別是在句末有拖腔時促使字音純正、收韻完美、行腔圓潤。三是起感嘆詞、語氣助詞的作用。
1.用于單音節(jié)詞中的表現(xiàn)形式
這種表現(xiàn)形式靈活多樣,它可以插在正詞的中間,借正詞的歌腔見縫插針,與正詞裹在一起唱,且時值較短,沒有獨立的表現(xiàn)意義,必須依附正詞而發(fā)揮作用,起著墊字和華彩的作用。
如湖南嘉禾民歌片斷:
歌中“送”是一個動詞,“姐”是一個名詞,同屬單音節(jié)詞,在單音節(jié)詞中加上一個語氣襯詞“那”,促成了節(jié)奏的細分,產(chǎn)生了輕快活潑的藝術效果,也增加了歌曲的韻味。
2.用于詞或詞組之間的表現(xiàn)形式
這種表現(xiàn)形式也是靈活多樣,除了調(diào)劑節(jié)奏、起烘托的作用外,能使正詞中的閉口音變?yōu)閺埧谝簦芎玫仄鸬搅吮W中星坏淖饔谩?/p>
歌中襯字“呀”用在一更的時間名詞之中,“啊”用在時間名詞“一更”和方位名詞“里”所組成的詞組之中,使正詞中的閉口音變?yōu)榱藦埧谝?,不但使歌曲中的?jié)奏起到了變化,同時也較好地起到了潤腔的作用,使歌曲更具地方特色。
3.用于句間停頓處與句尾的表現(xiàn)形式
這種表現(xiàn)形式,能擴充樂句和襯托色彩性襯腔來抒發(fā)歌曲情感。特別是在拖腔時,促使字音純正、收韻完滿、行腔圓潤,是句尾拖腔收潤不可少的。
歌中襯詞“啰”用在“一塘蓮”的名詞之中與之后,“喲”用在句間停頓處,即形容詞“紅紅綠綠”之后與“水上”名詞之后,使拖腔收韻圓滿、行腔圓潤,不但擴充了樂句,而且較好地抒發(fā)了歌中情感。
二、雙音節(jié)結構襯詞
雙音節(jié)結構襯詞是由兩個音節(jié)構成的。其表現(xiàn)形式是經(jīng)常出現(xiàn)在句中或者句尾,往往詞組中第一個襯詞都與語氣襯詞相聯(lián)系,使之唱起來順口、聽起來自然。歌中運用雙音節(jié)襯詞能使樂句擴展、句幅延伸,有一定的結構意義。常見的雙音節(jié)襯詞有:“哎喲”“哎嗨”“喲嗬”“呀嘛”“哼嗨”“唉呀”“那個”“那么”“哈咳”“里格”“喲喂”等等。雙音節(jié)襯詞的運用,可增強民歌的地方特色和趣味性。
1.用于句中的表現(xiàn)形式
這種表現(xiàn)形式,大多是在傳承演變過程中延留下來的,并形成了固定的格式和規(guī)范,遇詞即可套用。它們起著對正詞的陪襯和烘托的作用,使音樂地域化、生活化、口語化。
歌中每句詞中都加了“那個”雙音節(jié)襯詞,很具地域特色。這種“襯詞”是在傳承演變過程中延留下來的,如果說詞中“那個”襯詞用在句中是為了體現(xiàn)口語化、生活化,順應節(jié)奏的話,那么歌中“哎呀”這個雙音節(jié)襯詞用在句頭處,效果實在是好。它不但承上啟下,更為重要的是生動地表現(xiàn)了一種期盼、一種深情,較好地表現(xiàn)了熱戀中的姑娘急切盼望情哥歸來的質(zhì)樸情感。這是實詞都難以達到的藝術效果。
2.用于句尾的表現(xiàn)形式
這類襯詞的表現(xiàn)形式大多都是用在句尾處,起收字歸韻的作用,體現(xiàn)生活化、口語化。如:
歌中每句詞的結尾處都用到了襯詞“喲喂”,體現(xiàn)了一種生活化、語氣化,擴大了句子結構,使旋律自然流暢,道盡了“女兒”的思念之情。
三、多音節(jié)結構襯詞
多音節(jié)結構襯詞是由三個以上的音節(jié)構成。這種襯詞的表現(xiàn)形式是多種多樣的,有語氣式襯詞,如“哎嗨哎嗨呀”;口彩式襯詞,如“嘚兒嘚兒”;擬聲式襯詞,如“七不龍冬鏘冬鏘”等以及多種類型的襯詞混合在一起使用的“混合型襯詞”。這類襯詞有較強的結構意義,它可以拓展成大段的襯詞、襯腔,甚至可以發(fā)展到一個樂段,它的作用主要是補充完善樂意、深化強調(diào)主題、增強歌曲的表現(xiàn)力與藝術感染力,使歌曲表現(xiàn)得更加形象生動。它一般常用于樂句的開頭,樂句中部以及句尾處等。
1.用于句首的表現(xiàn)形式
多音節(jié)襯詞用于歌曲首句的開始處,有的是作意境描述,起引子作用,有的是作感嘆語,起“引腔”作用,無論起什么作用,它對歌曲情感的表現(xiàn)達到了很好的藝術效果。
《打支山歌過橫排》是一首江西興國的客家山歌。這類山歌有一個明顯的特點,即開始的多音節(jié)襯詞“哎呀嘞哎”是當?shù)厝粘I钪械囊环N感嘆語,在這里是起“引腔”作用的,凡是以“哎呀嘞哎”作“話引子”,即表示他要講話了。歌中開始處運用“襯詞”,使旋律明顯具有粗放豪邁的山野氣息,很好地起到了“引腔”的作用。
2.用于句中的表現(xiàn)形式
多音節(jié)襯詞用于句中,其目的是擴大句子結構,烘托、渲染正詞,增強歌中歡快熱烈的氣氛。 歌中運用襯詞“哎咳哎咳喲”較好地起到了情緒渲染的作用,不但陪襯、烘托了正詞,還擴大了句子的結構,體現(xiàn)了地域風格,使歌中的情緒表現(xiàn)得更加熱烈歡快。
3.用于句尾的表現(xiàn)形式
句尾運用多音節(jié)“襯詞”是起補充作用的,其目的是使正詞的樂段旋律繼續(xù)和發(fā)展,把主題思想予以深化和加強,使歌曲的表現(xiàn)更深入一步,形象更豐滿。這是山西左權民歌“開花調(diào)”的代表曲目之一。描寫了戀人專一、思念以及思念中略帶幽怨的情節(jié)。襯詞“呀啊個呀呀朵”是“開花調(diào)”特有的襯詞形式,大都用于歌曲的結尾,它不但補充了詞意,擴大了句式,而且形象生動、俏麗嬌美。
