音樂教學(xué)論文精選(九篇)

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第1篇：音樂教學(xué)論文范文

音樂教學(xué)對提升學(xué)生智力、審美情趣具有其他學(xué)科無法逾越的優(yōu)勢。但是，現(xiàn)階段音樂教育教學(xué)模式守舊思想嚴(yán)重，缺乏創(chuàng)新性，使得音樂教學(xué)工作單一地只重視歌唱技巧，忽視了音樂藝術(shù)審美性與完整性對學(xué)生的影響。那么音樂教學(xué)論文怎么寫呢？以下是學(xué)術(shù)參考網(wǎng)小編為朋友們搜集整理的模板，歡迎閱讀！

“音樂教師的基本功就是會彈琴唱歌，什么時候又要要求會寫文章？”一位風(fēng)華正茂的青年音樂教師這樣對我說。我說“李逵只會沖鋒陷陣，又為何要求他研究兵書呢？”《孫子兵法》是孫武對當(dāng)代及歷史上長期戰(zhàn)爭的總結(jié)，從而形成了一整套屬于自己獨特的兵法布陣方法；《本草綱目》是李時珍一生醫(yī)學(xué)實踐的總結(jié)，它是祖國醫(yī)藥學(xué)的寶典，將永遠(yuǎn)閃耀著民族的、科學(xué)的光輝。冼星海、黃自是我國優(yōu)秀的人民音樂家，但他們卻有著大量的音樂論文，這也是鮮為人知的吧？我們在讀他們的音樂論文時，也會感到如欣賞他們的音樂作品那樣淋漓酣暢、激情澎湃！當(dāng)我們贊嘆大海波濤的壯美時，我們會常常忘記它的動力源泉來自那司空見慣的、平平凡凡的、抓不著、看不見的風(fēng)吧？

因此，我們說，一個音樂教師只會彈琴唱歌，按步就班，那無異于被蒙上眼睛只會轉(zhuǎn)圈推磨的老牛吧？教學(xué)，是一種藝術(shù)，音樂也是我們心目中最高雅的藝術(shù)。怎樣將它們有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造出屬于自己的教學(xué)分風(fēng)格？這應(yīng)該是我們教師終生追求的目標(biāo)吧？那種把彈琴唱歌當(dāng)作技術(shù)，把教學(xué)也當(dāng)作技術(shù)的音樂教師來說，他要想教出自己的風(fēng)格來，恐怕就難為他了。因為，藝術(shù)要靠感覺和悟性，而這感覺和悟性又來自教學(xué)的主體——那活蹦亂跳的學(xué)生。所以，凡是善于抓住教學(xué)閃光點和善于發(fā)揮教育機(jī)智的教師，只要將這一點一滴用文字進(jìn)行總結(jié)，就等于在教學(xué)生涯中留下了一行行堅實的腳印。這是他心血的結(jié)晶，這是他人生的書頁。有了這種認(rèn)識，難道我們還會拒絕寫論文嗎？還會為到學(xué)期結(jié)束要交論文而發(fā)愁嗎？我們還會為評職稱而去臨時應(yīng)付嗎？不，統(tǒng)統(tǒng)不會！因為這已是他收獲的時刻，他只會主動地、適時地收回成果。因此，寫好音樂教學(xué)論文，是收獲音樂教學(xué)的果實，為今后的音樂教學(xué)工作的騰飛總結(jié)經(jīng)驗，為自己人生的旅程增添一個嶄新的高度、一條閃亮的起跑線。如論大環(huán)境，這也是新時代的要求，也是新世紀(jì)對廣大音樂教師繼續(xù)教育學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容。音樂教師們，快行動起來吧，論文寫作、鋼琴、聲樂、教學(xué)，這些都是我們音樂教師的專業(yè)和基本功。音樂論文三要素

我很贊賞《中國音樂教育》上的一段話：寫作音樂教學(xué)論文要：口子小，點子新，挖掘深。過去有些人老抱怨發(fā)不了文章，他們殊不知自己的文章要么漫天撒網(wǎng)，不著邊際；要么面面俱到缺乏深度；要么重復(fù)別人寫過的東西，且不如別人。因此，我向想要寫好論文的人們大聲推薦——論文寫作三要素：口子小，點子新，挖掘深因為這是最簡單易行的方法。再加一法：多讀書

常見論文格式1、條理型：按論述順序闡述觀點，圖式如下：第一節(jié)——第二節(jié)——第三節(jié)------(但要緊扣中心論點）。2、簡約型：簡單開頭，重點論述觀點，小結(jié)有力，中心突出。圖式如下：開門見山——論據(jù)、論證充分、深刻，具有說服力——結(jié)尾簡略、主題鮮明。3、著作型：文章開頭有引言，結(jié)束有結(jié)語；中間有中心論點、分論點，每個論點以章為結(jié)構(gòu)，圖式如下：引言——第一章——第二章——第三章------結(jié)語4、可加論文摘要、關(guān)鍵詞、參考資料后注：如今教師要在學(xué)校中職稱等進(jìn)一步，必須要會寫論文，教科研是硬道理！這卻是我們許多音樂教師所欠缺的能力，有那么多優(yōu)秀的同行被這一條硬杠子攔在中級或高級門外，真是可惜，而且這一股論文風(fēng)愈演愈烈，客觀環(huán)境也要求我們不能等下去，拿起手中的筆吧。我一直想寫點這方面的東東，可惰性使然，同時又感還無這資歷，故至今也未下筆，今天從網(wǎng)上看到這一段文字，深感合我心意，貼出來共享之，希望對大家有所借鑒。

第2篇：音樂教學(xué)論文范文

蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細(xì)的手段……”

我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳，全國公務(wù)員共同天地中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進(jìn)行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。

一、、以趣引趣：

興趣是產(chǎn)生學(xué)習(xí)動機(jī)的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學(xué)習(xí)動機(jī)與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設(shè)計趣味化、教法趣味法上下功夫。

1、教材趣味化

我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風(fēng)格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節(jié)的節(jié)奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經(jīng)過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節(jié)奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。

2、設(shè)計趣味化

教育活動設(shè)計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進(jìn)行精心設(shè)計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。[本文轉(zhuǎn)載自

孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進(jìn)入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。

3、教法趣味化

“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學(xué)過程中，我努力將兩者有機(jī)的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。

二、以情育情：

達(dá)爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導(dǎo)幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達(dá)到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認(rèn)為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強(qiáng)大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。

在音樂教學(xué)中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)（如：當(dāng)孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進(jìn)行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風(fēng)等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。

在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達(dá)的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達(dá)的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復(fù)練唱來把這些要求強(qiáng)化下來，那效果肯定是可想而知的。