總之,民族、民間歌曲中“襯詞”的結構類型與表現(xiàn)形式是多種多樣的,這里只是從一般規(guī)律進行分析。我國民族、民間歌曲中“襯詞”語言的運用相當廣泛,且表現(xiàn)力十分豐富。了解、掌握“襯詞”語言藝術的結構類型與表現(xiàn)形式,對于繼承和發(fā)展民族音樂以及對民族音樂創(chuàng)作是十分重要的,而且也是十分有意義的。
參考文獻
根據(jù)省廳文件通知精神,現(xiàn)就我市對義務教育課程標準實驗教學用書與地方課程教材及作業(yè)類用書進行檢查調(diào)研情況做以下匯報:
一、近年來我市嚴格執(zhí)行省上下發(fā)的《推薦目錄》通過新華書店進行訂單,并及時檢查縣、區(qū)及學校所提供的《征訂單》是否與省上下發(fā)的《推薦目錄》一致,杜絕了學校亂訂作業(yè)類用書的現(xiàn)象。
二、新編九年義務教育教材明 確體現(xiàn)了面向全體學生、全面提高學生素質(zhì)的指導思想。在教材的體系、結構、內(nèi)容的選擇和安排上,認真汲取多年來各學科教學改革的成果,在注重“雙基”的同時,重視培養(yǎng)學生的能力,開發(fā)學生的智力,注重思想 道德和情感教育;注意因材施教,面向全體學生。九年義務教育教材有明顯的特色,內(nèi)容的選擇和安排科學合理,注意聯(lián)系生產(chǎn)和生活實際,生動活潑,層次分明,便于學生自學,受到師生的好評。如英語教材改變 了過去只注重讀、寫而忽視聽、說的指導思想,重視了聽、說、讀、寫的綜合訓練,體現(xiàn)了語言教學思想的改革。
三、新編九年義務教育教材形成了以教科書為主,教學參考書、 教學掛圖和圖冊、音像教材、教學軟件為輔的系列教材。教學改革的實踐證明,注意開發(fā)教參、教輔材料,并在教學中適當?shù)剡\用這些材料,有利于貫徹教材的指導思想和有助于提高教學質(zhì)量。因此,教科書的編著越來越重視教材的配套工作。
四、小學教材建設存在的問題
(一)教材內(nèi)容多難深的問題還有待于進一步解決
九年義務教育教材雖然在編寫思想上注重面向全體學生,但由于多年來“學科本位”的觀念和“應試教育 ”在人們頭腦中根深蒂固,各學科教材的編寫者都強調(diào)本學科的重要性,編寫時注重了知識的系統(tǒng)性和全面性 ,而忽視了學生學習多門學科的負擔;注重知識傳授,忽視學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng);再加上升學、就業(yè)等社會現(xiàn)實問題,以至在教學過程中,教師為提高學生成績又層層加碼,使這一問題更加突出。
(二)材的出版發(fā)行工作也亟待加強
有些教材由于校對不認真,錯誤百出;有的印刷質(zhì)量差,字跡不清,套色走樣;裝訂問題尤為嚴重,書本 散頁,切邊不規(guī)范的現(xiàn)象屢見不鮮。在發(fā)行上,多數(shù)教材只能保證開學前后幾天的時間內(nèi)到校。由于時間緊,影了教師的備課和教學。
五、改革和加強中小學教材建設的建議
【關鍵詞】話??;肢體語言;藝術效果;運用
中圖分類號:J812 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)01-0036-02
話劇是我國現(xiàn)代舞臺表演藝術之一,它是從戲曲脫胎而來。它生長于民間,發(fā)展于民間,反映了我國現(xiàn)代人群的生活狀態(tài)和心理狀態(tài)。我們說藝術來源于生活,但高于生活,話劇就是這樣一種舞臺藝術形式,從話劇當中可以感受到現(xiàn)代文化生活的獨特魅力。近年來隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,以話劇為首的一些藝術劇種經(jīng)歷了時代的變化,在眾多藝術門類當中脫穎而出,既繼承了傳統(tǒng)文化的精髓,又結合了當代社會主義新文化的內(nèi)容,可以說在藝術的層面取得了新的高度和認識?,F(xiàn)代話劇最大特點就是表演手段的多元化,肢體語言就是其中之一,肢體語言對話劇的作用不可置疑。在這種情況下,我們不得不重新去研究話劇的肢體語言藝術特點,發(fā)現(xiàn)其關鍵所在。話劇藝術和其他藝術有所不同。有人將話劇藝術稱為藝術當中的自然藝術,因為它依靠肢體、表情、動作、內(nèi)心情緒的表達來完成藝術表演,肢體在表演過程里起到重要的作用,如果沒有肢體的運用,話劇就無從談起。因此有的人將之納入戲劇表演藝術當中,應該歸在大的戲曲領域當中。本文認為,話劇表演是一種獨特的藝術形式,它既不同于戲曲藝術,也不同于其他藝術形式,它就是獨特的一門藝術形式,理應在藝術門類當中占據(jù)一席之地。它的藝術特性和藝術規(guī)律是獨一無二的,也是難以超越和復制的,本文從以下幾方面進行分析和探究。
一、傳達主人公的內(nèi)心世界
話劇是語言和肢體表演的藝術。這是傳統(tǒng)的理論定義,也是公認的一種概念。話劇演員在舞臺上面通過表情傳達劇情,傳達人物的內(nèi)心世界。在內(nèi)心世界方面,必須要通過語言和表情來傳達。這和其他藝術形式不一樣。話劇是一個動態(tài)的可見的時空延續(xù)過程。小說等文學藝術和話劇不同,文學可以通過想象來傳達,但是話劇不可以。因為人們到劇場看話劇,就是為了欣賞語言藝術和動作表演等。人物要想表達自己的感受,就只能用語言,或者肢體語言來傳達。傳統(tǒng)的話劇表演就是如此。
隨著話劇觀念的不斷更新,我們發(fā)現(xiàn),除了可以用語言來傳達內(nèi)心世界,還可以使用肢體語言介紹劇情和人物形象,有一出話劇叫陽臺,其中有個片段就很好地體現(xiàn)了肢體語言的襯托作用。為了表現(xiàn)人們的內(nèi)心苦悶,通過肢體語言和熱鬧的張牙舞爪的人群形成了對比,主人公的內(nèi)心世界一覽無遺。
二、有效地控制劇情發(fā)展
話劇的肢體語言作用還體現(xiàn)在話劇的表演過渡當中。這好比是戲曲當中發(fā)揮的指揮作用。
話劇屬于精神文化財產(chǎn),在漫長的歷史發(fā)展當中具有固定的模式。傳統(tǒng)劇情過渡、調(diào)節(jié)氣氛要靠固定的形式,進一步突出劇情,甚至可以讓演員在肢體語言的作用下改變表演節(jié)奏,形成一種多元化的表演氛圍。通過肢體語言的作用,分層表演內(nèi)容,演出流暢,達到全局掌握,立體呈現(xiàn)。
總的來說,肢體語言的作用有以下幾種,一是引導劇情過渡,二是調(diào)節(jié)劇情氣氛。在遇到劇情過渡時,肢體語言的調(diào)節(jié)作用無處不在,整個話劇的過場,都是肢體語言完成的。這種功能也是信號,專業(yè)的演員一看,知道自己下一步該做什么。這種肢體語言相當于演員之間的暗號,起到心知肚明的作用。
三、突出現(xiàn)代時尚的特色
話劇是現(xiàn)代社會具有生活氣息和文化特色的時尚流行藝術形式。目前分為嚴肅話劇、現(xiàn)代話劇、輕話劇等,它們都體現(xiàn)出了現(xiàn)代文化特色和年輕人的個性。
話劇的肢體語言效果具有現(xiàn)代語言的魅力。話劇主要是反映當?shù)厝藗兩钏褂玫恼Z言特色的。它的說話,都和現(xiàn)代人們生活語言貫通,只有這樣觀眾才能產(chǎn)生共鳴感。比如開心麻花的話劇,廣泛使用肢體語言,它很符合現(xiàn)代人的口味和風格,因此才能獨具一格。
話劇展現(xiàn)現(xiàn)代生活特色。話劇是一種藝術,來源于生活,高于生活。它取材于民間,從民間的生活元素里面汲取養(yǎng)料,通過不斷打磨、修改、整理和加工,然后整理成為一種具有藝術高度的藝術種類。人們在聽話劇的時候,感受到的是濃濃的現(xiàn)代生活文化特色。比如開心麻花的話劇,那種輕松幽默歡快的感覺,很容易讓人放松身心,并聯(lián)系到當下的生活。
肢體語言在體現(xiàn)文化特色的時候,主要會結合語言來完成,這樣的效果會更加明顯,更加富有感染力,瞬間就可以點燃觀眾的情緒。
四、將形和神統(tǒng)一起來
話劇是高難度的藝術表演,它需要精湛的表演功底。北京人藝曾經(jīng)演出過好幾場老舍先生的《茶館》??芍^是藝術爐火純青,演技高超的表演。在《茶館》當中,體現(xiàn)了完美的藝術水準,將形和神統(tǒng)一了起來,達到了藝術的完美體現(xiàn)。
角色松二爺和常四爺,這兩個人物是老舍先生精心設計的人物,他們是整場戲的靈魂人物,兩個人性格完全相反,松二爺屬于傳統(tǒng)的八旗子弟的代表,性格散漫,而常四爺則比較剛烈。兩個人的表演體現(xiàn)了形和神的統(tǒng)一,肢體語言比較多。比如,在松二爺喝茶的時候,非常悠閑,提一個鳥籠子,動作很輕盈,很瀟灑,舉手投足之間,漫不經(jīng)心,和他的性格很吻合。而常四爺就是另外的一個樣子,他比較謹慎,動作較少,但是都很有力量,比較沉穩(wěn)。兩個人坐在一起,動作就明顯不同,形成對比效果。但是,兩個人的結局卻十分相同,都比較落魄。可見,肢體動作將形和神完全統(tǒng)一了起來,傳達了藝術感染力,因此受到了一致的好評。形神結合是難度最大的話劇表演效果,是許多藝術家都追求的境界。這需要肢體語言來襯托。
五、結語
綜上所述,話劇表演在歷史發(fā)展的過程里,融合了諸多不同類型技術手段和表演形式,成為了許多人心目當中最喜愛的藝術劇種之一,極大地豐富了老百姓的生活。雖然話劇表演藝術形式在當今社會并不熱門,算是一種小眾形式,但是我們看到許多有志于發(fā)揚話劇藝術的人在做著許多不同的努力。話劇的火熱就是由于不保守,敢于創(chuàng)新,才能取得今天的成績。話劇表演的未來發(fā)展和出路,要堅持節(jié)目創(chuàng)新和技巧創(chuàng)新來完成,這不是一朝一夕可以完成的。它需要不斷摸索實踐和科學的方式,才能讓話劇表演真正做到與時俱進,讓話劇表演符合市場規(guī)律。另外,隨著市場化的發(fā)展,話劇表演內(nèi)容的提升也要遵循目前市場化法則,注重創(chuàng)新能力的訓練和創(chuàng)新方式的轉(zhuǎn)變,進一步為話劇表演能力的提升創(chuàng)造更多的空間。作為現(xiàn)代文化的重要組成部分,話劇表演藝術集中體現(xiàn)了現(xiàn)代文化的精髓和智慧,我們不應該讓話劇表演就此消失,而是要讓其繼續(xù)保持頑強的生命力,為社會服務,豐富人民群眾的業(yè)余文化需求和精神需求。只有做到了真正的節(jié)目表演創(chuàng)新,堅持市場化道路,才能實現(xiàn)這一目標和愿望。
參考文獻:
[1][俄羅斯]斯坦尼斯拉夫斯基著.演員自我修養(yǎng)[M].廣西師范大學出版社,2012.