三、以新帶新

奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應(yīng)該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強(qiáng)創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導(dǎo)者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達(dá)歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當(dāng)孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家?。坏诙我寐?，全國公務(wù)員共同天地點，因為小烏鴉的媽媽年紀(jì)大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導(dǎo)他們進(jìn)行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導(dǎo)，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導(dǎo)、示范，但這些指導(dǎo)的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達(dá)音樂。

其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進(jìn)行準(zhǔn)備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。

第3篇：音樂教學(xué)論文范文

著名音樂家卡巴列夫斯基曾經(jīng)強(qiáng)調(diào)：“在中小學(xué)音樂教育教學(xué)中，無論是直接的音樂表現(xiàn)、歌唱、演奏及游戲，還是間接的音樂表現(xiàn)、音樂欣賞及音樂基礎(chǔ)知識的講授和基本技能的訓(xùn)練，都有很強(qiáng)的理論性和實踐性。所有的教學(xué)內(nèi)容無一不是通過實踐活動來體現(xiàn)的?！痹谝魳方虒W(xué)中有大量的操作實踐活動尤其是技巧技能的訓(xùn)練，教師要盡量為學(xué)生提供實踐的機(jī)會，讓學(xué)生自己去感受、體驗、領(lǐng)悟。音樂教師要設(shè)計出由易到難的教學(xué)方法，巧妙設(shè)問，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，激發(fā)學(xué)生的參與意識，使其積極地投入到音樂游戲活動中。學(xué)生對音樂的感受、理解、鑒賞、創(chuàng)作、評價只是從興趣、情感入手，沒有感性的實踐，音樂教學(xué)活動就不存在，樂譜、音樂知識將是一堆無意義的符號與抽象的概念。學(xué)生在歌唱、演奏、欣賞一首音樂作品的同時，感受到了音樂帶來的愉悅，但這僅僅是一種表象。只有通過對音樂作品的分析、指導(dǎo)，學(xué)生才能知道正是這些密集的節(jié)奏、變幻的速度和力度及多種音樂手段的運用，才使人獲得了愉悅的感受。

二、以情感激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動力

情感是促進(jìn)學(xué)生樂學(xué)的動力。教材中的情感因素是通過教學(xué)過程中教師的分析、表現(xiàn)和與學(xué)生的情感交流來完成的。教師與學(xué)生之間的情感交流程度直接影響著學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與參與程度，因此，教師應(yīng)注意傾注豐富的情感，以此引起學(xué)生的情緒波瀾，喚起學(xué)生的情感和美的體驗，激起學(xué)生強(qiáng)烈的求知興趣和欲望，從而順利地完成教學(xué)任務(wù)。首先，教師應(yīng)注意建立平等、民主、合作的師生關(guān)系，要重視師生之間那種積極的、融洽的情感交流，對學(xué)生傾注全身心的愛。久而久之，學(xué)生便會對教師產(chǎn)生親切感、信賴感。正所謂“親其師，信其道”，學(xué)生就會把對教師的愛遷移到學(xué)習(xí)音樂上，逐漸地對學(xué)習(xí)音樂產(chǎn)生良好的情緒和強(qiáng)烈的愿望。其次，教師要以自己的情感牽動學(xué)生的情感。教師的語言、動作、范唱、指揮和神態(tài)等，無不傳遞出情感的信息。當(dāng)教師與學(xué)生情感的信息重疊在一起時，大家的喜怒哀樂之情便自然和諧地融匯成一體了。

三、讓學(xué)生在愉悅的情景中參與學(xué)習(xí)

人的情感的誘發(fā)總是在一定的情境中進(jìn)行的，鮮明、生動、形象的情境能喚起人們相應(yīng)的情感。在教學(xué)中，教師應(yīng)注意挖掘教材中的情感因素，充分利用錄像、幻燈、錄音、畫面等形象、直觀的手段創(chuàng)設(shè)誘人的情景，渲染氣氛，讓學(xué)生主動參與學(xué)習(xí)，從而引導(dǎo)他們在理解的基礎(chǔ)上進(jìn)入作品的藝術(shù)意境之中，去獲得情感的共鳴。

（一）利用畫面的創(chuàng)設(shè)情境。在教第六冊歌曲《春天在哪里》時，上課前，我先畫了一張畫，貼在教室的黑板上。畫上有綠柳、青草、桃花，柳樹的枝頭上有兩只小黃鸝鳥在唱歌。學(xué)生一進(jìn)教室，就感到了春天的氣息，被畫面上濃濃的春意所吸引，情感得到激發(fā)。在上課時啟發(fā)學(xué)生談?wù)剬Υ禾斓恼J(rèn)識和感受，這樣便充分發(fā)揮了學(xué)生的想象力，學(xué)生的情感得到了激發(fā)，加深了他們對歌曲的理解，很快就記住了歌詞。

（二）利用多媒體，創(chuàng)設(shè)情境。在教第八冊《看龍船》時，我放了一段端午節(jié)賽龍舟的錄像讓學(xué)生看，龍舟競渡、鼓樂喧天的熱鬧場面深深地吸引了學(xué)生，有的學(xué)生不由自主地喊：“加油，加油！”看完片子后學(xué)生都感慨地說：“真熱鬧呀，真想去現(xiàn)場看看?！痹陔S后的歌曲教學(xué)中，他們很快就融入到情境之中，在愉快的氣氛中學(xué)會了歌曲。

四、通過表演和自編舞蹈體會音樂作品

第4篇：音樂教學(xué)論文范文

我國的傳統(tǒng)音樂內(nèi)容豐富，形式多樣，千百年來深受廣大勞動人民的喜愛。關(guān)于其分類，一般把其分成民歌、歌舞音樂、曲藝音樂、戲曲音樂和民族器樂曲等五大類。但是有專家提出同屬于中國傳統(tǒng)音樂范疇中的諸如福建南音、西安鼓樂和一些宗教音樂并不能完全歸于這五大類音樂中。因此，杜亞雄在《什么是中國傳統(tǒng)音樂》中將中國傳統(tǒng)音樂劃分為民間音樂、文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂四大類，這樣有些學(xué)者提出的不能被“五大類”包含進(jìn)去的音樂便得以準(zhǔn)確的劃分進(jìn)來。當(dāng)代的學(xué)校音樂教育中，由于種種原因，中國傳統(tǒng)音樂一直處于音樂教育的邊緣。“一項對來自廣西各地壯、瑤、苗、侗等少數(shù)民族的1700多名學(xué)生進(jìn)行的‘有多少學(xué)生會唱家鄉(xiāng)的歌’的問卷調(diào)查顯示，僅有3%的壯族學(xué)生，5%的瑤族學(xué)生，27%的苗族學(xué)生和31%侗族學(xué)生會唱自己家鄉(xiāng)的歌。”①這一調(diào)查充分顯示，熟悉和會唱自己家鄉(xiāng)的歌的學(xué)生越來越少。民聲藝術(shù)是學(xué)院派較為系統(tǒng)地研究我們民族的一種教學(xué)方式，通過教學(xué)讓我們的學(xué)生系統(tǒng)科學(xué)地學(xué)習(xí)民族聲樂，高師是民族聲樂藝術(shù)傳播的重要陣地，而高師的民聲藝術(shù)教育模式也多是采用示范練習(xí)的模式，而對于民族音樂背后的傳統(tǒng)文化意義的講解少之甚少，這也造成了傳統(tǒng)音樂文化的流失。