【關鍵詞】話劇;音響效果;藝術效果;作用
中圖分類號:J814.5 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)12-0026-01
話劇是我國現(xiàn)代舞臺表演藝術之一,它是從戲曲脫胎而來。它生長于民間,發(fā)展于民間,反映了我國現(xiàn)代人群的生活狀態(tài)和心理狀態(tài)。我們說藝術來源于生活,但高于生活,話劇就是這樣一種舞臺藝術形式,從話劇當中可以感受到現(xiàn)代文化生活的獨特魅力。近年來隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,以話劇為首的一些藝術劇種經(jīng)歷了時代的變化,在眾多藝術門類當中脫穎而出,既繼承了傳統(tǒng)文化的精髓,又結合了當代社會主義新文化的內(nèi)容,可以說在藝術的層面取得了新的高度和認識?,F(xiàn)代話劇最大特點就是表演手段的多元化,音響就是其中之一,音響對話劇的作用不可置疑。在這種情況下,我們不得不重新去研究話劇的音響藝術特點,發(fā)現(xiàn)其關鍵所在。
一、襯托劇情和人物的內(nèi)心世界
話劇是語言和身體表演的藝術。這是傳統(tǒng)的理論定義,也是公認的一種概念。演員在舞臺上面通過說話、表情傳達劇情,傳達人物的內(nèi)心世界。話劇是一個動態(tài)的可見的時空延續(xù)過程。小說等文學藝術和話劇不同,文學可以通過想象來傳達,但是話劇不可以。因為人們到劇場看話劇,就是為了欣賞語言藝術和動作表演等。人物要想表達自己的感受,就只能用語言,或者肢體語言來傳達。傳統(tǒng)的話劇表演就是如此。
隨著話劇觀念的不斷更新,我們發(fā)現(xiàn),除了可以用語言和肢體語言來傳達內(nèi)心世界,介紹劇情和人物形象,還可以用另外一種形式,比如音響。現(xiàn)代多媒體技術廣泛應用,這為話劇藝術增添了新的技術支持。有一出話劇叫陽臺,其中有個片段就很好地體現(xiàn)了音響的襯托作用。大海的聲音音響和熱鬧的人群相襯托,主人公伴隨著大海聲音出場,這樣就很好地形成了比對。
二、引導劇情的過渡、調(diào)節(jié)劇情氣氛
話劇的音響作用還體現(xiàn)在話劇的表演過渡當中。這好比是戲曲當中發(fā)揮的指揮作用。話劇屬于精神文化財產(chǎn),在漫長的歷史發(fā)展中具有固定的模式。傳統(tǒng)劇情過渡、調(diào)節(jié)氣氛要靠固定的形式,比如工作人員報幕。那么在現(xiàn)代話劇當中,整場表演無須報幕人員,在需要引導劇情的過渡時,音響就可以完成。臺下的樂隊通過調(diào)控音響,進一步突出劇情,甚至可以讓演員在音響的作用下改變表演節(jié)奏,形成一種多元化的表演氛圍。通過音響的作用,表演分層內(nèi)容,演出流暢,達到全局掌握,立體呈現(xiàn)。
總的來說,音響的作用有以下幾種,一是引導劇情過渡,二是調(diào)節(jié)劇情氣氛。在遇到劇情過渡時,所謂人未現(xiàn),音先有,就是這個道理。在過去傳統(tǒng)的表演當中,觀眾最先看到的是鑼鼓樂隊班子,他們一上場,就知道好戲要開始了。現(xiàn)代話劇也是這個道理。在表演過程里,隨著劇情的不斷發(fā)展,在演出中間,音響的調(diào)節(jié)作用無處不在,整個話劇的過場,都是音響完成的。這種功能也是信號,專業(yè)的演員一聽,就知道自己該做什么。
三、體現(xiàn)時代文化特色
話劇是具有現(xiàn)代生活氣息和文化特色的時尚流行藝術形式。目前分為嚴肅話劇、現(xiàn)代話劇、輕話劇等,它們都體現(xiàn)出了現(xiàn)代文化特色和年輕人的個性。
話劇的音響效果具有現(xiàn)代語言的魅力。話劇主要是反映當?shù)厝藗兩钏褂玫恼Z言特色的。它的說話,都和現(xiàn)代人們生活語言貫通,只有這樣觀眾才能產(chǎn)生共鳴。比如開心麻花的話劇,廣泛使用音響效果,它很符合現(xiàn)代人的口味和風格,因此才能獨具一格。
話劇展現(xiàn)現(xiàn)代生活特色。話劇是一種藝術,來源于生活,高于生活。它取材于民間,從民間的生活元素里面汲取養(yǎng)料,通過不斷打磨、修改和加工,然后整理成為一種具有藝術高度的藝術種類。人們在聽話劇的時候,感受到的是濃濃的現(xiàn)代生活文化特色。比如開心麻花的話劇,那種輕松幽默歡快的感覺,很容易讓人放松身心,聯(lián)系到當下的生活。
四、結語
綜上所述,話劇藝術經(jīng)歷了漫長的發(fā)展期,在歷史發(fā)展的過程里,融合了諸多現(xiàn)代技術手段和表演形式,成為了許多人心目中最喜愛的藝術劇種之一,極大地豐富了老百姓的生活。雖然話劇并不是最為熱門的藝術表演形式,但是我們看到許多有志于發(fā)揚話劇藝術的人在做著許多不同的努力。話劇的火熱就是由于不保守,敢于創(chuàng)新,才能取得今天的成績。音響的使用,就是如此。因此,本文通過認真研究話劇藝術中音響的藝術效果,提出了一些看法。相信話劇未來會有更加廣闊的前景,繼續(xù)為老百姓的生活發(fā)揮作用,繼續(xù)創(chuàng)造輝煌。
參考文獻:
[1]孫立華.音響效果在話劇中的表現(xiàn)力和空間處理[J].山西大學,2009.