二、高師聲樂教學(xué)中應(yīng)增加本土音樂作品內(nèi)容

高師是培育中小學(xué)音樂教師的重要途徑，因此，高師音樂教學(xué)中要適當(dāng)?shù)奶砑又袊鴤鹘y(tǒng)音樂的內(nèi)容，重視培養(yǎng)學(xué)生了解并熱愛傳統(tǒng)音樂的情操。通過培養(yǎng)學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的了解，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，真正做到對傳統(tǒng)音樂的繼承和發(fā)展。首先在教學(xué)內(nèi)容上，目前高師院校的教材主要是《聲樂曲選》（人民音樂出版社1984年出版）、高師聲樂教材《聲樂曲選集》（徐朗主編、上海師范大學(xué)出版社出版）、“21世紀(jì)高師音樂教材”叢書之一《聲樂曲選集》（西南師范大學(xué)出版社出版）等幾套高師聲樂試用教材。②這些教材多涉及的是藝術(shù)歌曲以及經(jīng)過改編的民歌作品，而對于高師院校當(dāng)下的典型的民族作品及原生態(tài)藝術(shù)作品均未能涉及，而對于學(xué)習(xí)者來說，受當(dāng)?shù)厝宋难找约懊耧L(fēng)影響多種因素，對于當(dāng)?shù)氐拿褡逡魳坊蛟鷳B(tài)音樂有著天然的親近感，因此在對傳統(tǒng)文化的重視的背景下，我們應(yīng)該在教學(xué)過程中注重對本地民族特色音樂作品的注入和講解，讓學(xué)生接觸多種風(fēng)格的聲樂作品，融入真正“原汁原味”的原生性傳統(tǒng)劇目。如東北地區(qū)最傳統(tǒng)的東北小調(diào)，山歌、歌舞曲和薩滿調(diào)。如徵調(diào)式的《東北風(fēng)》、《放風(fēng)箏》、《翻身五更》、《小看戲》、《回娘家》、《搖籃曲》等，宮調(diào)式的《丟戒指》、《賣餃子》、《小拜年》等，再如羽調(diào)式的《茉莉花之二》、《正對花》等等，樂曲表達(dá)了東北人民勇敢的精神、勤勞的作風(fēng)及火熱的情懷，東北人民破樸實的生活情懷，生動活潑的熱情性格均通過作品像我們訴說。這些作品源于學(xué)生生活環(huán)境，更容易被理解和接受。同時也使得本土的音樂作品得到了切實有效地傳承。

三、高師聲樂教師教學(xué)思維和知識的及時更新

在教學(xué)過程中，教師是學(xué)生學(xué)習(xí)的引導(dǎo)者，將自己長期以來的表演經(jīng)驗和理論經(jīng)驗傳授給學(xué)生，學(xué)生在教學(xué)過程中避免了錯誤的方式和方法，將這些經(jīng)驗消化理解并運用到實踐中去，由聲樂教師和觀眾檢驗學(xué)習(xí)的水平，這使得聲樂教師需要具備一定的教學(xué)技能和理論修養(yǎng)，如果教師缺少對傳統(tǒng)音樂的理解和掌握，那么在知識的傳授過程中也必然造成其教學(xué)過程中對傳統(tǒng)音樂的重視度不夠，影響了學(xué)生的傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng)的養(yǎng)成。而我國早期的音樂師范教育受到西方文化思潮的影響，教學(xué)體系和理念上深深烙上了西方音樂文化的印記，在結(jié)構(gòu)上西方文化偏重而傳統(tǒng)音樂文化偏少，在鋼琴、視唱練耳、和聲、作曲等方面知識的學(xué)習(xí)上側(cè)重的較多，而缺少對戲曲、說唱等“原生形態(tài)”的民族傳統(tǒng)音樂文化的系統(tǒng)練習(xí)。因此在整個教學(xué)過程中，首先教師應(yīng)注重自己的知識結(jié)構(gòu)調(diào)整，在思想認(rèn)識上提升傳統(tǒng)音樂文化運用的重要性和必要性，調(diào)整學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)，多接觸傳統(tǒng)音樂深化自身知識，提升對傳統(tǒng)音樂文化的審美能力，教師對傳統(tǒng)文化的重視度決定了學(xué)生在傳統(tǒng)音樂文化學(xué)習(xí)的深度和廣度。

四、結(jié)語

第5篇：音樂教學(xué)論文范文

情境教學(xué)中的“情境”，是指教師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生共創(chuàng)的一種能激起學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的場景，這種場景能把學(xué)生帶入與教材內(nèi)容相應(yīng)的氛圍中，師生在此情此景中進(jìn)行情景交融的教學(xué)活動。下面談?wù)勔魳方虒W(xué)中的情境教學(xué)。

一、生活展示情境“音樂源于自然”。

音樂教學(xué)不能只把學(xué)生拘泥于室內(nèi)的學(xué)習(xí)，應(yīng)當(dāng)讓他們回歸生活，走進(jìn)自然，在大自然中體味音樂的存在。比如：課外郊游時，帶領(lǐng)同學(xué)們在森林里漫步，樹葉沙沙作響，小溪歡快地流淌，鳥兒放聲歌唱，這不就是大自然演奏出的美妙樂曲嗎？在不知不覺中，同學(xué)們都隨著這美妙的自然音響哼唱起來，曲調(diào)清新、自然、淳樸，臉上露出了幸福的微笑，感受到了音樂的存在，生活的美好。

二、圖畫、錄音再現(xiàn)情境

在歌曲教學(xué)中，適當(dāng)給學(xué)生設(shè)置情境，能收到良好的效果。

比如：我在教《春天在哪里》這首歌時，先讓同學(xué)們想象春天的景色，然后播放春景幻燈片和“鳥語泉鳴”的錄音。伴隨著美妙的音樂，學(xué)生們看到了碧綠的田野、爛漫的山花、快樂的小鳥、飛舞的蜜蜂，聽到了潺潺的流水聲，仿佛置身其間，感受到了濃郁的花香和青草氣息，加深了對歌曲內(nèi)容的理解。然后再教唱此歌，學(xué)生們很快進(jìn)入了歌曲的意境之中，學(xué)的非常認(rèn)真，曲調(diào)掌握也非常快。有的同學(xué)還能伴著音樂邊歌邊舞，課堂氣氛十分活躍，收到了良好的教學(xué)效果。