一、合唱能培養(yǎng)學生集體主義觀念
合唱是一種人聲集體演唱形式,是一門綜合性的協(xié)調(diào)藝術。合唱是由若干人分成幾個聲部,既相對獨立又互相配合而進行的演唱。合唱分為有伴奏無伴奏兩種形式。無伴奏的是純聲樂的藝術,難度大,最能顯示出人聲的表現(xiàn)力。合唱要“和”,這是最基本的要求,也是最高標準?!昂汀卑ㄒ艉?,聲和,情和。音和,指音高、節(jié)奏、速度、力度的準確。和聲、織體、結構的清晰,音韻的一致;聲和,指歌唱狀態(tài)的統(tǒng)一;情和,指對作品的理解,風格的把握,從形象塑造,意境描繪,氛圍營造,到樂思的律動,感情內(nèi)涵,整體氣質(zhì)都要有高度一致的詮釋和細膩,準確地體現(xiàn),音和,聲和是手段,情和是目的。(手段運用的優(yōu)劣,直接影響目的的準確體現(xiàn)。合唱水平的高低之分亦在于此)合唱時,隊員要嚴格聽從指揮,注意配合,運用嫻熟的演唱技巧,把個體于集體自然融合起來,不但要演唱自己的聲部,還要兼顧其它聲部以協(xié)調(diào)自身與整體的關系。這就培養(yǎng)了隊員的自我控制和默契合作精神。匈牙利著名作曲家柯達伊說得好:“什么東西比合唱隊更能表明社會的團結呢?”許多人聯(lián)合起來做一個人單獨所不能做的事,在這方面,每個人的工作都同樣重要,一個人的錯誤能毀掉一切?!币虼?,嚴格的合唱訓練,對學生進行集體主義語言教育的良好形式。
二、合唱能對學生進行美感教育
合唱作為聲樂演唱的綜合藝術,包括聲樂表演方面的諸多知識,技能和技巧,不僅可以使學生學習發(fā)聲的方法,聲部的訓練和配合,音準與節(jié)奏的把握,力度的變化以及表演才能等專業(yè)知識,還可能使學生感受到旋律美,復調(diào)美。節(jié)奏美和聲美等綜合美感。在合唱訓練,排練,演唱的過程中,學生不僅能學到許多音樂知識,而且能在合唱的音樂中體驗到激越壯闊,熾熱,深沉;舒暢、秀麗、恬靜一一使之心靈上產(chǎn)生共鳴。使心靈得到凈化。音樂素養(yǎng)得到提高,從而獲得許多有益的啟迪。
聲樂藝術是音樂化的語言藝術,唱歌實際是清晰而優(yōu)美的語言來表達人們的思想感情,因此語言便成為歌唱的重要組成部分。歌曲中語言即歌詞都是一些詩化的語言。合唱曲中的歌詞都充滿了激情。具有震憾人心的藝術效果。古今中外的優(yōu)秀合唱作品,是音樂文化的結晶,它們形式美,內(nèi)容美,只有通過演唱才能反映出來,學生在合唱時,“身臨其境”,情感受到感染,產(chǎn)生共鳴,心靈境界同音樂一起得到升華。心理學研究指出,凡經(jīng)過美感的,動過情,感興趣的印象最深,記憶最牢。所以一次合咱學生受益很大。在合唱過程中把自身溶于群體。培養(yǎng)了美好的情操和健康的審美,以美好的思想和友善的眼光去看待社會,影響社會,合唱的作用是不可估量的。
三、合唱能促進學生智力發(fā)展
感情塑造是音樂教育的最顯著特征,從音樂藝術的本質(zhì)上來講,“音樂是憑借聲波振動而存在,在時間中展現(xiàn),通過人類的聽覺器官而引起各種情感反應和情感體驗的藝術門類。構成音樂的感性材料,是流動的音響,這些具有定音高;時值;力度和音色的音響材料,通過節(jié)奏、節(jié)拍、音區(qū)、旋律、調(diào)試、調(diào)性、和聲、復調(diào)、曲式、織體、配器等表現(xiàn)手段。來塑造動人的藝術形象,以表達人們的思想情感,培養(yǎng)學生的智力,注意力、觀察力、記憶力、想象力等智力因素。合唱對啟迪學生智慧發(fā)展學生智力具有良好的促進作用。經(jīng)常進行合唱訓練會使學生潛移默化。循序漸進的養(yǎng)成良好的思維的方式和學習習慣,使其精力更集中,聽力更專注,反應更敏捷,記憶力更強,從而使學生智力得到發(fā)展,提高學習成績。
[關鍵詞] 音樂的生命力 光的語言 藝術效果
現(xiàn)代舞臺藝術效果都是通過聲音這個媒介借助于光學效果以及舞臺背景設計,作為創(chuàng)造完美藝術表現(xiàn)的前提;聽覺和視覺的融合成為舞美效果必要的基礎。在這讓我們初步了解一下聲音含義,聲音是一個物理現(xiàn)象,是人聽到的一種心理感受;所以聲音有物理屬性又有心理屬性。聲音又分音量,音調(diào),音色;音量是人耳對聲音強弱的主觀反應,音調(diào)是人耳對聲音高低的主觀反應,音色是同響同音調(diào)下不同聲音的特性,就是頻率有不同之差。聲音的產(chǎn)生便讓人有感觀體驗,通過神經(jīng)組織的傳導在大腦中形成對事物的整體認識,產(chǎn)生情感反應。光是電磁波中的很小一部分,一般是我們?nèi)庋劭床坏降碾姶挪ǖ牟ǘ?;科學又定義在390nm~780nm,我們?nèi)酥荒芸吹皆?12nm~105nm的范圍。正是因為人眼的局限性,我們只有對紅、黃、綠、青、藍、紫反應較大,這里他們之間的波長不同,我們只對紅、黃、綠特別敏感,很易發(fā)現(xiàn)這樣的光的存在。正是光的長短,強弱的不同,使光變化多端,神秘莫測。聲音的情感反應和光的生理反應,是舞臺藝術結合的一部分,他們并沒有形成一個整體空間感的藝術效果,舞臺背景空間感的營造是更加必不可少,缺一不可;在這里就舞臺美術知識不做具體介紹。下面就聲光在現(xiàn)場演出的常規(guī)類型結合自己認識做三個方面的淺談。