三、表演體會情境

第6篇：音樂教學(xué)論文范文

高校音樂教學(xué)模式提供了一定有規(guī)律規(guī)范的教學(xué)框架，依據(jù)一定的教育理念，其對音樂教學(xué)意義重大。

（一）可以更新教學(xué)觀念

高校公共音樂教學(xué)不是為了培養(yǎng)藝術(shù)專家，重要是為了提高學(xué)生綜合素質(zhì)，健全大學(xué)生人格魅力，培養(yǎng)適應(yīng)社會的復(fù)合型人的才。無疑，音樂是融德育、智育、美育等為一體，學(xué)習(xí)音樂可以鑄造完美人格，培養(yǎng)高尚的情操。這種教學(xué)模式，倡導(dǎo)學(xué)生主動參與、勤于動腦、樂于探究，培養(yǎng)自覺獲取新知識的能力，提出問題，解決問題的能力。舊有的一人堂的教學(xué)不適合高校音樂教學(xué)，音樂教師應(yīng)該寓教于樂。高校公共音樂教學(xué)首先是人的教育，而后才是音樂的教育，育人是基礎(chǔ)。高校教師，能夠用新的觀念、新的思想來支配調(diào)整自己的教學(xué)行為，有一定的思想指導(dǎo)，達(dá)到教學(xué)的目的。

（二）可以改善教學(xué)方法

教學(xué)方法，是教學(xué)過程中教師與學(xué)生為實現(xiàn)教學(xué)目的和教學(xué)任務(wù)要求，在教學(xué)活動中所采取的行為方式的總稱。教學(xué)方法和教學(xué)模式是兩個概念，很多人把他們弄混。教學(xué)模式是較為系統(tǒng)化的操作體系，而教學(xué)方法是具體操作手段，是教學(xué)模式體系中構(gòu)成要素或有機(jī)的組成部分。高校公共音樂教學(xué)模式是選擇有效的教學(xué)方法，在選擇過程中不斷的對教學(xué)方法進(jìn)行優(yōu)化和提高，在這個過程中可以說是對教學(xué)方法進(jìn)行了改進(jìn)。

（三）公共音樂教學(xué)模式可以優(yōu)化教學(xué)過程，提高教學(xué)效果

優(yōu)化教學(xué)過程是在考慮所有教學(xué)規(guī)律、方式、原則的基礎(chǔ)上，結(jié)合內(nèi)外部條件，選擇最優(yōu)的的組織課堂教學(xué)過程。教學(xué)模式的選擇，正式考慮了優(yōu)化教學(xué)的原則，認(rèn)真進(jìn)行貫徹執(zhí)行，達(dá)到最佳的教學(xué)效果。本身教學(xué)就不是一成不變的過程，而是隨著時間和環(huán)境、要求的變化而不斷改進(jìn)和提高，經(jīng)過修訂的教學(xué)模式，更能靈活指導(dǎo)教學(xué)實踐，是教學(xué)過程不斷優(yōu)化，最終能夠改善和提高音樂教學(xué)效果。

二、高校公共音樂教學(xué)模式存在的弊端

最初我國高校設(shè)置公共音樂教學(xué)是為了陶冶情操，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)，拓寬知識面，完善知識結(jié)構(gòu)。之后到了上世紀(jì)90年代，主要是為了豐富校園精神文化生活，培育情感，完善個性。當(dāng)前教育部提出把音樂教育納入正規(guī)本科教育體系，設(shè)置公共音樂課。但是由于我國高校公共音樂教學(xué)起步比較晚，很多教學(xué)模式都是模仿正規(guī)音樂院校的教學(xué)，教學(xué)模式古老傳統(tǒng)化。那種老師講，學(xué)生聽的教學(xué)，使得課堂氣氛凝重，學(xué)生學(xué)習(xí)被動消極，尤其缺乏科學(xué)的理論指導(dǎo)，實施隨意性強(qiáng)，偏離學(xué)生課堂主體的思想，不能培養(yǎng)學(xué)生的主動性思維，課程設(shè)置流于形式。特別是一些高校，只把音樂作為公共選修課，學(xué)生學(xué)習(xí)目的不明確，教師也是為了應(yīng)付任務(wù)，難以達(dá)到預(yù)期效果。另外高校公共音樂教學(xué)模式很大程度上模仿了藝術(shù)院校的方式，沒有根本上形成自己獨立的模式，片面強(qiáng)調(diào)音樂文化教育，成為應(yīng)試教育的變形，與普通高校教育目的偏離，不能完全去感受音樂的內(nèi)涵和情感，完全成了知識的復(fù)制。尤其是高校課堂要留有固定的作業(yè)，其實就是復(fù)制和背誦原有的觀點，沒有創(chuàng)新性，音樂中隱藏的，潛移默化的情操沒有被挖掘和探討，不能有效提高大學(xué)生創(chuàng)新審美能力。在以灌輸知識為主的高校，公共音樂教學(xué)成了復(fù)制他人思想的課堂，過分強(qiáng)調(diào)教學(xué)一致性的高校，執(zhí)行同樣的教學(xué)內(nèi)容和方法，忽略大學(xué)生個體差異，限制了個性發(fā)展。由于高校公共音樂教學(xué)的種種問題，切實需要一套全新的適合時展的教學(xué)模式，高校音樂教學(xué)模式改革是必要的。

三、建立新型的高校公共音樂教學(xué)模式

在教學(xué)中，有三個因素起著主導(dǎo)作用，而這三個因素的結(jié)構(gòu)，是決定現(xiàn)代教學(xué)模式的基礎(chǔ)。這三個因素是教師、學(xué)生和教學(xué)媒體。教師的主動性和創(chuàng)造性，可以改革教學(xué)與實踐，進(jìn)行有效的指導(dǎo)，靈活運用教學(xué)方式，創(chuàng)新教學(xué)方法，升華教學(xué)模式。以學(xué)生為中心，可以發(fā)揮學(xué)生的個性，提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，變被動為主動。而依靠書本等媒體為主的教學(xué)，可以豐富課堂氛圍。通常情況，一套優(yōu)秀的教學(xué)模式，是合理組合三者的關(guān)系，調(diào)節(jié)三者結(jié)構(gòu)才能讓教學(xué)模式發(fā)揮最大效能，有序進(jìn)行教學(xué)。探討高校公共音樂教學(xué)模式應(yīng)適合時展。

（一）以人為本結(jié)合現(xiàn)代教育技術(shù)，教與學(xué)重新解讀

現(xiàn)代認(rèn)知理論以人為核心，重視人的主觀能動性，符合高校公共音樂教學(xué)特點，學(xué)習(xí)是獲得信息后經(jīng)過理解加工的過程，重視人的內(nèi)心和感悟，是發(fā)現(xiàn)價值的過程。但是實踐中，如果結(jié)合現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的網(wǎng)絡(luò)媒體等，實現(xiàn)視覺和聽覺并用，提高教學(xué)效果。關(guān)注學(xué)生，以人為本，讓個體的個性最大限度發(fā)展。學(xué)習(xí)是知識在學(xué)生心里重新構(gòu)建的過程，學(xué)生作為主體，主動的學(xué)習(xí)才能達(dá)到知識構(gòu)建，改變教學(xué)中心，以學(xué)為主替代以教為主。利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)媒體，以人為本，教為輔助，學(xué)為目標(biāo)，構(gòu)建知識。

（二）由知識傳遞向?qū)W生自主轉(zhuǎn)變，由學(xué)生接受到學(xué)生參與轉(zhuǎn)變

高校公共音樂教師應(yīng)當(dāng)以“導(dǎo)”和“助”為基礎(chǔ)培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)意識，創(chuàng)設(shè)環(huán)境，激發(fā)學(xué)生主動求知的欲望。教師擺正位置，變教為導(dǎo)，課堂上教師多加引導(dǎo)，給學(xué)生提供積極參與的機(jī)會，充分發(fā)揮大學(xué)生自由聯(lián)想能力，領(lǐng)悟音樂真諦，并且在不偏離音樂的共性基礎(chǔ)上，讓學(xué)生對音樂進(jìn)行再創(chuàng)造，感受音樂美感，升華音樂的美。獨立思考，認(rèn)知音樂，發(fā)現(xiàn)音樂的美感，達(dá)到審美育人的目的。

（三）由單一發(fā)展向多元發(fā)展轉(zhuǎn)變

第7篇：音樂教學(xué)論文范文

[摘要]學(xué)生的音樂鑒賞活動是積極參與創(chuàng)造性思維的過程，最重要的是教師要給學(xué)生以積極參與的機(jī)會，給學(xué)生一個積極思維、積極創(chuàng)造的空間。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛，同時也培養(yǎng)了學(xué)生創(chuàng)造性思維的能力，并提高了音樂鑒賞教學(xué)的效果。

[關(guān)鍵詞]音樂鑒賞審美想象創(chuàng)造性思維

音樂鑒賞是指以具體音樂作品為對象通過聆聽的方式和其他輔助手段來充分體驗和領(lǐng)悟音樂的審美活動。音樂鑒賞對培養(yǎng)和提高學(xué)生的音樂審美能力有著不可估量的作用。對于學(xué)生想象力、聯(lián)想力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)是任何教育手段都代替不了的。

音樂鑒賞作為一種自由的主體審美活動，具有獨特而復(fù)雜的心理活動過程。由于音樂存在著不具象、無語義等美學(xué)品格，因此，音樂鑒賞過程中的創(chuàng)造性思維活動占有重要的位置。

一、利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

音樂形象是通過音響來表現(xiàn)作曲家的藝術(shù)構(gòu)思，塑造藝術(shù)形象，從而使欣賞者產(chǎn)生聯(lián)想的。在鑒賞教學(xué)中，學(xué)生可以直接感受到所播放樂曲強(qiáng)、弱、快、慢以及音樂的喜、怒、哀、樂，并能夠想象出音樂表現(xiàn)的情景。若再經(jīng)過教師的講解，就更能夠正確的體會與理解樂曲所表達(dá)的情緒、意境。例如：在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》時，我首先向?qū)W生講述了這個幾乎家喻戶曉的民間傳說中的凄美愛情故事，并充分運用大量的圖片資料使學(xué)生對整個故事情節(jié)充滿好奇，之后欣賞了大型交響樂現(xiàn)場演奏版《梁山伯與祝英臺》c小提琴優(yōu)美的聲音時而深情，時而歡快，時而激烈，時而如泣如訴，引人入勝。我在教學(xué)中又加入了動畫《梁山伯與祝英臺》、越劇《梁山伯與祝英臺》故事情節(jié)的影片片段，學(xué)生被精彩的故事情節(jié)所感染，有的隨著音樂小聲哼起了化蝶的主旋律，有的輕聲吹著口哨隨著音樂走，有的同學(xué)做拉提琴狀……充分了解了作品表達(dá)的內(nèi)容后，通過對直觀的音樂形象的感受再引導(dǎo)到對樂曲的感受上，能帶給學(xué)生各種不同的感受，這樣可以活躍課堂氣氛，啟發(fā)學(xué)生想象，同時有利于創(chuàng)造性思維。由于每個人的著眼點與理解能力有很大的區(qū)別，聯(lián)想出的內(nèi)容也不會相同，加之想象本身又是一種再創(chuàng)造，對音樂的感受就會千變?nèi)f化。這就是“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”的道理。教師遇到這種情況應(yīng)該正確鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生，盡可能地發(fā)揮他們的想象能力來進(jìn)行創(chuàng)造，利用直觀的音樂形象激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。音樂鑒賞中的靈感思維是豐富的，有時通過聆聽音樂還會萌發(fā)和獲得超越音樂范疇的靈感，給審美主體帶來頓悟。

二、采取創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)想象的方法啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在課堂教學(xué)中，情境主要是運用語言、畫面、音樂等手段，根據(jù)音樂作品的風(fēng)格情緒和具體內(nèi)容創(chuàng)設(shè)相應(yīng)的情境，通過藝術(shù)的直觀感知與教師生動的語言描繪。創(chuàng)設(shè)一種為教學(xué)需求服務(wù)、為學(xué)生審美服務(wù)的生動情境。例如在古曲《春江花月夜》的鑒賞中，我首先讓學(xué)生聆聽了古詩《春江花月夜》的配樂詩朗誦。大屏幕上出現(xiàn)的是中國古典的山水畫面，使學(xué)生在欣賞音樂之前先感受到了一種如詩如畫的優(yōu)美意境。之后再讓學(xué)生仔細(xì)聆聽樂曲，仔細(xì)感悟音樂的情感、意境，努力揣摩音樂的內(nèi)涵。在這樣的情境中，學(xué)生能感到親切、輕松、愉快，并能用最大的激情參與到教學(xué)過程中去，變靜態(tài)的音樂吸收活動為情感動態(tài)的音樂表現(xiàn)行為，有利于他們更好地感知、理解音樂，從而實現(xiàn)音樂教學(xué)的情境審美化。

格里格的《培爾，金特》第一組曲中的《晨景》是充分運用配器手法描繪地中海岸的自然風(fēng)光的。在欣賞之前我做了個嘗試，選擇長笛、雙簧管、單簧管、大管、小號演奏的音樂片段讓學(xué)生聽辨樂器色彩及形象，充分激發(fā)學(xué)生的思維和想象。最后小組討論匯報：小號——金黃色——嘹亮又有貴族氣質(zhì)或英雄形象：雙簧管——幽雅甜美的淑女形象：大提琴——深沉醇厚的紳士形象：長笛——淡蘭色輕柔透明的：單簧管——清澈輕盈。從而知道不同樂器的音色所塑造出的不同音樂形象。既從理性方面認(rèn)識了樂器，又從感性方面豐富了對音樂形象的想象。