一、純語言類型
語言節(jié)目分:小品,相聲,誦讀,雙簧,主持人大賽等類型;這里都以純語言的形式,通過聲音把表演者所展現(xiàn)的語言藝術通過表情、動作、神意傳導給觀眾,讓人們產(chǎn)生情緒感應,情感反應;聲音的音色得注重以吐字真切純真,語調(diào)自然流暢的音色聲情兼優(yōu)獻給觀眾;聲音部分因人音調(diào)音色的不同加以處理,這里我們先了解一些人聲的一些特點;人聲是一種典型的隨機過程,它與人的生理特點,情緒和語言內(nèi)容等因素有關。語言的基音頻率范圍為130~350HZ,如果包括泛音(諧波)也就為130~4000HZ,動態(tài)范圍在15~20dB。除特定一些人帶有鼻音演員的音色需要技術處理,增加高頻部分,降低低頻的操作;女聲的6000HZ處的齒音處理也需要注意微調(diào),減少齒音對聲音的影響。其他男女聲音的處理,我們先得考慮到人耳對4000~10000的衰減的感覺靈敏和對800~4000HZ的提升敏感等因素,正確的處理這些頻段的衰減和提升;在這就必要認識低頻,中低頻,中高頻,高頻的特定頻率的特點;低頻的頻率在150HZ以下部分,是聲音基礎部分,決定聲音的豐滿度;中低頻在150~500HZ,是聲音的結構部分,決定聲音的力度以及低音的硬度;中高頻在4000~12000HZ,是聲音音色的主要部分,是聲音的細節(jié)所在,強弱都決定聲音的清澈纖細和親切自然的程度;了解這些我們一般都會對男女聲的低頻部分進行適當?shù)乃p,中高頻一般仍然保留在12點的位置;對一些特別的人的中高頻稍加處理,其他也需要了解一下人聲的聲壓級,正常談話的聲功率為1微瓦,大聲時為1豪瓦,正常的講話距離一米時聲壓級為65~69dB,了解這些我們就可能對語言的處理有一個清晰的概念來調(diào)整純語言類聲音了。純語言類型這些節(jié)目都是借助于舞臺的空間把人物情節(jié)以及表達的內(nèi)涵通過語言的形式表演出來,上這一類節(jié)目的燈光除小品外常用突出人物的造型定位的亮光作為參考,主色的選用上,我們盡量考慮貼進自然光為主,以白黃光的協(xié)調(diào)配合,我們可以根據(jù)故事情節(jié)分輕快的黃光和白光的應用,比例為5:5;在陰暗時,我們適當降低黃光比重,用白黃7:3來調(diào)整光差;對于輕松的一些取材場景,我們可以利用黃藍比7:3的暖色調(diào),和3:7的冷色調(diào)來處理。對于情節(jié)變化大的,我們可以用橙色為主色,補光用藍、紫配合使用,溫暖的情節(jié)發(fā)展我們用橙紫比6:4以及橙藍6:4選擇光線的運用;冷色調(diào)反之。小品題才豐富,取材有現(xiàn)實、虛構、生活等故事題材;對一些情節(jié)的要求,我們可能還要模仿一些自然界的藝術,用頻閃的白光模擬閃電,情節(jié)環(huán)境的運用,比如在用一些潺潺流水聲時,加入一些蘭蘭的主色光,達到一種自然的和諧意境。對于一些藝術表演感染力豐富的燈光,可以可以參考薄暮的自然光,以混合色彩搭配處理出美輪美奐的效果。小品中還有其他特殊表演的風格,在我們掌握一些常規(guī)聲光知識,根據(jù)個人的平時的學習,都會很快的掌握好這類節(jié)目的演出。
二、歌曲類型
歌曲主要以通俗,名歌,戲曲等為主體,歌手通過聲音的強弱,音調(diào)的高低,節(jié)奏的長短,聲音的協(xié)和使音樂動聽悠揚,優(yōu)美悅耳;我們這里了解一下聲音評價中的一些特點,特定頻率對聲音的影響度;我們把30~60的頻率范圍決定沉悶;60~100HZ決定沉重;100~200HZ決定豐滿;200~500HZ決定力度;500~1000HZ決定明朗;1000~2000HZ決定透亮;2000~4000HZ 決定尖銳;4000~8000HZ決定清脆;8000~16000HZ決定纖細;歌唱的基音范圍在80~1100HZ,包括泛音,可以達到80~8000HZ,動態(tài)范圍可以達到30~40dB,聲部又可分五個聲部區(qū),分別是:82~294HZ,110~392HZ,147~523HZ,196~698HZ,262~1047HZ。