三、結(jié)合藝術(shù)實踐的形式引導(dǎo)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

教師在教學(xué)過程中應(yīng)為學(xué)生創(chuàng)設(shè)和開辟適合于教學(xué)內(nèi)容的參與途徑，設(shè)計有利于學(xué)生全身心地參與的積極、主動的參與過程。同時又把教學(xué)目標(biāo)巧妙地融入其中，采用必要的手段啟發(fā)和幫助學(xué)生順利打開求知的通道，為學(xué)生的實踐參與提供更多的機(jī)會，使學(xué)生產(chǎn)生實踐參與的沖動，并能全身心、全方位地投入到課堂教學(xué)過程中。

在聲樂作品的鑒賞教學(xué)中，應(yīng)重視對作品的演唱實踐。聲樂作品的表現(xiàn)是通過詞曲作者譜曲，再由歌唱者投入情感演唱再創(chuàng)造的過程。對作品的理解本身就是一種再創(chuàng)造。歌唱是一種創(chuàng)造，因為每個人發(fā)出的聲音都是獨特的。尤其是在合唱作品的練習(xí)中，要達(dá)到聲部的和諧、統(tǒng)一是不容易的。學(xué)生往往為不受對方的干擾要大聲演唱自己的旋律部分，造成聲音不統(tǒng)一，聲部不和諧，教師應(yīng)注意引導(dǎo)學(xué)生，給他創(chuàng)設(shè)思維的空間。讓他們真正體會作品的意境，感受聲音的和諧之美。例如在合唱作品《黃河大合唱》的鑒賞中，選取學(xué)生最熟悉的《黃水謠》、《保衛(wèi)黃河》等樂章實踐演唱，并根據(jù)學(xué)生情況分聲部練習(xí)，待兩個聲部基本唱會后，選個別音樂基礎(chǔ)好的學(xué)生擔(dān)任領(lǐng)唱或?qū)W唱第三個聲部，使學(xué)生陶醉在自己營造的藝術(shù)氛圍里，他們的心在他們自己創(chuàng)造的美中滋養(yǎng)、散步、飛揚。學(xué)生在演唱的過程中，必然融入自己的想象，注入自己的情感，這使學(xué)生在演唱的過程中進(jìn)入了創(chuàng)造性的精神狀態(tài)，對作品的整體理解更加深刻，同時進(jìn)一步的增強(qiáng)了學(xué)生的愛國情感。

學(xué)生的音樂鑒賞活動是積極參與創(chuàng)造性思維的過程，最重要的是教師要給學(xué)生以積極參與的機(jī)會，給學(xué)生一個積極思維、積極創(chuàng)造的空間。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛。同時也培養(yǎng)了學(xué)生創(chuàng)造性思維的能力，并提高了音樂鑒賞教學(xué)的效果。教學(xué)實踐證明，當(dāng)學(xué)生真正聽懂了音樂后，他們會自覺地在音樂中展開自由的、充分的、豐富的、美妙的聯(lián)想畫面，從而真正使音樂鑒賞活動成為創(chuàng)造性思維運動的過程。

音樂是聽覺的藝術(shù)。音樂鑒賞是一個由淺入深的學(xué)習(xí)、理解過程，也是一個以聽覺的感知和想象相結(jié)合的特殊認(rèn)知過程，這個過程需要依靠學(xué)生主動的聽、主動的想象來實現(xiàn)。讓學(xué)生在鑒賞中多聽、多想、多思維、多創(chuàng)造，引導(dǎo)他們準(zhǔn)確的體驗音樂情感。

四、通過即興創(chuàng)編和表演的途徑培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

在音樂鑒賞中，可以讓學(xué)生采用節(jié)奏、律動、線條、色彩、繪畫等方式表達(dá)對音樂的理解。通過自填歌詞、創(chuàng)編故事、自勾畫面、自編律動等豐富多采的創(chuàng)造實踐，引導(dǎo)學(xué)生有意識的進(jìn)行創(chuàng)造性嘗試。即興創(chuàng)作和表演是音樂鑒賞教學(xué)的重要組成部分，在教學(xué)中缺一不可，不能偏廢。即興創(chuàng)作和表演的好處在于：首先不必依照事先設(shè)計的樂譜和事先的排練，減少技術(shù)負(fù)擔(dān)：其次即興活動比較能夠靈活自如、自由地表達(dá)情感：再者即興活動有利于發(fā)展學(xué)生敏捷的思維、快速反應(yīng)的能力。由于即興活動屬于即時臨場發(fā)揮，因此即興創(chuàng)作的成果顯得粗糙。但正是這種不成熟的創(chuàng)造，蘊含著豐富的創(chuàng)造精神。音樂訓(xùn)練可賦予我們一種積極想象與創(chuàng)造的方式，提高我們的創(chuàng)造能力。所以課堂練習(xí)培養(yǎng)學(xué)生的音樂即興創(chuàng)作與表演能力是創(chuàng)造性教學(xué)的新舉措。例如在《影視音樂》的鑒賞中，我給學(xué)生準(zhǔn)備了幾部影視中的場景：1、激烈的戰(zhàn)斗場面，2、和諧溫馨的生活場面。3、幽默滑稽的動畫場面，4、熱烈歡騰的節(jié)日場面。讓學(xué)生從提供的十個音樂片段中為他們選擇合適的音樂。學(xué)生們努力用音樂來烘托情緒，塑造形象。充分挖掘?qū)W生的創(chuàng)新意識，每個場音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是小柯通過網(wǎng)絡(luò)搜集，并由本站工作人員整理后的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)是篇質(zhì)量較高的學(xué)術(shù)論文，供本站訪問者學(xué)習(xí)和學(xué)術(shù)交流參考之用，不可用于其他商業(yè)目的，音樂鑒賞教學(xué)中的創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的論文版權(quán)歸原作者所有，因網(wǎng)絡(luò)整理，有些文章作者不詳，敬請諒解，如需轉(zhuǎn)摘，請注明出處小柯，如果此論文無法滿足您的論文要求，您可以申請本站幫您論文，以下是正文。景會因?qū)W生的想象、聯(lián)想和個性化認(rèn)知的不同，對藝術(shù)作品內(nèi)涵的理解和感受不同而產(chǎn)生多種結(jié)果，為學(xué)生今后的創(chuàng)造發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

嘗試音樂創(chuàng)作是激發(fā)想象力、培養(yǎng)創(chuàng)造力的有效途徑，是發(fā)掘創(chuàng)造性思維潛能的過程和手段。即興為熟悉的旋律填新詞，為熟悉的歌詞新編節(jié)奏和旋律，音樂常識的選擇、連線等都能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。

為熟悉的旋律填新詞降低了創(chuàng)作的難度，也提高了音樂鑒賞課的時效。在教學(xué)中以此發(fā)掘?qū)W生創(chuàng)造潛能，浸透創(chuàng)作音樂的意識，進(jìn)而更深刻地理解和體驗音樂的創(chuàng)作特點，享受創(chuàng)作的過程，品嘗成功的甜蜜。在為熟悉的旋律填新詞的練習(xí)中，有的學(xué)生為《茉莉花》填新詞，有的為《明天會更好》填新詞，有的為《吉祥三寶》填新詞，還有的為《北風(fēng)吹》、《臺》、《東方紅》、《歡樂頌》、《心愿》、《隱形的翅膀》、《梔子花開》……太多了!學(xué)生在臨時的“音樂會”上演唱自己的作品，并簡單講述創(chuàng)作過程。演唱結(jié)束后教師簡單點評。他們專注的表情，熱烈的掌聲，以及各具特色的演唱情景相信一定會深深地扎根在同學(xué)們的記憶土壤里并且會生根發(fā)芽。

五、運用學(xué)科整合的優(yōu)勢引發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維

音樂是心靈的語言，它雖然帶有一定的不確定性，但它給人的回味是無窮的，音樂與科學(xué)是兩種不同的思維方式，一個是浪漫的形象思維，一個是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬎季S，但它們的思維過程是相通的，全都離不開想象。音樂的想象能使科學(xué)的幻想插上翅膀，使科學(xué)家得以發(fā)揮聰明才智，把幻想變成現(xiàn)實。著名的物理學(xué)家愛因斯坦曾經(jīng)說過：“我的科學(xué)成就很多是從音樂啟發(fā)而來的。”他酷愛音樂并受到了啟發(fā)，發(fā)表了著名的相對論，創(chuàng)造出世界的奇跡。

第8篇：音樂教學(xué)論文范文

教師要將學(xué)生對音樂的情感體驗放在重要的位置。教師個人音樂專業(yè)魅力可以引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入音樂，教學(xué)自然入情入景。音樂學(xué)科是最有強(qiáng)烈感染力的藝術(shù)學(xué)科，它蘊含著巨大的魅力，既能滿足學(xué)生的精神文化需求，又是對學(xué)生實施美育的重要途徑，同時還可以培養(yǎng)學(xué)生的情感。

二、音樂視覺情感訓(xùn)練的理解

（1）音樂作為一種藝術(shù)種類，和其他形式的藝術(shù)一樣，也是社會生活在人們頭腦中的反映。無論是歌曲還是樂曲，無論是內(nèi)心情感的抒發(fā)還是生活景象的描繪，都是音樂家來自現(xiàn)實生活的直接或間接的內(nèi)心感受和體驗，是通過音樂的語言而流露和反映出來的。音樂不僅僅是聲音的藝術(shù)，也形成了視覺設(shè)計中的重要元素，學(xué)生對音樂符號、聲音的記錄通過科學(xué)技術(shù)手段，不僅使傳承達(dá)到了完整記錄音樂作品的目的，而且視覺上的形象化更推動了學(xué)生對音樂作品的理解。

（2）學(xué)生不應(yīng)光靠耳朵來鋪開音樂藝術(shù)的道路，還需要用眼睛來看到歌曲的直觀影像，如演唱者的眼神情態(tài)、表演舉止等，都能展現(xiàn)作品的風(fēng)格特色。例如意大利歌曲《我的太陽》，男高音歌唱家帕瓦羅蒂用他那熱情洋溢的明亮色彩和極富穿透力的高音，成功地表達(dá)出了作品的意境。隨著技術(shù)的進(jìn)步，電視、網(wǎng)絡(luò)等媒介使音樂開始實現(xiàn)同時進(jìn)行視覺和聽覺上的技術(shù)傳播，推動了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的極大興趣。

（3）在音樂欣賞課教學(xué)中，注意選取不同情感歌曲或樂曲讓學(xué)生聽，讓他們在聽的過程中體驗不同旋律的感彩。如通過欣賞輕快活潑的輕音樂曲《喜洋洋》和如泣如訴的二胡獨奏曲《江河水》，進(jìn)行兩者情感的鮮明對比，使學(xué)生深切體會到前一首表達(dá)了歡樂無比、興高采烈的情感，而后一曲則表達(dá)了悲痛欲絕、壓抑苦悶的情感。

三、運動覺情感訓(xùn)練是情感體驗的外部表現(xiàn)

第9篇：音樂教學(xué)論文范文

首先，幼兒啟蒙音樂教育能夠啟發(fā)幼兒的想象力與創(chuàng)造力。幼兒啟蒙音樂教育通過音樂表達(dá)情感，體現(xiàn)幼兒的情感變化、心理變化、思維變化，通過各類音樂活動、音樂游戲、音樂欣賞激發(fā)幼兒的情感表現(xiàn)，有利于激發(fā)孩子的想象力與創(chuàng)造力。其次，幼兒啟蒙音樂教育能提高幼兒的聽覺能力與記憶力。幼兒啟蒙音樂教育通過聽力傳遞音樂信息，有利于加強(qiáng)幼兒對音高、音值、音色、強(qiáng)弱、節(jié)奏、力度等方面的聽辨能力，有利于提高幼兒的聽覺能力，對幼兒記憶力的培養(yǎng)也能起到一定促進(jìn)作用。最后，幼兒啟蒙音樂教育對提高幼兒情操，促進(jìn)幼兒德育發(fā)展具有重要作用。幼兒啟蒙音樂教育讓孩子與音樂頻繁接觸，通過音樂感知將音樂傳遞到大腦，增加積極情感，促進(jìn)幼兒的情操與情感體驗，使幼兒獲得對美的深刻認(rèn)識和理解。總之，幼兒啟蒙音樂教育強(qiáng)調(diào)以人為本，通過音樂培養(yǎng)幼兒的情感認(rèn)識，在潛移默化中對幼兒進(jìn)行思想教育，用生動的音樂語言讓幼兒的情操與情感得到發(fā)展，有助于提高幼兒的思想道德能力。