了解這些,我們就處理好男女歌手聲特色分明,平衡協(xié)調(diào),清脆挺拔。一般在處理唱歌細節(jié)時,我們強調(diào)有特色,有力度,字正腔圓,平滑圓滿。歌曲的表演,是給人情感的體驗,也是音樂經(jīng)過情感用聲音表達的藝術形式;表演者隨燈光時而點頻跳動,時而光束交叉運動,時而五彩繽紛,讓演出效果一次一次再現(xiàn);光豐富的語言寓意把表演空間的藝術魅力完美體現(xiàn)。光在這里用的比較豐富,有光芒四射的電腦激光燈,有絢麗多彩的LED燈,亦有流光溢彩的各種掃描燈,以及舞臺一些中流,地流,逆光,側光燈等;針對不同演出的要求,色彩運用的迥異,就看個人的藝術素養(yǎng)了。主色的選用上我們盡可能養(yǎng)眼;根據(jù)人眼對光的可視度,我們只能看到在312~105nm的波長范圍,可以看到紅黃綠青藍紫,紅綠波的波段范圍比較(下轉(zhuǎn)第85頁)大,以及人眼對綠色的敏感度,我們都選擇一些人舒緩的色彩,如綠色、粉紅的應用等;對表演者色彩應該考慮到必要的景色協(xié)調(diào)烘托,以及對部分煙火和燈光的配合使用,讓舞臺的立體效果和藝術效果更加具有魅力。
三、動作表演藝術
這些節(jié)目的主要以動作來表現(xiàn)藝術效果,背景音樂以及舞臺美術,燈光元素的加入,營造舞臺的空間藝術性;聲音都以整理好的節(jié)目音樂為主,音樂的技巧上可根據(jù)動作來選擇舒緩和激情澎湃的音樂,把低音的力度,中音的穿透力,考慮進去就可以。燈光的應用上,我們常以一些變化異常的光色躍變?yōu)橹?,利用些紫色、白色和藍色光,以及其他光源的協(xié)調(diào)組合,利用光切割空間,可以突顯或隱沒實物的特點,加強演出的節(jié)奏感,神秘感;我們可以利用光的特性和特點(上面我們也講過一些光的要點,這里也就不再重復),靈活運用在表演藝術中去,使燈光的效果千姿百態(tài),千變?nèi)f化。
關鍵詞:高校音樂教學 語言 藝術美
音樂是情感的藝術,音樂教學是科學美與藝術美的高度統(tǒng)一體,展示美的媒介就是規(guī)范優(yōu)美的課堂教學語言。蘇霍姆林斯基說:“教育的藝術,首先包括的是對著人的心靈談話的藝術”。教學語言藝術是教學重要的組成部分,高校音樂教學需要集知識性、科學性與藝術性、情感性于一身,用藝術的教學語言詮釋,才能使學生更好地體會藝術情感,感受藝術意境,提高藝術修養(yǎng)。
一、高校音樂教學語言藝術的重要性
教學語言是教師在從事教育教學活動過程中所使用的專業(yè)口頭用語,是教師進行教育教學的最基本、最重要的手段,是教師的勞動工具。隨著時代的發(fā)展,現(xiàn)代教學利用幻燈、電視、廣播、網(wǎng)絡等先進的多媒體教學設備和技術豐富教學資源。但是不管科技如何進步,時代如何變化,課堂始終是一種彌散著語言的環(huán)境,教學語言仍是學校教學的主要工具。音樂教學語言主要包括講授、解釋、提問、討論、回答、復述、概述、糾錯等,營造課堂氣氛或紀律的話語,都是高校音樂教學語言的組成部分。高校學生個性思維日益發(fā)展成熟,不滿足于只停留在淺層感官愉悅上,渴望進行深層次的研究。作為一名優(yōu)秀的高校音樂教師,其教學語言應該極富表現(xiàn)力,不僅能科學準確地傳授知識,而且具有藝術美的魅力:問答語言有條不紊,一問一答柳暗花明;解說語言清晰流暢,一言一語春風化雨;朗讀語言聲情并茂,一嘆一吟動人心弦。音樂教學工作主要是在語言交流中實現(xiàn)的,語言藝術在高校音樂教學中有著非常重要的作用。
二、高校音樂教學語言的特點
1、高校音樂教學語言的專業(yè)性
高校音樂教育是建立在基礎教育上的專業(yè)教育,面向社會實際,實行產(chǎn)、學、研三結合,培養(yǎng)音樂學科專業(yè)領域的專門人才,其教育性質(zhì)決定了教學語言必然具有顯著的專業(yè)性。音樂教學語言以傳授音樂專業(yè)基本理論、基本知識和基本技能為主要任務,必須圍繞音樂專業(yè)要求進行,為學生將來適應音樂藝術專業(yè)的要求構造一個知識、能力結構框架。高校音樂教學要構建學生合理的知識和能力結構,教學內(nèi)容既深又廣,由淺入深,循序漸進,高校音樂教學語言呈現(xiàn)明顯的專業(yè)性。
2、高校音樂教學語言的創(chuàng)造性
學習分為模仿性學習、接收性學習和創(chuàng)造性學習三個層次。高校學生心理、生理日趨成熟,正處于旺盛期,為由模仿性學習、接收性學習過渡到創(chuàng)造性學習奠定了基礎,高校教學的專業(yè)性和綜合性也為之提供了必要條件。音樂教師文化知識素養(yǎng)和思維邏輯性是教學語言創(chuàng)造性的基礎,不僅要傳播科學知識,還要創(chuàng)造發(fā)展音樂文化,用富有創(chuàng)造性的音樂教學語言創(chuàng)造一個寬松、愉悅的教學環(huán)境,激起學生學習興趣,給學生提供一個自由發(fā)展、想象、創(chuàng)造的空間。