二、家長對于幼兒啟蒙音樂教育的作用

隨著社會的發(fā)展，越來越多家長對幼兒啟蒙音樂教育的認(rèn)識不斷加深。幼兒出生后最早接觸的是家長，家長若能全面、細(xì)致了解幼兒的心理發(fā)展?fàn)顩r，便能及早發(fā)展幼兒的音樂天賦。在此基礎(chǔ)上，家長要保護(hù)幼兒的音樂天賦，尊重幼兒意愿，針對幼兒的愛好與興趣等具體情況，制定適合幼兒啟蒙音樂教育的計劃。第一，全面開發(fā)幼兒大腦。幼兒啟蒙音樂教育對促進(jìn)幼兒右腦開發(fā)有重要作用。右腦主要運用于色彩、圖像、音響等形象思維。為了讓幼兒有更加豐富的形象思維和創(chuàng)造能力，開發(fā)幼兒右腦很有必要。家長讓幼兒接觸各種不同風(fēng)格的音樂，與孩子進(jìn)行一些音樂活動，可以讓幼兒的右腦處于積極的活動狀態(tài)，從而增強(qiáng)大腦的活動機(jī)能，促進(jìn)左右腦的協(xié)調(diào)發(fā)展，有利于全面開發(fā)幼兒大腦。第二，培養(yǎng)幼兒藝術(shù)修養(yǎng)，為幼兒的學(xué)校音樂教育奠定基礎(chǔ)。音樂是感情交流的重要途徑之一，幼兒啟蒙音樂教育能夠激發(fā)孩子對美的追求，培養(yǎng)孩子的審美情趣，提高幼兒的注意力、藝術(shù)修養(yǎng)，塑造幼兒健康、開朗的人格。兒童早期接觸音樂教育，在幼兒園和學(xué)校打下良好的音樂基礎(chǔ)，能夠增強(qiáng)其音樂節(jié)奏感和聽辨能力，培養(yǎng)其音樂鑒賞能力。

三、幼兒啟蒙音樂教育與教學(xué)方法

（一）正確認(rèn)識幼兒的心理特點

音樂教育教學(xué)的方法與模式要與兒童的生理、心理特點相符。幼兒學(xué)習(xí)是游戲化的過程，孩子的模仿能力特別強(qiáng)，好動、好玩，對新鮮事物好奇心強(qiáng)。在音樂活動中表現(xiàn)為合群、注意力持續(xù)時間短、情緒轉(zhuǎn)換快、注意力不集中等特點。快樂與興趣是幼兒音樂教育與教學(xué)活動的重要準(zhǔn)則，因此，家長必須正確把握孩子的身心特點，了解孩子的音樂學(xué)習(xí)心理，準(zhǔn)確掌握孩子對音樂的需求，從孩子的角度開展音樂教育活動，讓孩子真正喜歡音樂，熱愛音樂，只有這樣才能對孩子起到有效的教育作用。

（二）創(chuàng)造良好環(huán)境，加強(qiáng)節(jié)奏感訓(xùn)練

幼兒的音樂教育要符合幼兒發(fā)展和成長的需要。音樂教育的內(nèi)容應(yīng)貼近孩子的生活，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。家庭作為孩子的第一課堂，影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于學(xué)校。培養(yǎng)孩子良好的音樂素養(yǎng)，家長要注意家庭的音樂熏陶，努力為孩子營造一種寬松、快樂、活躍、自由的家庭氣氛，讓溫馨的家成為孩子們展示音樂才能的場地。孩子們在音樂表演時感到輕松、自由、無拘無束，有利于培養(yǎng)其自信心和創(chuàng)造力。由此可見，創(chuàng)造良好的音樂教育環(huán)境能夠?qū)⒆赢a(chǎn)生積極影響。音樂不只是歌曲，還是動作、舞蹈、語言的共同體。在幼兒啟蒙音樂教育中，需要把語言、動作、音樂等元素組合在一起，進(jìn)行最基本的節(jié)奏訓(xùn)練。通過語言和歌謠培養(yǎng)孩子的節(jié)奏感，對家長來說是最簡單易行的教育方法，不僅對孩子語言發(fā)展大有益處，還能培養(yǎng)孩子的記憶力和音樂節(jié)奏感。

（三）設(shè)置親子活動，加強(qiáng)聽覺能力訓(xùn)練

親子音樂活動的設(shè)置有別于幼兒園的音樂教育活動，一定要突出親子活動氛圍。親子音樂活動以活動、游戲為中心，體現(xiàn)幼兒音樂教育的生動性、靈活性和隨意性特點。為取得更好的效果，提高幼兒的學(xué)習(xí)興趣，可以在活動中進(jìn)行聽覺能力訓(xùn)練。聽覺能力訓(xùn)練主要是有針對性地鍛煉幼兒的音樂內(nèi)心聽覺，因為音樂內(nèi)心聽覺是內(nèi)在支配力量，反映了樂者對音樂的駕馭力、記憶力以及想象力，在音樂創(chuàng)作、表演、欣賞等活動中發(fā)揮著重要作用，能夠引領(lǐng)音樂活動進(jìn)入預(yù)設(shè)的理想境界，提高音樂活動質(zhì)量。因此，可以采取多種方式進(jìn)行聽覺訓(xùn)練，如聽中有唱，唱中有聽，通過這些方式引領(lǐng)幼兒獲得內(nèi)心聽覺，積極參與到音樂活動中。另外，以游戲為聽覺訓(xùn)練場景，設(shè)置親子活動，能夠在游戲中激發(fā)幼兒心智，獲得音樂知識。如可以利用兒童積木設(shè)計“音符積木”，不同顏色的積木由上而下分別代表全音符、二分音符、四分音符、八分音符以及十六分音符等各種常見音符，并用相應(yīng)的組合塊數(shù)表示其時值關(guān)系。通過這樣的設(shè)計，讓幼兒從視覺上直觀感受音符的時長，加深對音符時值關(guān)系的認(rèn)識。在學(xué)習(xí)各種常見節(jié)奏型時，設(shè)計把每一種節(jié)奏型做成一個卡片，聽辨節(jié)奏時，幼兒把一個個節(jié)奏卡片拼接起來，形成節(jié)奏片段。這樣的設(shè)計，不僅清晰明了，還提高了孩子的動手能力。

（四）選擇合適樂器，加強(qiáng)創(chuàng)造力訓(xùn)練

音樂活動中的孩子不是被動的聽眾，而是一名音樂創(chuàng)作者，在音樂實踐中學(xué)習(xí)音樂、參與音樂活動。樂器對孩子來說，不僅是樂器本身，更是玩具，還是一種教育的載體。兒童樂器演奏簡單并貼近生活，與孩子天性相一致，是孩子的良師益友，是接近音樂最直接的方法，也是將音樂生活化的最好詮釋。所有樂器中，打擊樂器的音色最獨特、最豐富，具有啟發(fā)孩子即興創(chuàng)作欲望的理想效果。可以依據(jù)幼兒喜愛敲敲打打的天性，選用構(gòu)造簡單、體積小、便于操作、演奏音量可控制在口語音量之下的打擊節(jié)奏樂器作為教具，如碰鈴、雙響梆子、沙錘、三角鐵、手鼓、串鈴、小镲、木魚、響板等，訓(xùn)練幼兒節(jié)奏感，在游戲中達(dá)到訓(xùn)練效果，增加趣味性。

四、結(jié)語