3、高校音樂教學語言的開放性
高校音樂教育的性質(zhì)、社會職能、人才培養(yǎng)目標、教育對象等等與基礎教育不同,師生關系和學生發(fā)展途徑等方面比較復雜。高校音樂教學語言有自己鮮明的特點,專業(yè)性是基礎,創(chuàng)造性是核心,開放性是關鍵,三者相互聯(lián)系、相互制約、又相互促進。高校學生的情緒穩(wěn)定性、學習的持久性、自我的調(diào)控能力等都有了較大的提高,辯證邏輯思維發(fā)展也已達到較高水平,他們自由支配的時間多、學習途徑多、學習內(nèi)容廣、思考問題深。教學需要沖破學科、專業(yè)、課堂和書本的局限,積極和學生進行探討,允許學生提出自己的見解,自主地對待和處理問題,呈現(xiàn)出高度的包容性和開放性。
三、高校音樂教學語言的藝術美
1、高校音樂教學語言需要體現(xiàn)科學藝術美
科學美是美的一種高級形式,音樂教學和其它學科一樣,也是有規(guī)律可循的:科學的音樂教學思想、系統(tǒng)的音樂知識、循序漸進的教學進程。音樂教學是藝術的科學,高校音樂教學語言的藝術美必須準確精當,以科學性為基礎。音樂雖然是情感的藝術,但其內(nèi)在規(guī)律、基礎知識都有確切的含義和確定的條件,比如關于音樂的節(jié)奏、旋律、曲式、和聲等要素的分析;聲樂、器樂的演唱技巧、藝術處理等,教師要用科學準確的語言才能更好地詮釋音樂藝術美。音樂教師必須深入鉆研專業(yè)知識,對每課教學內(nèi)容進行細致分析,教學語言條理清晰,具有高度的知識性和準確性,學生才能透徹地理解重點、難點。高校音樂教學語言的科學藝術美不僅體現(xiàn)在內(nèi)容的科學性、正確性方面,而且從教學內(nèi)容到講授方法都要講求邏輯性,培養(yǎng)學生的邏輯思維能力,使抽象的概念形象化,使深奧的知識明朗化,豐富學生的音樂藝術素養(yǎng)。
2、音樂教學語言需要體現(xiàn)情感藝術美
古人云:“感人心者,莫先乎情”。音樂的魅力在于情感的表達,音樂教學語言除了要體現(xiàn)科學藝術美,更要體現(xiàn)音樂特有的情感藝術美。教師的課堂語言除了表達清晰準確,還必須富有情感,才能詮釋音樂的節(jié)奏美、旋律美,以生動形象的語言活躍學生思維,產(chǎn)生審美體驗。例如:《月光》是德彪西的鋼琴作品中最為大眾化的一首音樂,教師可以和著美麗的旋律輕柔優(yōu)美地講述:“那輕盈的上行琶音,猶如向天空噴涌的清泉,然后在主、屬音的交替中恢復平靜,主題在這一背景中延伸擴展,寬廣而富有表情……”,音樂如夢幻一般閃爍,學生仿佛置身于幽靜的深夜,月光如水般傾泄,緩緩流淌,充盈整個教室。音樂雖然沒有確切的語義,但其表情達意的體系和人語言傳達的情感是一樣的,教學語言表達應該和音樂教學內(nèi)容相符合,滲透不同的音樂情感,渲染音樂氣氛,使學生產(chǎn)生身臨其境的感受。高水平的課堂教學語言藝術,不僅可以豐富學生的知識,啟迪學生的智慧,提高學生的思想水平,而且還能使學生得到一種美的享受和情的陶冶,這就要求教師把語言學家的用言準確、數(shù)學家的邏輯嚴謹、演說家的論證雄辯、藝術家的情感豐富集于一身,曉之以理,以理喻人;更要動之以情,以情感人。
3、音樂教學語言需要體現(xiàn)多元藝術美
音樂是種綜合性的藝術,音樂教學課堂是時間、空間、人際間的多維綜合體。音樂教學語言要體現(xiàn)多元藝術美,給學生展示一個豐富多采的音樂課堂。音樂學科可以借助其他藝術語言,如文學詩歌、攝影美術等等,發(fā)揮藝術通感的作用,描繪音樂“只可意會不可言傳”動人意境。如:琵琶曲《十面埋伏》的教學,教師可朗誦《垓下歌》:力撥山兮氣蓋世,時不利兮騅不逝。騅不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何!學生可以把詩歌中體會的情感和音樂場景聯(lián)系起來,增強審美感受。教學語言的多元化并不單指有聲的口頭言語表達,無聲的教學語言美通過人的身體的動作姿勢或姿態(tài)而表現(xiàn)出來,是教師的思想情操、道德品質(zhì)、聰明智慧、文化教養(yǎng)等方面的內(nèi)在境界的一種美,如面部表情、舉止、身段表情、體魄、儀表、動作神態(tài)等,都能起到“此時無聲勝有聲”的效果。音樂是美的藝術,教師親切大方的體態(tài)、和善關愛的眼神、恰到好處的手勢,都能讓學生得到美的享受,激發(fā)學生對美的追求。教師講課語言藝術多元化,必然增強音樂課堂教學的吸引力,學生從多方位感受音樂的藝術魅力,感受學習的樂趣。